В Париже уже весна: прошла Неделя высокой моды

Парижская неделя высокой моды Весна-Лето 2003, в течение которой кутюрье от Мерсье до Валентино демонстрировали свои последние творения, закрылась в четверг. Четыре дня шика и блеска. "Гвоздем" недели стало шоу дома Balmain и дебют многообещающего Лорана Мерсье, швейцарского дизайнера, заменившего под торговой маркой Balmain ушедшего на покой ветерана кутюра Оскара де ла Рента. Поклонникам Balmain, привыкшим к строгим костюмам и пышным бальным платьям от де ла Ренты, Мерсье предложил розовые плащи из органзы - только для очень и очень богатых, - брючные костюмы из тафты и шелковые кимоно для …

balmainПарижская
неделя высокой моды Весна-Лето 2003, в течение которой кутюрье от Мерсье до Валентино
демонстрировали свои последние творения, закрылась в четверг. Четыре дня шика
и блеска.

«Гвоздем» недели стало шоу дома Balmain и
дебют многообещающего Лорана Мерсье, швейцарского дизайнера, заменившего
под торговой маркой Balmain ушедшего на покой ветерана кутюра Оскара де ла Рента.
Поклонникам Balmain, привыкшим к строгим костюмам и пышным бальным платьям от
де ла Ренты, Мерсье предложил розовые плащи из органзы — только для очень и очень
богатых, — брючные костюмы из тафты и шелковые кимоно для досуга весьма состоятельных
персон: белые, с одним рукавом, с серебряными поясами, носимые поверх облегающих
брюк и отделанного серебром бюстье. За кулисами Мерсье пребывал в страшном волнении:
по его словам, занимать место одного из 10 великих кутюрье — это очень волнительно.
Но, судя по реакции зала и коллег, он быстро постиг премудрость высокой
моды
. Kоллекция напоминала показ цирковой униформы — сатиновые юбки, костюмы
«вторая кожа», маски, макияж, больше напоминающий грим, — но именно они попали
в струю весенне-летнего настроения Недели, чьи участники уже устали от сдержанных
тонов осенне-зимних линий.

Фантазийная атмосфера присутствовала
и на показе Кристиана Лакруа, который увлекся многослойностью и изобилием
деталей. Роскошная ткань, одна поверх другой, драгоценная отделка, вышивка, воланы
и изобретательность покроя. Тонкие белые брюки с широкой красной полосой по центру
на каждой ноге и розовый
атласный жакет с браслетами на рукавах. Воздушные кружевные брюки с боя из перьев
и атласный корсет. Что было нового в стиле Лакруа, так это облегающие силуэты
из 20-х годов.

Надо отметить, что стиль ретро господствовал
на Неделе — почти каждый кутюрье так или иначе использовал элементы далеких 20-х.
Например, французский дом Givenchy, представленный дизайнером Жюльеном
Макдональдом
, нашел вдохновение в приглушенно-консервативном стиле Одри Хепберн.
Одно платье для коктейля даже было названо «Одри» — черный атласный туалет с
голой спиной из картины «Завтрак у Тиффани» 1961 года. Слухи о том, что Жюльен
Макдональд покидает Givenchy, были развеяны на показе во вторник руководителями
Дома: «Это абсолютная неправда». Тем не менее, на Неделе в Париже Макдональд,
известный любитель красочного и живого стиля, был сдержан и осторожен. В целом
коллекция — это элегантная скромность: черные платья-коктейль, белые брючные костюмы,
несколько кружевных платьев — но что поразило всех, так это ансамбль из ярко-розовой
юбки, накинутой поверх широких брюк. Так что вопрос
остается открытым: если Givenchy — за ненавязчивый шик, то почему кутюрье поставил
этот сверхавангардный наряд на первое место?

Стилем настоящих
леди увлекся и Карл Лагерфельд. Истинная Chanel и чистота — вот
лейтмотив шоу Лагерфельда во вторник на Неделе моды. «The Times» назвала коллекцию
«нечто такое милое, что дух захватывает», а «The Telegraph» — «искусная демонстрация
легкости бытия». Чтобы отпраздновать 20-ю годовщину своей работы в Chanel, Лагерфельд
объединил классический образ великой Коко и свой собственный неповторимый стиль
и воображение. Это элегантные облегающие шестряные пальто и сверхженственные платья
в розовых тонах и многочисленные нити жемчуга на фирменном знаке дома Chanel.
Утонченная романтичность шифоновых платьев, украшенных вышивкой в виде лепестков
цветов. Узкие твидовые костюмы букле отделаны шифоном по кромке и манжетами из
страусовых перьев. Туники имеют прорези на воротнике или плечах или заниженную
талию. Традиционное сочетание Chanel «белый-черный» дополнено пастельными оттенками
или неожиданным всполохом ярко-красного. А невероятные модели с лифом наподобие
раскрытого веера и многослойной сетчатой юбкой наверняка будут надеты кем-то на
очередное вручение Оскаров. Тонкие силуэты, какие мы привыкли видеть у
Лагерфельда
, при всей своей экстравагантности явно были созданы для реальной
жизни, а не только для прогулок по подиуму.

Классика соединилась
с сексуальностью на показе Жана Поля Готье: дизайнер сочетал живой стиль
кутюра с фривольностью 20-х и мягкими очертаниями балетных одеяний. Чрезвычайно
узкие юбки и тугие топы красноречиво объявляли, что в этом сезоне изгибы тела
достойны всяческого акцентирования. Балетные пачки до полу с атласными корсетами
стали хитом и без сомнения не раз будут заимствованы звездными красавицами для
какой-либо торжественной церемонии. А летящие платья, украшенные перьями и нитками
жемчуга? Готье использовал разнообразные оттенки — от цвета морской волны до слепяще-розового,
а также сочетания классических белого и черного. Так что король моды наставляет:
в следующем сезоне — минимум косметики,
и пусть одежда говорит за вас…

Джон Гальяно всех удивил.
Вдохновленный недавними путешествиями в Китай и Японию, 42-летний кутюрье, который
вместе с Жаном Полем Готье считается хранителем духа высокой моды, показал шоу,
подтвердившее его прозвище «Китайский фейерверк». Гальяно вложил в коллекцию всю
свою любовь к ярким краскам и богатому антуражу. Модели с лицами, щедро раскрашенными
розовым, белым или бирюзовым, были задрапированы в пышные слои парчи, шифон и
расписанный вручную шелк. Вылитые гейши!
Или — временами — клоуны. Небывалых размеров кринолины выглядывали из-под покрывал
с золотой окантовкой и цветочным рисунком, а невесомые кимоно нескончаемо стелились
по полу, подчеркивая безграничную экстравагантность коллекции.

Наоми Кэмбел в шляпке со своим портретомВ
аксессуарах первенство принадлежало Филипу
Трейси
— его шоу в Розовом дворце потрясло всех и вся. Главные герои коллекции
— звезды, вернее, их лица, которые носили на голове супермодели. Портет Гвинет
Пэлтроу
, опирающейся на локти, был водружен на модель Джейд Патрифф. Были
там и фото Энди Уорхол, и Мэрилин Монро, и Лайза Минелли. Фред Астэр был замечен
над одним симпатичным личиком танцующим, с джином с тоником в руке. А Наоми
Кэмбелл, видимо, не нашла достойной себя знаменитости и выступала с собственным
фото и банкой супа «Кэмпбелл». Звучит страшновато — но выглядело впечатляюще.
Немало было и прочих аксессуаров: закрывающие лицо
диски из люцита с подписью Филипа Триси, развевающийся плюмаж из страусовых перьев
— а также красные знаки доллара, сверкающие желтые бабочки, опущенные на один
глаз, красные губы Мика Джаггера и даже морда терьера Трейси по имени Мистер Пиг.
А для мужчин? Блестящая шляпа-котелок, надетая чуть косо.

Эмануэль
Унгаро
в своей коллекции позволил весне расцвести пышным цветом. Модели были
одеты в взрывоопасные оттенки и с головы до ног увиты цветами, драгоценностями
и богатыми тканями, которые доказывали замысел Унгаро — раскрыть всему свету,
чего ждет женщина от одежды. Поклявшись когда-то не уходить из моды, пока не выполнит
свои самые дерзкие замыслы, модельер предпринял благородную попытку вспомнить
вчерашний день — шляпы с цветами и перьями, короткие атласные платья в радуге
пастельных тонов, а сверху — инскрустированные жакеты или шелковые накидки с цветочным
рисунком. Немного неожиданно выглядел орнамент в виде губ, сигарет
или пальцев на спине жакетов или лицо с недовольной гримасой на лацкане длинного
блейзера. Но сексуальные платья, смелые цвета от пастели до кроваво-красного или
цвета лайма, а также преданность Унгаро своей задумке создать уникальное в своем
роде черное платье — все это извиняло некий сюрреализм модельера. И когда толпа
зрителей показа как один поднялась с финальными аплодисментами, стало ясно — даже
в 70 лет старейший парижский кутюрье знает, чего хочет современная женщина.

Мировая
столица моды знакомилась с новыми коллекциями «от кутюр» Весна-Лето 2003 года
с 20 по 23 января. Между тем, шоу продолжается — с 25 по 28 января в Париже идут
показы мужской одежды «прет-а-порте».

Ципао и кимоно: разбираемся в тренде с восточными корнями

Традиционная восточная одежда стала движущей силой мировых подиумов.

автор Анна Дубинина

Интерес европейской модной индустрии к восточной культуре перестал быть сезонной экзотикой. Сегодня мы наблюдаем масштабное переосмысление классических азиатских элементов через призму современного минимализма. В социальных сетях набирает популярность феномен «нео-китайского стиля», который вывел традиционные детали кроя из категории праздничной или сценической одежды в повседневный городской гардероб.

Главный секрет актуальности этого тренда заключается в отказе от буквального копирования прошлого. Дизайнеры сочетают восточную структуру и западную практичность, предлагая носить вещи с традиционным колоритом в комбинации с привычной базой.

Главные элементы восточного тренда

Популярность азиатского кроя сегодня строится на нескольких узнаваемых деталях, которые легко интегрируются в базовые образы.

  • Ципао. Платья с высоким воротником-стойкой перешли из категории вечерних нарядов в разряд базовых вещей. Современное прочтение — это плотные ткани, лаконичные цвета и отсутствие кричащего декора.
  • Застежки панкоу. Декоративные пуговицы из текстильного шнура стали ключевым элементом декора на куртках, жакетах и блузах. Панкоу служат самостоятельным акцентом, заменяя привычную металлическую фурнитуру. Показательным примером популярности этой детали стал китайский жакет от Adidas с узелковыми застежками, который вошел в список самых востребованных вещей по версии платформы Lyst.
  • Кимоно. Вместо прямого копирования традиционного японского костюма дизайнеры заимствуют его ключевые свойства: свободный рукав, мягкий запах, асимметрию и акцент на пластике ткани при движении. Куртки, блузы и легкие пальто с запахом прочно обосновались в актуальных линейках как мужской, так и женской одежды.
  • Сандалии гэта. Традиционная японская обувь на деревянной подошве претерпела изменения и вернулась в виде современных сабо. Переосмысленная подошва и лаконичный кожаный или текстильный верх позволяют носить их в теплое время года как альтернативу привычным мюлям.

Восточный крой на подиумах Парижа и Лондона

Влияние азиатской эстетики отчетливо прослеживается в коллекциях крупнейших модных домов на последних неделях моды. Силуэты, вдохновленные кимоно и китайскими жакетами, представили такие бренды, как Jil Sander, Dior, Dries Van Noten и Loewe. Однако наиболее глубоко и концептуально тему Востока раскрыли дизайнеры, для которых это наследие является частью личной идентичности.

Yohji Yamamoto

Показ Йоджи Ямамото в здании парижской мэрии Hôtel de Ville стал примером того, как традиционная одежда может звучать современно. Ямамото деконструировал форму кимоно, используя свои фирменные асимметричные драпировки и завязанные узлы по бокам. Черная основа коллекции была разбавлена яркими принтами по мотивам гравюр Кацусики Хокусая, жаккардовыми фактурами и едва заметной клеткой. Финальным аккордом показа стал выход моделей в строгом трикотаже и традиционных деревянных сандалиях гэта, которые дизайнер смело вывел за пределы сугубо исторического контекста.

YUIMA NAKAZATO

Юима Наказато подошел к теме с позиции конструирования. Его коллекция строилась вокруг прямоугольного кроя кимоно, который трансформировался прямо на подиуме. Модульные конструкции позволяли менять форму вещей, продемонстрировав, как традиционный крой может служить основой для создания современной одежды.

Гоша Рубчинский

В мужской моде также заметно влияние восточных кодов. В новой коллекции Гоши Рубчинского акцент сделан на гибридности: ключевыми вещами стали бомберы-кимоно, выполненные из технологичных тканей. Рубчинский объединил эти силуэты с элементами школьной формы и визуальным рядом, отсылающим к советским афишам. Здесь кимоно перестает быть отдельным экзотическим предметом и становится частью индустриальной униформы, которая легко вписывается в современный городской ритм.

Традиционные восточные силуэты сегодня перестают быть чем-то эксцентричным. Мы видим, как кимоно, ципао и застежки-узелки встраиваются в повседневный европейский гардероб. Секрет этой адаптации прост: современная мода берет у Востока не иероглифы или экзотический декор, а саму логику кроя — акцент на свободе движения, запах и многослойность, который работает в ритме большого города. В итоге такая одежда становится органичной частью гардероба, где традиции не выглядят как исторический костюм, а просто помогают внести в образ разнообразие, сохраняя при этом привычный комфорт.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Furia / lamoda.ru
Источник: Клео.ру