«Панк-рок означает свободу — возможность говорить, делать и играть то, что хочется. Так небрежно, как хочется», — произнес Курт Кобейн после своего легендарного выступления на передаче MTV Unplugged в 1990-х. В те времена правил панк! Миллионные тиражи, не выходящие из чартов песни, слова которых знали наизусть, и бесчисленное количество фанатов по всему миру. Панк стал голосом эпохи, который говорил от имени среднего класса, бунтовал против неравенства и повышения цен и выступал за свободу самовыражения.
Но шли годы, и голос становился все тише, пока не замолк совсем. За следующие два десятилетия мир забыл про мятежную субкультуру, пока в наушниках звучали беззаботные хиты Бритни Спирс и Тейлор Свифт. Действительно, кому захочется думать о социальных проблемах, когда реальность захватил клип Кэти Перри California Gurls с леденцами и сахарной ватой, а главной трудностью является выбор наряда на пятничную вечеринку?
И мы были бы рады остаться в розовом мире мишек Гамми, но у мира были на нас другие планы. Эхо старого бунта зазвучало снова, только на этот раз не из колонок, а прямо с подиумов. Стоит ли нам доставать из закромов шкафа пыльные нью-роки и что панк-культура хочет донести на этот раз? Разбираемся вместе с Клео.ру.
Рождение бунта на Кингс-роуд
В 1970-е столицей панка был Лондон, а его королевой — молодая бунтарка с юга Великобритании Вивьенн Вествуд. Совместно с Малкольмом Маклареном они открыли на Кингс-роуд магазин под названием Let It Rock. Вывеска менялась не раз (от Too Fast to Live, Too Young to Die («Слишком быстрый, чтобы жить, слишком молодой, чтобы умереть») до Seditionaries («Подстрекатели»)), но суть оставалась неизменной. Вивьен использовала одежду для выражения социальных идей и протеста против неравенства, капитализма и чопорного правительства.


Одной из самых узнаваемых вещей ее авторства была и остается футболка с портретом Елизаветы II и надписью God Save the Queen (стоит ли говорить, что это была ирония?). Эта вещь неразрывно связана с группой Sex Pistols, которые даже выпустили одноименную песню. А бас-гитариста Сида Вишеса, кстати, можно назвать фэшн-инфлюенсером своего времени (если бы в 1970-е существовало такое понятие). Кожаная косуха, рваные джинсы, мятая футболка и массивные ботинки вроде Dr. Martens или New Rock — благодаря Вивьенн Вествуд и самым узнаваемым бунтарям Лондона этот набор закрепился в культуре как эталонная униформа панков навсегда.


А что сейчас?
В 2020-е мы снова слышим эхо панк-культуры. Взять хотя бы недавний показ бренда Yana Besfamilnaya, когда вместо белого зала гостей ждал антураж хаоса после бурной вечеринки — разбросанные по столу игральные карты, пролитое вино и сорванная хрустальная люстра. Несколько недель назад Яна рассказывала нам:
Мы назвали коллекцию Rock and Royal. В моей голове Royal — это в первую очередь английская королевская семья, да и сам рок-н-ролл тесно связан именно с Англией. Поэтому все песни, из которых состоит наш диджейский сет, принадлежат английским рок-исполнителям
Совсем молодой дизайнер Екатерина Зима имеет все шансы стать нашей локальной Вивьенн Вествуд. В скетчбуках Екатерины для новой коллекции — архивные снимки Сида Вишеса и его возлюбленной Нэнси Спанжен. На подиуме появились футболки с надписью «Я читала про панков в библиотеке», рваные колготки, кожаные микрошорты, заклепки и взъерошенные волосы.



Форма без содержания?
Изучая современные коллекции, сложно не задаться вопросом о том, готова ли современная мода привнести в панк что-то свое, а не только использовать визуальные коды, созданные несколько десятилетий назад.
Смысл рваных вещей и булавок заключался вовсе не в визуальной составляющей или фактуре ткани. За ними стояло желание разорвать дистанцию с фальшивым благополучием и заявить о своей позиции, когда слова уже не работали. Если убрать из панка этот социальный нерв, от него останется лишь эффектная оболочка. Сможет ли новое поколение наполнить эти вещи реальным смыслом или бунт окончательно превратился в сезонный тренд, покажет время.





