Jacquemus представил коллекцию весна-лето 2027

Показ коллекции «Счастье» прошел вдоль корсиканских скал у подножия маяка Фаре-де-ла-Пьетра.

автор Анна Дубинина

Jacquemus показал новую коллекцию «Счастье».

Бренд Jacquemus известен своим нестандартным подходом к выбору места проведения показов. Мы помним бесконечные лавандовые поля Прованса, белоснежные соляные горы Камарга и величественные сады Версаля. Для презентации своей новой коллекции весна-лето 2027 под названием Le Bonheur («Счастье») Симон Порт Жакмюс выбрал уединенный маяк Фаро-де-ла-Пьетра, расположенный на каменистом корсиканском острове Иль-Рус.

Для дизайнера этот дикий остров — глубоко личная история. В процессе создания коллекции Симон вдохновлялся архивными снимками своей мамы Валери, сделанными во время ее поездок на Корсику. Ее ранний уход из жизни когда-то подтолкнул 19-летнего юношу бросить учебу, вернуться на юг Франции и основать бренд в ее честь. Именно поэтому в работах Жакмюса так много искренности, детской непосредственности и семейного тепла, которые стирают традиционную строгость высокой моды.

Показ на скалистом обрыве стал испытанием на прочность для моделей. «Это самый длинный подиум в истории, по которому мне приходилось дефилировать», — сказала одна из них после показа. Моделям приходилось около 10 минут спускаться по неровной каменистой тропинке в сорокаградусную жару, чтобы дойти до полутора сотен приглашенных гостей. Однако зной компенсировал сильный морской бриз, который фактически сыграл на руку при демонстрации одежды. Тончайшая полупрозрачная органза раздувалась на ходу, а легкие хлопковые халаты меняли форму при каждом дуновении ветра.

При всей кажущейся расслабленности, коллекция продемонстрировала высочайший уровень работы с фактурами. Простые белые майки, которые издалека казались трикотажными, дизайнеры бренда сшили из мягкой кожи тончайшей выделки. Мода на «голую» одежду была переосмыслена через деликатную органзу, делая прозрачные элементы более благородными и приспособленными к повседневной носке.

В палитре коллекции смешались все классические средиземноморские тона: от лазурного и мятного до выжженного, словно на солнце, оранжевого, алого и кораллового.

Бренд сосредоточился на аксессуарах, которые всегда пользуются большим спросом. Симон представил абсолютно новую модель обуви под названием Les Ballerines Pietra. Это максимально облегченные балетки со сборками, которые при желании можно сложить пополам и положить в сумку. Носить их предлагают в паре с яркими короткими носками-следками, деликатно выглядывающими из-под обуви.

Среди сумок выделился новый вместительный тоут геометричной формы, напоминающий традиционную прованскую сладость калиссон. Также на подиум вернулась любимая многими мягкая кожаная сумка The Valerie с короткой ручкой.

Финальным аккордом шоу под симфоническую музыку стал невероятно трогательный выход самого дизайнера. Симон Порт Жакмюс пробежал по длинному скалистому подиуму, чтобы обнять свою бабушку, которая сидела в первом ряду. Именно в этот момент в полной мере раскрылся смысл названия коллекции «Счастье»: в семейных ценностях, которые превосходят даже самую модную одежду.

Дизайнеры превратили апсайкл в новый люкс

Локальные марки создают вещи из осколков старой посуды и пакетов из супермаркета.

автор Анна Дубинина

Индустрия моды переживает кризис перепроизводства. Ежегодно миллиарды единиц одежды отправляются на свалки или сжигаются, пока масс-маркет продолжает выпускать вещи-однодневки. В ответ на эту однообразную потребительскую культуру зародился апсайклинг — творческое переосмысление, когда старые, сломанные или ненужные вещи не просто перерабатываются, а превращаются в нечто более качественное и ценное. Апсайкл-дизайнеры считают, что самый экологичный материал — это тот, который уже был кем-то произведен.

Российские марки быстро подхватили эту философию. Оказалось, что для создания концептуального гардероба не нужно закупать рулоны нового текстиля. Достаточно посмотреть на привычные вещи под другим углом.

«Шито-крыто»: осколки истории

Осколки разбитой посуды обычно сразу отправляются в мусорное ведро, но основательница проекта «Шито-крыто» Анна Филиппова разглядела в них потенциал для создания ювелирных изделий. Она создает уникальные украшения ручной работы из старых сервизов, бабушкиных чашек из серванта и даже фрагментов тарелок XIX века, найденных во время московских археологических раскопок.

Каждое украшение рассказывает свою личную историю: одна деталь когда-то была любимой маминой чашкой, а другая десятилетиями пылилась за стеклом серванта в ожидании праздника. Фрагменты бережно вырезаются и обрабатываются вручную, дополняются серебряными швензами и витражным стеклом.

It’s not over yet: иной взгляд

Бомбер из надувного матраса Intex или куртка из десятков пар старых кожаных перчаток — это бестселлеры екатеринбургской марки It’s not over yet. Аббревиатура названия бренда складывается в слово INOY («иной»), что отражает подход ее создательницы Тани Губиной к работе с материалами.

Таня переосмысляет одежду, мебель и предметы интерьера, разыскивая заготовки на «Авито» или принимая старые памятные вещи от самих клиентов для индивидуальных заказов. У марки есть две по-настоящему знаковые работы. Первая — тот самый технологичный бомбер из матраса, с которого и началась история проекта. Вторая — сложнейший Touching Bomber, собранный из лоскутов кожаных перчаток. На его создание ушло четыре месяца, три с половиной из которых Таня потратила просто на поиск и сбор нужного количества перчаток.

BUGERA: брутальный апсайкл

Уральский бренд BUGERA работает на стыке строгой классики и тяжелой уличной эстетики. Дизайнер марки берет за основу качественные мужские пиджаки из плотных тканей и полностью перекраивает их по авторским лекалам, добавляя брутальный декор: металлические цепи, карабины, люверсы и рукотворные термопатчи. Философия проекта строится на осознанности и бережном отношении к природе, но без скучных лекций об экологии.

Not usual things: питерский деконструктивизм

Основательница петербургской марки Not usual things Анна с 2021 года экспериментирует с деконструкцией привычной одежды. Она берет за основу простые базовые рубашки, спортивные олимпийки и худи, пересобирая их заново.

После такой трансформации обычные толстовки обрастают жемчужными нитями, классические пиджаки декорируются бантами, спортивные куртки дополняются кружевом, а строгие рубашки обзаводятся сложной корсетной шнуровкой, помогая взглянуть на концепцию базового гардероба по-новому.

Snova eco: вторая жизнь пластика

Даша, основательница эко-проекта Snova eco, борется с загрязнением планеты самым радикальным способом — она вообще не использует новые ресурсы. Ее бренд создает косметички, обложки для паспортов, чехлы для ноутбуков и кошельки из обычных пластиковых пакетов и упаковок от товаров (например, от туалетной бумаги или салфеток), которые миллионами выбрасываются каждый день.

Процесс выглядит максимально прозрачно: подписчики приносят Даше ненужные пакеты, которые она плавит под прессом, превращая в плотный и долговечный материал, напоминающий кожу. Для создания ручек и ремней в ход идут старые джинсы и списанные альпинистские веревки. Такой подход позволяет продлить жизнь пластику и надолго отложить момент, когда он окажется на свалке.

Популярность апсайклинга в России отражает, как меняется наше отношение к культуре потребление. Выбирая вещи из переработанных материалов или поддерживая локальных эко-ответственных дизайнеров, мы делаем небольшой, но важный вклад в будущее планеты.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: соцсети / @dog._rose
Источник: Клео.ру