Дизайнер Вика Газинская: "Мне не нужно вдохновение. Надо – пришел, сделал. Я работаю" Дизайнер Вика Газинская: «Мне не нужно вдохновение. Надо – пришел, сделал. Я работаю»

Клео.ру поговорил с Викой Газинской о Поленове, Париже и новой коллекции.

автор Катерина Кулагина

В Государственном Владимиро-Суздальском музее-заповеднике буквально недавно торжественно открылась главная выставка сезона – «Поленов и ученики». Экспозиция объединила более ста живописных произведений, уникальных архивных документов и личных предметов, посвященных наследию великого русского художника. Первыми гостями экспозиции стали представители российских музеев, коллекционеры, галеристы и люди искусства, в числе которых и известный российский дизайнер одежды, создатель одноименного собственного бренда Вика Газинская. 

– Вика, можно узнать ваше мнение о выставке? Любите живопись Поленова? 

– Мы все выросли в Советском Союзе, на учебниках с иллюстрациями русских художников. Наши мамы активно водили нас в Третьяковскую галерею, так что мы с самого детства впитывали творчество Поленова, Шишкина, Левитана, Коровина и другого «наше все». Это неразрывная картина нашего сознания, любого русского человека. Я всегда чувствовала эту культуру частью себя. Ну, собственно, и как можно было пропустить такое мероприятие? Как не приехать в Суздаль на Поленова? Единственное, ожидала чуть больше его картин увидеть, но Суздаль – город небольшой и экспозиция небольшая, но красивая.  

– Над чем вы сейчас работаете, чем живете?    

– Жизнью живу. Недавно, в сентябре, выпустила новую коллекцию.   

– А поподробнее про коллекцию можно? В чем находили вдохновение?   

– Надо смотреть, а не говорить о ней. Знаете, сейчас особенно ощущается  какая-то острая необходимость в красоте.

Будем честны, культурная и модная жизнь Москвы сегодня совсем не блещет. И мне захотелось создать такой творческий повод, чтобы собраться: показ своей новой коллекции Vika Gazinskaya я провела в Московском дворце пионеров на Воробьевых горах – идеальном образце советского модернизма 1962 года. Место было выбрано мной совсем не случайно, именно сюда я еще школьницей ходила в студию рисования. Даже приглашение на показ было оформлено с использованием детского рисунка! Для меня очень важно было сделать акцент на архитектуре и напомнить, что советский модернизм – достояние нашей страны, а не что-то ненужное и устаревшее. Особенно это актуально сейчас, когда подобные здания безжалостно сносят «за ненадобностью».

А по поводу вдохновения, знаете, некоторые ждут: «Ой, наверное, нужно вдохновиться, вдохновение чтобы пришло». Мне этого не нужно. Надо – пришел, сделал. Я работаю. Я вообще никогда не делала и не хочу выпускать проходные вещи, мне важно, чтобы в моей одежде люди выглядели индивидуально, «вне толпы». Вокруг постоянно что-то происходит – ты ходишь в какой-то театр, музей, смотришь какие-то фильмы, слушаешь музыку, путешествуешь… вдохновение можно получать от всего. 

– Кстати, а какие у вас страны любимые? Какими маршрутами любите путешествовать?  

– Обожаю Бразилию, Японию за их архитектуру. А недавно вернулась из Парижа, там главный центр притяжения – арт-ярмарка Art Basel. Если человек хочет разобраться в том, что происходит на рынке современного искусства, такие биеннале посещать просто необходимо. Но, как писал Василий Дмитриевич Поленов, и я с ним частично согласна: «Париж прекрасен. Русскому человеку надо туда ездить, но чтобы жить – душа не лежит». Соглашусь чисто по-русски.

Модный образ — виджет Клео.ру

Лук дня: эффект мокрой рубашки

Сегодня в рубрику забираем образ российского бренда Neegoosh.

автор Катерина Кулагина

Голубая рубашка Neegoosh с «мокрым» эффектом и кружевным поясом

Бренд продолжает постепенно знакомить аудиторию с новыми позициями. Наше внимание привлек топ-рубашка из голубой полупрозрачной ткани, которая создает «мокрый» эффект. Этот прием вполне характерен для Neegoosh.

Источники вдохновения у сестер, основательниц марки Самиры и Нигяр Юсифовых, довольно необычные. Одним из главных референсов для Neegoosh стали сны Самиры об океане и подводном мире, которые затем находят отражение в полупрозрачных тканях и том самом эффекте «мокрой» одежды. В дизайне появляется и влияние азербайджанских корней основательниц: его можно заметить в сложных драпировках, напоминающих арабскую вязь, и деталях вроде винтажных османских монет. При этом сестры много работают с историческим костюмом — например, свои скелетонизированные топы они создавали под впечатлением от конструкций американского кутюрье Чарльза Джеймса.

Голубой топ предлагают носить с кружевным атласным поясом для чулок на бедрах и полупрозрачной юбкой. Весь образ собран в холодных голубых, молочных и бежевых оттенках, хотя представить такую рубашку можно и в гораздо более простом сочетании — например, с джинсами-клеш с низкой посадкой.

Модный образ — виджет 290 px

Катерина Кулагина

Шеф-редактор

Фото: соцсети / @neegoosh
Источник: Клео.ру