TOP FASHION рейтинг

Агентство «Артефакт» провело очередной опрос авторитетов от мира моды. Двадцать шесть экспертов из числа обозревателей моды российских СМИ и главных редакторов модных журналов определили рейтинг российских дизайнеров моды по итогам их творческих достижений в 2001 году. Вот десятка лучших. 1 Nina Donis (158 баллов) 2 Симачев Денис (138 баллов) 3 Андреянова Виктория (118 баллов) 4 […]

АдреяноваАгентство
«Артефакт» провело очередной опрос авторитетов от мира моды. Двадцать
шесть экспертов из числа обозревателей моды российских СМИ и главных редакторов
модных журналов определили рейтинг российских дизайнеров моды по итогам
их творческих достижений в 2001 году. Вот десятка лучших.


1 Nina
Donis
(158 баллов)


2 Симачев Денис (138 баллов)


3 Андреянова
Виктория
(118 баллов)


4 Шаров
Андрей
(110 баллов)

5 Парфенова Татьяна (70 баллов)


6 Ахмадуллина Алена (62 балла)

7 Чапурин Игорь (56 баллов)


8 Пустовит Лиля / Бирюков Олег (38 баллов)


9 Дригант Наталья / Мезенцева Людмила
(22 балла)


10 Далакян Юлия / Анисимов Виктор (20
баллов)


Результаты нынешнего «TOP FASHION рейтинга» несколько отличаются
от результатов предыдущих рейтингов; на этот раз лидеры определились сразу,
и их расстановка незначительно менялась по мере голосования. Лучшим был
назван дизайнерский дуэт Nina Donis. Они познакомились в 1987 году на
первом курсе текстильной академии. Она из-под Воронежа. Он
с Кипра. Их первой совместной работой была курсовая. На втором курсе
они создали мини-коллекцию из хлопка «Трехгорки». Русский костюм выглядел
по-испански. Вехи совместного пути: 1996 Коллекция «Бум» (в сотрудничестве
с Галиной Смирнской), 1996 Приз зрительских симпатий на конкурсе молодых
дизайнеров «Смирнофф», 1998 Коллекция «Панк-Шик», второе место на конкурсе
молодых дизайнеров «Смирнофф», 1999 Коллекция «99», 2000 коллекция «Помпон»,
внеконкурсный показ на конкурсе дизайнерских школ Европы (WAND) в Люцерне
(Швейцария), 2001 Участие в London Fashion Exibition (London Fashion Week),
коллекция «Юра», которая была удостоена приза «За лучшую коллекцию, состоящую
из женских и мужских моделей» на самом престижном в мире конкурсе молодых
дизайнеров Йер (Франция), коллекция «Дурман».


…Когда б не зной, не комары да мухи


Коллекция Татьяны Парфеновой сезона весна-лето 2002 называется
«Мушка». Петербургский дизайнер, признаваемый критиками моды едва ли не
самым изысканным модельером, вдохновлялась историей костюма. Временные
рамки — рубеж 19-20 вв. Чтобы понять дух коллекции, не обойтись без небольшого
экскурса в историю. Интерес к далекому прошлому, ретроспективное отношение
к старинным стилям характерно для всего XIX века, но особенно проявилось
во второй его половине. Начиная с 1870-х заимствования из прошлого были
особенно явны и тщательно продуманы. Следует отметить, что в костюме конца
70-х гг. уменьшается количество отделки. В простоте линий при четком силуэте
было больше элегантности, чем
в перегруженности большим количеством отделки, — это понималось уже многими.
Требования и условия жизни в конце 70-х гг. приводят к появлению «короткого
костюма», то есть костюма без трена, сначала только для молодых женщин.
Его надевали для улицы, но уже в это время женщины- работницы предпочитали
носить такую одежду постоянно. Необходимость в более короткой одежде,
не столь обременительной при движении, была так велика, что в 1878 г.
кутюрье Ворт предложил платье, трен которого мог быть подобран при помощи
тесьмы и колец.


Коллекция от ПарфеновойКоллекция от ПарфеновойКоллекция от Парфеновой


Когда Париж перестраивался по проектам барона Османа, строительные
леса и пыль побудили создателей одежды предложить модели немарких цветов.
Женские корсеты «кираса» были удлиненными, что не позволяло дамам сидеть
прямо, а лишь полулежа. Такие корсеты и корсажи вместе с турнюром и треном
создавали модный «русалочий» силуэт. К
рекламе новинок
модных домов начиная с 70-х гг. привлекаются знаменитые
актрисы и не менее знаменитые кокотки. Их своеобразное участие в рекламной
кампании оказалось чрезвычайно действенным. И, вероятно, связывая новый
силуэт костюма без кринолина с образом этих «манекенщиц»,
обыватель сначала воспринял его как вызывающе неприличный.


Исторические образы интерпретированы в «Мушке» необычным
образом. S-образный силуэт, обусловленный комбинацией удлиненного «корсета»
и юбки с «турнюром», элементы разных исторических стилей, «пыльные» цвета,
колониальные мотивы вышивок и экзотические шали. Цветовая гамма включает
серый, синий, белый, экрю. Голубой и оранжевый радую глаз контрастом.
Основу коллекции составляют джинсовые ткани, обувь — элегантные кеды на
крошечных каблуках. Эта одежда для новой дамы имеет атрибуты костюма «доэмансипационного»
периода, но отвечает современным требованиям.

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру