Анна Пересильд: «Мама меня научила, что у каждого человека есть свое мнение: кому-то нравится то, что я делаю, кому-то не нравится»

23 октября в широкий прокат выходит киносказка Юрия Хмельницкого по мотивам книги Льюиса Кэрролла и советской радиопьесы 1976 года с песнями Владимира Высоцкого "Алиса в Стране чудес".

автор Катерина Кулагина

Главную роль – 15-летнюю школьницу Алису – исполнила юная дочь актрисы Юлии Пересильд и режиссера Алексея Учителя Анна. Для 16-летней девушки эта роль уже не первая. Стремительный взлет популярности и огромное количество подписчиков она успела завоевать благодаря нашумевшему сериалу «Слово пацана. Кровь на асфальте», сыграв Айгуль. Сегодня коллегами Анны по производственному цеху выступили такие звезды, как Милош Бикович, Ирина Горбачева, Паулина Андреева и Сергей Бурунов. Появившись на розовой дорожке одной из первых в эффектном белом мини-платье с накидкой-капюшоном, Анна с энтузиазмом пообщалась с журналистами, которых на светской премьере было много.

– Анна, можно сразу вопрос: что оказалось для вас самым «чудесатым» на съемках? 

– Во время съемок я попала в настоящую сказку в прямом смысле этого слова. Дикий восторг! Это была настоящая «Страна чудес» – очень, очень длинный проект и жутко тяжелые съемки. Наверное, самые, пока, сложные в моей жизни. «Чудесатее» всего было, думаю, когда нас на съемочной площадке подвешивали и крутили. На меня надевали специальный корсет, и мне нужно было летать в кадре, «чудесато перекручиваясь» время от времени. А висеть приходилось часами. 

– Вы снимались без дублеров? 

– Ой, ну конечно, когда были особо опасные для жизни сцены, то у меня был дублер. Но в основном я старалась все трюки делать самостоятельно. Съемки проходили в Москве, Сочи, Абхазии. Мы снимались в Черном море, где было и холодно, и шторм случался. Там есть одна сцена, где мы с Мышью в открытом море на двери дрейфуем – так меня потом так укачало, так плохо было… Из плюсов – вокруг нас иногда плавали настоящие дельфины.

А вот самым трудным испытанием, повторюсь, были трюки с подвесами, я делала их впервые. Это постоянные синяки, все тело болит. Помню, у меня параллельно проект был, я пришла туда на съемки, а все коленки в синяках. Коллеги так осторожно: «Ань, с тобой все вообще нормально?» «Да, – говорю, – Просто был тяжелый съемочный день» 

– Ань, а как работалось над образом Алисы? Перед съемками фильмы пересматривали, книги перечитывали? 

– Я познакомилась с Алисой, как и моя героиня, еще в детстве. Когда была совсем маленькой, мне эту сказку читала мама. И я до сих пор остаюсь диким фанатом этого произведения. Конечно, все возможные фильмы пересмотрела, мультики – и современные, и советские, и американские. А пропустив все через себя, захотелось сделать свою героиню совсем другой, более современной, более подстроенной под наше поколение. Моя Алиса учится в школе, у нее проблемы с одноклассниками. На первой встрече с режиссером мы обсуждали мой образ, какой он должен быть, сюжетную, в том числе любовную линию. Отдельно я занималась с хореографом, с которым долго искала «мягкие» движения для Алисы. Проблем с пением, – а фильм во многом мюзикл  —  у меня не возникало: я с детства пою и занимаюсь джазовым вокалом.

– А гардероб Алисы тоже вместе с режиссером выбирали? 

– Открою секрет: Алису изначально хотели одеть в брюки или джинсы, но я настояла на платье и даже придумала его силуэт. В фильме у меня два образа: я в черном и розовом платье. Розовый цвет мы тоже выбрали специально. Прежде всего, чтобы не повторять голубое платье из прошлых экранизаций, а во-вторых, розовый лучше всего смотрится на фоне зелени. Платья шили ровно по моим меркам, подгоняли четко по талии. Кстати, выставку с нашими костюмами недавно открыли в метро, на станции «Маяковская». Закончится 9 ноября и выпрошу себе платье розовое в коллекцию – так оно мне понравилось.   

– Алиса вообще как персонаж по характеру чем-то похожа на Анну Пересильд?   

– Есть общие черты: она так же, как и я, любит разговаривать сама с собой. А еще много философствует и нестандартно смотрит на мир.

– Какой момент из жизни вы бы хотели проживать вне времени, чтобы он длился вечно?

– Это время с семьей… 

– Кстати, а мама советы давала, как играть? Вы вообще между собой роли обсуждаете?   

– Ну какие советы? Главное быть в форме и ничего не бояться. Все, что касается работы, творчества, вообще нашей профессии, мы с мамой всегда стараемся обсуждать на равных.

Она меня научила, что у каждого человека есть свое мнение: кому-то нравится то, что я делаю, кому-то не нравится. Всем угодить невозможно.

Опять же с мамой и папой я советуюсь по поводу курсов в театральных вузах и мастеров, которые их набирают, потому что кто, как не они смогут мне в этом помочь. Я пока учусь в школе, но уже начинаю активно присматриваться.    

– Такой образ, в котором вы сегодня появились на премьере – белое на белом – намек на что-то? Образ невесты?  

– Почему-то все сегодня сравнивают его со свадебным. Белый цвет – он просто символизирует чистоту и таинственность. Ничего кроме. И это не фата, а капюшон!  

– Назовете пару причин, почему нам всем надо посмотреть этот фильм?   

– Во-первых, это яркая сказка. Во-вторых, эта история затрагивает разные темы, которые, я верю, отзовутся в сердцах. Мы делали фильм с любовью, и он о том, что вся сила в любви, в правде. Что надо ценить время, которое у нас есть, а вот в Стране чудес – нет. 

Павел Табаков: "Стараюсь не зацикливаться на том, кого я хочу сыграть"

Клео.ру побеседовал с актером о новом смысле русских сказок и о лете - в кино и в жизни.

автор Татьяна Бутурлина

Середина лета — отличное время для спектаклей, творческих встреч и музыкальных вечеров на открытом воздухе. Один из самых востребованных молодых российских артистов Павел Табаков вышел к зрителю в новом амплуа – как чтец сказок. В саду МДИ артист прочитал сказ «Малахитовая шкатулка». Павел отметил, что с возрастом его отношение к одному из самых известных произведений уральского писателя Павла Бажова сильно поменялось: текст оброс новыми смыслами.

— Павел, а в целом в таком открытом формате уличного театра вам комфортно?  

— Мне вообще кажется привлечение людей к творческим фестивалям уже хорошо. Для меня такой формат не нов, эксперименты уже были, так что отношусь положительно. Лето. Люди гуляют и не просто гуляют, а культурно. Гораздо приятнее, когда можно зайти вот так в околомузейное пространство, послушать что-то, посмотреть, а потом и в сам музей наконец зайти и по залам пройтись. Так что такой формат располагает к новым познаниям. 

— Читать сказы Бажова – ваш выбор?   

— Ну, мне показалось, что раз уж музей декоративного искусства, то «Малахитовая шкатулка» будет в тему. Конечно же, я читал этот сказ еще в детстве, в школе, но, знаете, на мой взгляд, все большие писатели, которые писали сказки, писали их вовсе не для детей. В осознанном возрасте гораздо интереснее перечитывать их оказалось.

— А как готовились?  

— Много раз прочитал текст вслух, надеюсь, что всем в итоге мое чтение понравилось. Хотелось поймать ту самую интонацию Бажова, с его ритмом, многослойностью.

— Дочке не читали?   

— Пока нет, мне кажется, ей еще сложно такой текст воспринимать.  

— Слушайте, а если Мия у вас тоже актрисой захочет стать, что делать будете?   

— Захочет, значит, захочет. Я ее любой любить буду, даже актрисой (смеется). Тут абсолютно никакого давления нет — что вырастет, то и вырастет. Я, например, изначально не мечтал стать актером, несмотря на то, что много времени проводил за кулисами. А потом сам пришел к родителям и сказал, что хочу поступать в театральную школу. Так что всему свое время. 

— Павел, а в каких вы сейчас проектах снимаетесь?  

— Что-то есть, но не могу пока говорить. А буквально недавно снялся в «Лето в Бадене» по одноименной повести Леонида Цыпкина. Был рад поработать с Филиппом Олеговичем Янковским. Знаком с ним давно, мы дружим, но вот в одном кадре — впервые. Съемки проходили в Санкт-Петербурге, и я играю там сына главного героя, персонажа по имени Миша. 

Павел Табаков

— Что для вас сейчас предпочтительнее — кино или театр?  

— Предпочтительнее там, где интереснее. Зависит от компании, которая зовет. Стараюсь и в театре, в МХТ имени Чехова, играть, и сниматься в кино, совмещать оба направления. Это вообще два разных совершенно мира и выбирать один из них не хочется.  

— А героя какого-нибудь сказочного, Иван Царевича например, хотели бы сыграть?  

— Вопрос не ко мне, а к продюсерам и режиссерам: увидят ли они такого персонажа во мне? Я сам стараюсь не зацикливаться на том, кого я хочу сыграть. Такое зацикливание ни к чему хорошему не приводит.  

— Вы как-то в интервью признались, что больше мечтаете сыграть отрицательного героя. Так кто все-таки ближе: Иван Царевич или Леший? 

— Леший, конечно. Его поиграть больше можно.     

— Павел, а как проходит ваше лето? Успели  съездить отдохнуть?  

— Собираюсь. Ну, и отдохнуть успел – да.  Ездил к друзьям на свадьбу в Северную Осетию, в красивейшие места с озерами и водопадами (торжество телеведущей Иды Галич и предпринимателя Олега Ледвича, которое состоялось в июле 2026. — Прим. ред.). И вот сейчас планирую в небольшое такое турне в братскую Сербию совершить.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: PhotoXPress.ru / Legion media / www.legion-media.ru; пресс-служба фестиваля «Русский КоТ»
Источник: Клео.ру