Актер Сергей Гилев: «Сыграть нормального человека гораздо сложнее. И в жизни так же. С негодяями проще»

Сергей Гилев в эксклюзивном интервью Клео.ру – об отношении к "ужастикам", умным голосовым помощникам и роли "главного злодея" в отечественном кинематографе.

автор Катерина Кулагина

6 ноября на российские экраны выходит психологический хоррор режиссера Олега Витвицкого «Голосовой помощник», открывающий перспективы возможностей ИИ. На светской премьере, которая состоялась в столичном «Синема Парк Мосфильм», собрались все главные герои фильма, а также их коллеги по кинематографическому цеху. Среди приглашенных гостей был и актер Сергей Гилев, чья фильмография насчитывает множество громких картин и сериалов, среди которых «Актрисы», «Фишер», «Черная весна», «Кентавр» и многие другие. 

– Сергей, признайтесь, любите смотреть «ужастики»? 

– Да вообще никогда не смотрю. Но «Голосовой помощник» – это же не ужасы, это, скорее, триллер, увлекательный фильм, в котором лучшие друзья отправляются за город отдохнуть. В коттедже, где они остановились, есть «умное» устройство, – колонка «Алена» – которая предлагает сыграть в игру «Найди убийцу». С этого, собственно, все и начинается. Игра на выбывание. 

Зрителям нравится такой формат фильмов, когда люди все время совершают какие-то глупые поступки и сразу за них расплачиваются. Это интересно и увлекательно. Вот этот человек меня бесит, и пусть с ним что-то ужасное случится! И случается. Это классно.

– Как-то очень кровожадно звучит. Вам вообще везет на отрицательные роли обаятельных злодеев.  

– Кстати, веду статистику: из шестидесяти моих фильмов всего лишь в пятнадцати я играл злодеев и негодяев. Специально все подсчитываю. И когда меня начинают записывать «в главные злодеи отечественного кино», то парирую: играю разных людей. И вообще, не бывает злых людей, бывают разные обстоятельства. Зачастую мои экранные злодеи просто жертвы обстоятельств. Жил вот человек своей жизнью, занимался своими делами, у него все было налажено, а тут приходят какие-то странные люди, вмешиваются в его жизнь, рушат ее. И почему-то они считаются положительными, а я, тот, кто пытается вернуть обратно то, что у него было, отрицательным…

– Ну а в «Кентавре» с Юрой Борисовым вы же злодей-злодей.

– Когда я прочитал сценарий, то сначала вздохнул: «Эх, вновь играть злого». С другой стороны, я в фильме вроде и злой, а вроде бы и не очень. Но вот еще никогда я не был одновременно злым и лысым. Мне этот образ, предложенный режиссером, так понравился, что замыслил: буду потом, на премьерах в интервью всем говорить, что я злой и лысый. Так моя роль всем и запомнилась. Мне тогда мои длинные волосы так страшно надоели, что я с удовольствием коротко, почти налысо подстригся и пошел сниматься.

Фото: пресс-служба

– Возвращаясь к сегодняшнему фильму. А вы вообще умными гаджетами, голосовыми помощниками в быту пользуетесь? 

– Признаться, ненавижу. Ну вот правда. Они ни для чего не нужны – самая бесполезная вещь на свете, которая еще и при этом за тобой следит, все записывает. Реально. Они глупые, конечно, глупее, чем мы даже, но, накапливая информацию, стремительно эволюционируют.

Вот этот фильм снимали год назад, и он про прошлое. За год технологии ушли так далеко вперед! Сейчас видео, фильм смотришь и уже не понимаешь, кто перед тобой – живой человек или нарисованный. Я, конечно, знаю кучу людей, которые пользуются всеми этими алисами-аленами и счастливы. Видимо, кому-то они и помогают жить. У меня был такой помощник. Еле от него избавился. 

– Страшно спросить, каким образом.

– Хотел распилить бензопилой. Не получилось. Потом думал в окно выбросить. Но в итоге решил подарить коллеге, и она была рада. Теперь умная колонка стоит у нее дома и копит информацию уже про нее.

– А что должна уметь умная колонка, чтобы избежать участи быть вами распиленной? 

– Если бы она не умела говорить, было бы здорово. Больше всего бесит, когда она начинает говорить, а если еще и переспрашивать. Часто неправильно понимает и начинает уточнять.

– Сергей, а где вы сейчас снимаетесь, над чем работаете?

– Ну, вот как раз у Олега, режиссера фильма, снимаюсь в новом проекте, пока раскрывать все карты не могу. Мы совсем недавно спустились с ним с гор, я еще никогда в жизни не жил в горах так долго безвыездно, не вырываясь в Москву. Два месяца подряд на Северном Кавказе провести! Это здорово – Домбай, Чегемские водопады, селение Эль-Тюбю, знаменитое своим Городом мертвых.

– А кого играете? 

 – Единственно нормально человека (смеется).

Знаете, сыграть нормального человека гораздо сложнее. Как только появляется просто хороший человек, всем сразу скучно. И в жизни так же. С негодяями проще.

Каждый из нас в жизни пару-тройку раз сталкивался с неадекватными людьми. И как только видишь что-то подобное на экране, почти инстинктивно реагируешь: «Тварь!» Видимо, это самый простой способ вызвать в зрителе хоть какой-то отклик – показать ему негодяя и несправедливость.

– Сергей, а по жизни вы сам какой человек? 

– Тихий и добрый. Люблю дома полежать, книжки почитать. Мне, чтобы встряхнуться, зарядился энергией, нужно, чтобы собралась толпа, был движ.  И по росту я небольшой, а в кадре по-другому выгляжу. Но тем интереснее из себя было выжимать те качества, которые несвойственны. Раньше, когда нужно было на кого-то орать в кадре, то было сложно, как-то даже нелепо, но потом, методом проб и тренировок, стало хорошо получаться.

Актриса Мария Волкова: «Узнав, что играть Анну Каренину доверят мне, я обо всем забыла»

Артистка рассказала о роли Анны Карениной, предложении руки и сердца на сцене и планах в кино.

автор Татьяна Бутурлина

Свой театральный сезон «Покровка.Театр» решил отметить масштабно, кульминационно, выпустив «первый мультимедийный драматический спектакль в России». «Анна Каренина» в постановке художественного руководителя театра Дмитрия Бикбаева стала довольно громко поставленной точкой на стыке исторического романа Льва Николаевича Толстого и «оживающих» современных технологий. Главную роль – Анну Каренину – исполнила молодая, но уже успевшая стать лауреатом «Золотой маски», актриса Мария Волкова. Более того, завершение сезона стало для нее началом новой жизни. Буквально. Прямо на сцене, в окружении зрителей, ее коллега, артист Олег Парфенов, который сыграл графа Алексея Вронского, сделал Марии предложение руки и сердца.

– Мария, признайтесь, такой романтичный шаг был запланирован и ожидаем или это чистый экспромт со стороны Олега?

– На самом деле – «два в одном»: и ожидаемо, и неожиданность. Мы с Олегом уже довольно давно в отношениях. Крепких, надежных. И я, собственно, понимала, что рано или поздно такое предложение прозвучит, но считала, что всему свое время, никак не торопила и не нервничала даже. Последнее время мой вектор внимания был целиком и полностью направлен в другое русло. Анна Каренина! Такая карта выпадает один раз в жизни, и ее нужно было разыграть максимально грамотно. Это такая радость и актерская, и человеческая одновременно! Признаться, да, обо всем забыла, узнав, что играть Анну доверят мне.

– С вас же, собственно, все и началось? Помнится, художественный руководитель театра Дмитрий Бикбаев признавался, что у него были разные «планы на классику», но когда он увидел вас на сцене, то четко понял: будет Анна Каренина.

– Да. Так и было. Это и лестно, и безумно ответственно одновременно. Сразу поняла, что предстоит колоссальная работа. Важно было оправдать ожидания, и мы репетировали ежедневно, до позднего вечера, до самой премьеры.

– А вот почему именно вы? 

– Наверное (а это замечают и режиссеры, и фотографы), за врожденный аристократизм. Внешняя составляющая поспособствовала. Плюс я «сработала» не одна, а в «связке» с Олегом. Мы вместе репетировали «Москва. Сумерки», и в одной мизансцене финальной, где мы были в паре, Дмитрий вдруг встает и как раз произносит: «Я знаю, что мы будем ставить дальше». Увидел типаж не только во мне, а в нас. В «Сумерках» мы с Олегом играем брата и сестру главной героини. И кстати, мы очень внешне похожи — оба высокие, темноволосые, кареглазые.

– Признайтесь, работать на одной сцене с любимым человеком сложно?

– С женихом? Будущим мужем – счастье!

– Дату свадьбы уже назначили?

– Честно говоря, я еще не отошла от «Карениной». Такая буря просто эмоциональных событий — дайте отдышаться, прийти в себя.

– К «буре событий» можно отнести и «Золотую маску», лауреатом которой вы стали буквально накануне.

– На самом деле, так получилось, что этот спектакль «Перед рассветом», ставший лауреатом 32-й национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Драматический театр. Большая форма», тоже, можно сказать, начался с меня. Стечение обстоятельств. Я еще училась в академии Сергея Михалкова, выпуск 2022-23 года, и вместе с моим педагогом мы решили сыграть дипломную постановку по произведениям Бертольта Брехта «Страх и отчаяние в Третьей империи», из которой родился крепкий спектакль, и который Никита Сергеевич взял в репертуар своей театральной мастерской «12». В итоге – в июне 2026 года – «Золотая маска»! Годик так круто лепится.

– В кино еще не приглашают сниматься?

– Уже — да, много кто спрашивает, и я надеюсь, что после «Анны Карениной» «выстрелим» и я, и Олег. Но я не хочу входить в кино в общей массе. Сначала моя цель — состояться как театральная актриса, чтобы могла показать себя режиссерам: вот как я работаю. Бессознательно как-то разработалась такая стратегия. Остаюсь ей верна.

– Вот этот «врожденный аристократизм» — он откуда? Из какой вы семьи? Фамилия, кстати, такая театральная у вас.

– Скажу так – из любящей. Моя семья – мое богатство. Я очень семейный человек, и меня во всем мои родные мне люди поддерживают. А вот к театру никакого отношения никто не имеет. Я – первая актриса в семье. Я – сибирячка. Родилась в небольшом городке Лянтор под Сургутом. Когда люди название слышат, то мне: «О, что-то французское!» А это хантыйское. В переводе – «Снежное озеро». Вот так романтично и лирично. 17 лет там прожила, потом в Петербург переехала, оттуда в Москву. И вот в столице все пазлы и сложились.

– Говоря о вашей роли Карениной, насколько она вам лично отозвалась? Как женщину вы ее понимаете?

– Не буду раскрывать всю внутреннюю кухню того, каким образом я оправдываю Анну. Для этого можно прийти и посмотреть спектакль. Но я ее понимаю. Понимаю ее выбор. Да, она не святая, не ангел – она живой человек, который выбрал любовь. И за свой выбор понес наказание. Для меня это женщина, которая очень любила и погрузилась в эту любовь со всей страстью своей души. А любовь – это такое чувство, которое может быть и созидательным, и разрушительным одновременно. Для нее любовь, ради которой она принесла в жертву своего ребенка, разрушительна. Для меня, как представительницы русского психологического театра, сыграть такую роль – мечта, конечно. Текст выучила легко, впрыгнула буквально в процесс. Но вот уже на первых репетициях я стала сильно подключаться к своей героине, теряя грань между личным и игрой. Однажды даже репетицию остановили. Дали мне прийти в себя. Это была как раз та сцена, где Каренина прощается с сыном Сережей. Я сама пока не мама, но настолько остро почувствовала весь этот трагизм ситуации. Душа резонирует.

– Вы говорили про роль мечты, а что-то еще осталось из такого, что вы очень хотите сыграть?

– Думаю, что у каждой артистки есть свой список ролей, которые она на себя примеряет. У меня – да, это булгаковская Маргарита! Мне кажется, что я ее очень хорошо чувствую. А еще Настасья Филипповна Достоевского. Я трагедийна! Но юмор на сцене тоже не исключаю. Люблю порой «подурить». Сохранять юмор и к себе, к жизни, к профессии – важно.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: все — пресс-служба театра
Источник: Клео.ру