Демна Гвасалия провел свой последний кутюрный показ для Balenciaga, закрыв главу, которую он писал почти десять лет. Финальное дефиле, устроенное в рамках Недели высокой моды, превратилось в масштабное высказывание о времени, стиле и личной трансформации дизайнера.
На подиуме – элита поп-культуры и модной сцены: Ким Кардашьян в образе Элизабет Тейлор, Изабель Юппер в остросатирической стилизации под парижанку с характером, Наоми Кэмпбелл, Ева Герцигова, Лю Вэнь, Элиза Дуглас. Последняя, к слову, открывала первый кутюрный показ Демны в 2016 году и замкнула эту модную дугу символически.
Финальный показ был пронизан личным кодом Демны – от театральных силуэтов до урбанистической локации лукбука, снятого не в залах модного дома, а на улицах настоящего Парижа: у лавок с чемоданами, на набережной Сены, среди повседневного хаоса. Для самого модельера это стало жестом переосмысления кутюра, попыткой вернуть его из мира глянца в реальность.
Среди зрителей шоу – не менее громкие имена: Николь Кидман, Сальма Хайек, Рената Литвинова, Марк Эйдельштейн, Анна Винтур, Лорен Санчес и другие. Среди гостей был и преемник Гвасалии – Пьерпаоло Пиччоли. Теперь он займет пост креативного директора Balenciaga. Сам Демна, по уже подтвержденной информации, перейдет в Gucci – модный дом, где он сможет открыть новую творческую страницу.
Завершая показ, Демна Гвасалия впервые за все время своей работы в Balenciaga вышел на финальный поклон. Свое десятилетие в модном доме он завершил, интегрировав собственные коды в ДНК марки, переосмыслив силуэт, подняв моду до уровня культурного нарратива – и теперь уходит, оставив после себя наследие, которое уже невозможно игнорировать.
Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом
Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.
автор Анна Дубинина
63
У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.
На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.
Психология овердрессинга
За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.
Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.
Цвет и колорблокинг
Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.
При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.
архив бренда Balenciaga / balenciaga.com
Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм
В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.
Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.
Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.
Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.
архив бренда Valentino / valentino.com
По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.
