Показ Gucci на Миланской неделе моды: повседневное великолепие

В Милане завершается очередная неделя моды. Одним из самых ожидаемых стал показ Gucci.

автор Феликс Грозданов

Реакция на первые коллекции Сабато Де Сарно, который возглавил модный дом в прошлом году, была проста: «Мило, но не хватает изюминки». В этом году дизайнер наконец вывел формулу будущего успеха бренда – «повседневное великолепие».

«Повседневное
великолепие – это кожа, нижнее белье, силуэты 60-х … и момент, когда солнце
опускается в море в конце августовского дня»,

– говорит итальянец.

Показ
Gucci SS25
проходил в миланском музее искусства и дизайна La Triennale. Дизайнер воссоздал
в залах ощущение бесконечного лета, оформление было выполнено в закатных тонах –
от желтого к оранжевому и красному.

Первым
образом показа стал шерстяной бомбер в сочетании со свободными брюками и
кроссовками. Стиль casual
вообще главенствовал в весенне-летней коллекции бренда – пальто оверсайз сочетались
с майками и мальчишескими джинсами.

Фото: Zeppelin / Avalon / Legion Media

К
середине показа стало понятно, чем вдохновлялся дизайнер, создавая свои модели
– теплый летний вечер, шум прибоя, красочный закат. В коллекции много ярких
аксессуаров – шелковые платки с архивными принтами, большие солнцезащитные очки,
громоздкие украшения.

Фото: Zeppelin / Avalon / Legion Media

Де
Сарно представил также культовые платья из белого джерси, вдохновленные осенней
коллекцией Тома Форда 1996 года, но в более насыщенных цветах, с золотыми
повязками в форме бамбука и колье-чокерами.

Фото: Zeppelin / Avalon / Legion Media

Пальто
же из плетеной рафии темно-зеленого цвета с цветочным принтом и отделкой в
морском стиле в сочетании с широкополыми шляпами от солнца, были созданы дизайнером
как отсылка к модному стилю 60-х.

Фото: Zeppelin / Avalon / Legion Media

Не
обошел Де Сарно в своей коллекции и образы для красной дорожки – для
знаменитостей, таких как Кирстен Данст, Дакота Джонсон и Дейзи Эдгар-Джонс,
было приготовлено платье без рукавов с блестками, идеально для выхода в свет.

Фото: Zeppelin / Avalon / Legion Media

Как
и в прошлом году, главенствующим цветом бренда остался роскошный и благородный
бордово-красный оттенок – он пришел на смену микелевскому зеленому.

Фото: Zeppelin / Avalon / Legion Media

Завершился
же показ композицией Fiordaliso 1986 года «Non Voglio Mica La Luna» –
«музыка, на которой я вырос», – объяснил Де Сарно за кулисами, после того как
направился прямиком в объятия к своим родителям. 

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру