Мужчины выбирают большие сумки: как повторить звездный тренд

Собрали примеры, практичные советы и более доступные альтернативы.

автор Евгений Елисеев

Мужская сумка вышла за рамки портфеля и рюкзака.

Мужской аксессуарный минимум раньше был довольно предсказуем: телефон в карман, ключи в другой, ноутбук в рюкзак, документы в портфель. Сейчас этот набор значительно расширился. Знаменитые мужчины стали выходить с крупными тоутами, мягкими мессенджерами, кроссбоди, дорожными моделями и кожаными шопперами, которые работают как полноценная часть образа.

При этом речь идет не только о люксе ради люкса. Большая сумка помогает выстроить пропорции, добавить образу характера и решить бытовую задачу: куда положить ноутбук, очки, наушники, зарядку, документы и мелочи, которые раньше расползались по карманам. Поэтому мужская сумка сейчас выглядит как нормальный городской инструмент, а не каприз стилиста.

Новый тренд прослеживается в новых цельных образах знаменитостей. Маленький аксессуар уступил место заметной, местами театральной форме. Кроме того, рынок подтверждает интерес к категории. По оценке Global Market Insights, мировой рынок мужских люксовых сумок в 2025 году оценивался в 11,8 миллиарда долларов, а в 2026 году должен вырасти до 12,2 миллиарда долларов.

Ниже — типы сумок, которые можно подсмотреть у знаменитостей, и более доступные варианты.

Эрлинг Холанн и огромная Hermès HAC

Фото: соцсети / @erling

Эрлинг Холанн неожиданно стал одним из главных героев мужской аксессуарной моды. Например, у него есть целая коллекция Hermès. Среди вещей футболиста упоминались HAC Rock, Kelly Dépêches, HAC Multi-pocket и сразу две HAC 50 Endless Roads. Последняя модель связана с Дэвидом Хокни и на аукционном рынке может стоить около 32,5 тысячи фунтов, а HAC Multi-pocket в размере 40 — около 60 тысяч фунтов на ресейле.

Сумка Hermès HAC 50 Endless Roads. Фото: архив бренда Hermès / www.1stdibs.com

Здесь важна сама форма. Hermès Haut à Courroies (HAC) — первая сумка дома Hermès. Бренд указывает, что изначально она предназначалась для перевозки сапог и седел, а позже вошла в дорожный гардероб.

Чтобы повторить тренд, ищите большой кожаный тоут, дорожную сумку или вместительный шоппер жестче обычной тряпичной авоськи. Например, у LIMÉ есть вместительная сумка-шопер из натуральной кожи с двумя плечевыми ручками, одним отделением и магнитной застежкой. Также у ASKENT есть кожаные тоуты с ремнями.

На практике это вариант для мужчины, который носит с собой больше телефона и ключей. Такая мужская сумка хорошо работает с пальто, объемной рубашкой, костюмом свободного кроя, кожаной курткой и простыми джинсами.

Педро Паскаль и Bottega Veneta Andiamo Messenger

Педро Паскаль — хороший пример более спокойного подхода. Один из его любимых аксеесуаров — оливково-зеленая Bottega Veneta Andiamo Messenger. Это кожаный мессенджер с фирменным узлом, регулируемым и съемным ремнем, двумя внутренними отделениями, открытыми карманами и карманом на молнии.

Этот тип сумки удобен тем, что у него меньше офисной строгости, чем у портфеля. Однако он выглядит взрослее городского рюкзака и аккуратнее спортивной кроссбоди. Если хочется носить сумку через плечо, но без ощущения «барсетки из 2000-х», нужно смотреть на мягкую кожу, спокойный цвет, чистую фурнитуру и умеренный размер.

Более доступные варианты есть у Henderson — модели из кожи 100%, в том числе мессенджер с RFID-защитой. Для бюджетной пробы подойдет Befree, который предлагает мужскую кроссбоди с замшевой фактурой, клапаном и регулируемой ручкой.

Николас Холт и Prada/Bottega

Николас Холт во время промотура «Супермена» активно работал с модным образом. После стилистической перезагрузки в его образах фигурировали Tom Ford, Prada, Bottega Veneta, Burberry и Celine, а среди заметных аксессуаров — Prada Buckle и Bottega Veneta Weekender.

Здесь сумка подстраивается под публичный образ. Она может быть структурной, с короткими ручками, дорогой фактурой и формой top-handle. Такой аксессуар хорошо смотрится с жакетом, широкими брюками, поло, кожаной курткой или простым тотал блэк.

Говоря об аналогах, можно смотреть на top-handle и небольшие структурные шоперы. Например, у LIMÉ есть кожаная сумка с фактурным тиснением, короткими ручками и съемным плечевым ремнем. Также подойдет GERARD HENON.

Если хочется эффекта Prada/Bottega, важнее форма и фактура, чем крупный логотип. Лучше выбрать плотную кожу, темный шоколадный, черный или графитовый цвет и минимум блеска.

Джейкоб Элорди и тоут-оверсайз

Джейкоб Элорди тоже поддерживает тренд на большие сумки. В его случае аксессуар работает как часть расслабленного образа высокого парня в джинсах, майке, объемной рубашке или пальто.

В такой логике особенно хороши мягкие тоуты, замшевые шоперы, объемные сумки без жесткого каркаса. У LIMÉ есть шопер из натуральной замшевой кожи с удлиненной плечевой ручкой и магнитной застежкой. Для более доступной версии подойдут ARNY PRAHT. Питерский бренд предлагает шопперы, включая кожаные и текстильные модели.

Однако слишком мягкий огромный шопер может выглядеть случайно. Чтобы образ был аккуратнее, сумку лучше сочетать с чистыми линиями — прямыми джинсами, однотонной футболкой, плотной рубашкой, лаконичной обувью.

Louis Vuitton Keepall и дорожная эстетика

Отдельная мужская ветка — дорожные и уикенд-модели. Louis Vuitton Keepall давно живет в этом поле как легкая, мягкая и подходящая для ручной клади сумка, куда можно уместить недельный гардероб.

Такой формат нужен тем, кто часто ездит на выходные, берет короткие командировки или просто хочет заменить спортивную сумку чем-то более взрослым. Аналоги стоит искать среди кожаных дорожных сумок и баулов. Могут подойти дорожные модели брендов CALZETTI и TENDANCE.

Лучше не гнаться за монограммой. Главные критерии — плотные ручки, удобный ремень, нормальная молния, устойчивое дно, объем без эффекта чемодана и спокойный цвет.

В итоге звездный тренд легко адаптировать без Hermès и Bottega Veneta. Можно купить кожаный тоут более бюджетного бренда, взять спокойный мессенджер из масс-маркета, выбрать текстильный шопер для лета или дорожную сумку на выходные. И главное: отнеситесь к аксессуару как к части образа, а не как к вынужденному контейнеру для вещей.

Почему о них будут говорить все: выпускники Британки представят коллекции на Московской неделе моды 2026

Рассказываем о 5 самых необычных коллекциях.

автор Анна Дубинина

Московская неделя моды 2026 представит коллекции выпускников Британки

На подиуме Московской недели моды 2026 появятся не только бренды с многолетней историей и привычные участники расписания. Главный интерес всегда вызывают новые имена — авторы, для которых этот выход станет первым серьезным шагом в большой индустрии.

В этом сезоне свои итоговые коллекции покажут выпускники Британской высшей школы дизайна (Universal University). Молодые дизайнеры принципиально отказываются от создания просто утилитарной базовой одежды. Для них показ — это возможность порассуждать о городской среде, социальных ролях и личных переживаниях через сложную работу с кроем и материалами.

Клео.ру выбрал 5 концептуальных коллекций выпускников Британки, о которых совсем скоро будут говорить все.

«Городские трещины», Вин Штюрмер

Я шар, который улетел и лопнул, и я изношенный лифт, который едва работает, и я надпись на асфальте, и металлический забор — это тоже я

Этими словами Вин Штюрмер описывает личный опыт жизни в мегаполисе. Ее коллекция «Городские трещины» посвящена процессам непрерывной реконструкции, увядания и обновления городской среды, которая в концепции автора превращается в живого субъекта.

Внимание дизайнера привлекает то, что обычно стараются скрыть от глаз: облупившаяся краска, трещины на асфальте, временные ограждения, сигнальные ленты и строительные леса. В этой урбанистической фрагментации Вин Штюрмер видит прямую аналогию с внутренними процессами человека. Перестройка улиц перекликается с личностными трансформациями, потерей устойчивости и поиском новых опор.

Одежда буквально имитирует этапы городской реконструкции. Серебристые материал напоминает металлические конструкции, а деформации ткани воспроизводят мозаичность уличного покрытия.

«Открытая Идентичность», Анна Титова

Анна Титова в своем проекте «Открытая Идентичность» обращает взгляд внутрь человеческой природы. Ее коллекция — это размышление о зыбкости человеческого «я» и о том, как легко мы меняемся в зависимости от контекста и окружения.

Основным художественным приемом коллекции стал контраст между прозрачными и плотными фактурами. Элементы из жидкого силикона и детали, созданные на 3D-принтере, соседствуют со строгой натуральной кожей и невесомыми перьями. Эти материалы то плотно прилегают к телу, то намеренно искажают его естественные очертания.

Такой подход позволяет автору порассуждать на тему видимого и скрытого. Одежда здесь выступает как граница между внутренним миром человека и тем, как его воспринимает общество. Коллекция предлагает зрителю отказаться от статичного представления о собственной личности и увидеть в ней живую, гибкую и постоянно адаптирующуюся систему.

«Археология Исчезновения», Александра Кравт

Александра Кравт в своей коллекции «Археология Исчезновения» обращается к теме памяти и увядания. Для дизайнера исчезновение чего-либо — это не конечная точка, а медленный, завораживающий процесс перехода материи из одного состояния в другое.

Визуальные образы коллекции вдохновлены эстетикой руин, отслаивающейся штукатурки и случайно найденных старых артефактов. Многослойность кроя, необработанные, словно осыпающиеся края тканей, полупрозрачный шифон и фактурная стежка создают ощущение вещей с историей, которые подверглись влиянию времени.

Использование жесткого каркаса в одежде помогает структурировать мягкие, летящие ткани, создавая баланс между устойчивостью и хрупкостью. Газетные текстуры и ручная вышивка работают как материальные следы прошлого. Одежда Александры Кравт транслирует важную мысль: то, что кажется исчезнувшим, на самом деле продолжает существовать в виде едва заметных деталей.

«Счастливы вместе никогда», Дарья Гугнина

Коллекция Дарьи Гугниной «Счастливы вместе никогда» напоминает нам о том, как часто ожидания расходятся с реальность.

Дизайнер обращается к теме, окутанной максимальным количеством стереотипов, — к свадьбе. Для дизайнера это не романтическое таинство, а строгий социальный перформанс. Невеста здесь оказывается актрисой, которая обязана безупречно сыграть роль «счастливой новобрачной» в декорациях из гостей, камер и праздничного декора.

Эволюция коллекции построена как драма из шести актов. Мы наблюдаем, как первоначальная любовная эйфория угасает, переживает кризис и трансформируется в зрелое принятие.

Этот путь от иллюзии к правде дизайнер перевела на язык материалов. В коллекции присутствуют силуэты, напоминающие многоярусные торты, жесткие корсеты, декор в виде сердец и даже детали из искусственных волос. Постепенно пышные «зефирные» формы сдуваются, жесткие конструкции расслабляются, теряя свой первоначальный лоск.

В этом заключается парадокс человеческих отношений, говорит Дарья Гугнина:

Иногда разочарование приводит нас к чему-то гораздо более честному и подлинному

«Гиперфлексия», Алиса Копысова

Плотная кожа, перепоясанная ремнями, холодные металлические карабины, стягивающие талию, и глухая шнуровка, проходящая сквозь стальные люверсы. Коллекция Алисы Копысовой «Гиперфлексия» с первого взгляда заявляет о себе через физическое ощущение дисциплины и скованности. Кожаные платья, жесткие жакеты со сложной конструкцией ремней и портупей напоминают профессиональную конную амуницию, перенесенную в современный гардероб.

Это сходство имеет под собой глубокую психологическую основу. Термин «гиперфлексия» пришел из практики тренировки лошадей — это жесткий метод выездки, при котором шею животного принудительно сгибают поводьями, добиваясь от него полного подчинения. В коллекции эта техника конной езды превращается в метафору человеческого состояния: необходимости постоянно сдерживать свои чувства, подчиняться социальным правилам и сохранять невозмутимость, когда внутри все готово сломаться.

На языке кроя это напряжение выражено через контраст фактур и линий. Жесткая кожа и плотный канвас держат форму, защищая тело от внешнего мира. Многочисленные ремни проходят по рукавам, буквально не позволяя сделать лишнее движение. Коллекция Алисы Копысовой показывает, какую высокую цену приходится платить за внешнюю безупречность перед лицом обстоятельств.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: соцсети / @dashoull
Источник: Клео.ру