Сергей Левин — дебютант Недели российской моды

Дебютант Недели российской моды Сергей Левин в моде не новичок, несмотря на свою молодость. Впервые застветился после победы на русско-турецком конкурсе молодых дизайнеров. Сейчас он ведущий художник-модельер фирмы "Русская мода" при Российской ассоциации домов моды. В платье от Левина была одета Любовь Полищук на церемонии награждения ТЭФИ. Его модели используются на всевозможных шоу. До сих […]

Сергей ЛевинДебютант
Недели российской моды Сергей
Левин в моде не новичок, несмотря на свою молодость. Впервые застветился
после победы на русско-турецком конкурсе молодых дизайнеров. Сейчас он
ведущий художник-модельер фирмы "Русская мода" при Российской
ассоциации домов моды. В платье от Левина была одета Любовь Полищук на
церемонии награждения ТЭФИ. Его модели используются на всевозможных шоу.
До сих пор Левин оставался в тени своих творений, но участие в НРМ многих
привело к известности, вероятно, Сергей не станет исключением. Его коллекция
Фотосинтез пользовалась успехом на прошедшей Неделе фантастические сине-зеленые
вещи с украшениями из латекса. Все очень необычное, но тем не менее носибельное.


Карьера Левина началась по большому счету с Русско-турецкого
конкурса молодых дизайнеров New Souls & Style около 3 лет назад. В то
время он был студентом Университета дизайна и технологий. Об этом мы с
ним и говорили, а еще о том, как молодой дизайнер видит сегодняшнюю ситуацию
в российской моде. А взгляды у него интересные например, считает, что
не может быть и речи о конкуренции между дизайнерами на российском рынке
моды.


Сергей, расскажи, как все начиналось?

ЭскизУ
нас в институте появилось объявление. Им заинтересовались человек 10 с
курса. Эскизы к конкурсу я не делал специально, у меня были уже готовые,
потому что в институте подходил срок сдачи очередной серии. Подумал: почему
не попробовать? Недельки через две мне позвонили, сообщили, что эскизный
тур я прошел и надо собираться в Турцию делать эти вещи. Это наложилось
на сдачу сессии, но нас таких в институте было трое, и сессию нам благополучно
перенесли.


Скажи, студенты стараются первую коллекцию создать
самостоятельно или ищут спонсоров?


Здесь нет никакой закономерности, обычно спонсоров специально
не ищут само как-то получается: или складывается, или не складывается…


Что ты чувствовал после победы в конкурсе?


Первое впечатление удивление: ведь собственную работу
оценить очень трудно.


Чувство конкуренции было острым?

Платье из коллекции Сергея ЛевинаДа
никакого! Наоборот, все друг друга поддерживали, переживали. У нас в России
в принципе не может быть конкуренции среди молодых художников-модельеров.
На Западе мода бизнес, а у нас пока нет, у нас на ней пока не делаются
деньги.


Похоже, что работа ассистента в каком-нибудь Доме
моды это заветная мечта выпускника профильного вуза?


Совершенно верно! Причем у нас попасть на такую работу
не так сложно, как в Европе. Там невозможно представить, чтобы студенты
находились в дружеских отношениях с каким-нибудь мэтром, это нонсенс!
А у нас хорошие товарищеские отношения между студентом и известным модельером
в порядке вещей: мастера следят за успехами учеников, сами приглашают
на работу.


Тебе хотелось бы поработать на какой-нибудь зарубежный
Дом моды?

Любовь Полищук в платье от Сергея ЛевинаНет,
это безумно тяжело, это кабала. Хотя кое-кому удается добиться успеха,
сделать себе имя многое зависит от страты, в которую попадешь. Легче всего
в Италии, а вот во Франции или в Японии пробиться гораздо сложнее.


Чем ты сейчас занимаешься?


После победы в конкурсе меня приняли на стажировку в
Российскую Ассоциацию домов моды. Мне доверяют выполнять важные заказы,
эскизную разработку, в самых сложных случаях крой. Из крупных работ сейчас
навскидку могу вспомнить две: костюмы для предпоследней церемонии награждения
ТЭФИ и часть коллекции для шоу причесок Дмитрия Винокурова. Много занимаемся
корпоративной одеждой: рестораны и всякие развлекательные комплексы хотят
иметь оригинальную униформу для персонала я разрабатывал форму для Golden
Palace.


Ты любишь делать одежду для своих ровесников, для
молодежи?

Коллекция Сергея ЛевинаЯ
могу придумывать любую одежду. Естественно, у меня есть свой почерк, своя
манера, она сказывается в подготовке моделей и для солидных дам, и для
подростков. Но не сказать, чтобы я был увлечен молодежной одеждой и не
имею права ставить себя в такие узкие рамки, слишком маленьким тогда станет
круг клиентов. Да и работать в одном направлении не интересно.


Разве молодежная одежда такая уж узкая, неинтересная
область?


Она по большому счету ограничивается майками типа бенеттоновских
и какими-нибудь штанами. На данный момент это и есть молодежная мода.


Есть ли у тебя какие-то увлечения, интересы помимо
моды?

Я какое-то время работал журналистом: вел культурное
обозрение на радиостанции Голос России. Печатался в "Москвичке",
журналах "Босс", "Альянс", главным образом для того,
что иметь возможность беспрепятственно ходить на все показы. Идеальный
способ! Но сейчас есть работа по специальности, журналистикой заниматься
некогда, да и незачем. Еще очень люблю путешествовать в основном по Европе:
Франция, Англия,
Италия. Последние
два раза уже были похожи на рабочие визиты: ходил на специализированные
выставки, собирал информацию. Пока до деловых отношений далеко, туда нужно
отправляться, имея что-то, что можно предложить байерам для продажи.


Тебя как-то коснулось всеобщее увлечение компьютерами?

Коллекция Фотосинтез Пока
живу без компьютера. Специальные программы для дизайнеров стоят очень
дорого и их мало. Но они очень эффективны буквально заменяют человека.
Работать с ними не приходилось, но наблюдал со стороны и обратил внимание
вот на что: ошибки исключены как в работе художника, так и в работе конструктора.
Там заложены принципы золотого сечения, гармонии и так далее. Но они безумно
дороги. Если говорить о компьютерных технологиях в моде, то я опасаюсь
таких вещей: зачем тогда нужен человек, зачем учиться? Очень не хотелось
бы, чтобы отпали такие понятия, как талант и вкус.


Беседовала Виктория Селантьева

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру