Демократизация деконструкции: история культового союза H&M и Maison Margiela

Симбиоз авангарда и масс-маркета, ставший легендой.

автор Анна Дубинина

Бренд Maison Martin Margiela всегда был явлением в мире моды, часто сложным для восприятия и ориентированным на весьма искушенную аудиторию. Его эстетика, построенная на деконструкции, экспериментах с формой и концепции «незавершенности» – будь то вывернутые наизнанку жакеты или будто недошитые куртки – казалась уделом посвященных, сложной и порой даже элитарной. Было немыслимо представить, что такая концепция может быть масштабирована до уровня глобального масс-маркета.

В чем уникальность?

В 2012 году произошло невероятное – H&M, шведский гигант «fast fashion» (быстрой моды), известный своими амбициозными коллаборациями, осмелился на партнерство с Домом, который на тот момент уже творил без своего основателя, но с неизменной концептуальной ДНК-бренда.

Фото: Maison Margiela/ www.maisonmargiela.com

Основной идеей коллаборации было предоставление возможности прикоснуться к дизайнерским вещам тем, для кого они обычно недоступны, а также вывести люксовые бренды за рамки целевой аудитории. Но выбор Maison Martin Margiela, бренда, который всегда избегал коммерциализации и оставался верен своим энигматичным принципам, стал особенным феноменом в мире моды.

Коллаборация H&M и Maison Martin Margiela, по сути, предложила широкой аудитории адаптированные версии авангардных вещей бренда. Задача была сложнейшей: сохранить ту самую «странность», интеллектуальную глубину и фирменные приемы Мартина Маржелы, не превратив их в карикатуру, при этом сделав их понятными и привлекательными для покупателя H&M. Коллекция представляла собой кураторский набор переосмысленных идей: от работы с видимостью и невидимостью до игры с пропорциями и трансформацией привычных предметов.

Вещи, ставшие объектом желания

Среди предметов, которые моментально обрели культовый статус и стали символами коллекции, выделялась обувь с эффектом оптической иллюзии: каблук казался полностью прозрачным или отсутствующим, создавая ощущение парящей в воздухе стопы – воплощение игры с реальностью.

Фото: архив бренда H&M x Maison Margiela/ hm.comФото: архив бренда H&M x Maison Margiela/ hm.com

Самый узнаваемый и на сегодня самый дорогой предмет коллекции – это пальто-одеяло. Объемное пальто, изначально представленное Мартином Маржелой в 1999 году, стало квинтэссенцией идеи оверсайза и комфорта, доведенной до художественного уровня. Впоследствии эта задумка повлияла на многих культовых дизайнеров нашего времени, в числе которых Демна Гвасалия.

Фото: архив бренда H&M x Maison Margiela/ hm.com

Характерной чертой коллекции стал деконструктивный крой одежды. «Недошитые» или сшитые из нескольких лоскутов ткани вещи, где швы были намеренно выставлены напоказ, транслировали идею нового взгляда на форму и конструкцию привычных предметов гардероба.

Фото: архив бренда H&M x Maison Margiela/ vorhe.co

Феномен культовости

Спустя более десятилетия после запуска коллекция H&M x Maison Martin Margiela не просто сохранила свою актуальность – она обрела настоящий культовый статус. Молодое поколение Gen Z, словно искатели сокровищ, исследует рисейл-платформы в поисках заветных архивов из коллаборации. Союз H&M и Maison Martin Margiela стал нечто большим, чем просто создание одежды для продажи. Он стал мостом, соединившим мир авангардного искусства с реальностью масс-маркета, познакомив бесчисленное количество людей с уникальным художественным видением легенды авангарда – Мартина Маржелы.

Модный образ — виджет Клео.ру

Gucci представил на улицах Нью-Йорка новый кампейн

Итальянский модный дом представил новую кампанию GucciCore.

автор Анна Дубинина

Модели GucciCore в желтом платье и черном костюме на улице Нью-Йорка

За кадры кампании GucciCore отвечал датский фотограф Питер Фанч, известный своими снимками городской жизни, поэтому вместо привычной постановочной съемки получились почти случайные кадры с моделями среди прохожих.

В центре кампании — круизная коллекция 2027 года, которую Демна впервые показал в мае на Таймс-сквер. Дизайнер собрал свою версию повседневного гардероба Gucci, где классические тренчи, строгие костюмы и рубашки соседствуют с яркими пальто, кожаными куртками и юбками-карандашами. Среди самых заметных вещей — розовый брючный костюм и красное пальто с золотистыми пуговицами.

Выбор фотографа здесь тоже не случайный: Фанч много лет снимал жителей Нью-Йорка, а для своей серии 42nd and Vanderbilt на протяжении нескольких лет фотографировал людей в одной и той же точке Манхэттена. Похожий прием он использовал и для Gucci, где герои кампании не позируют на фоне города, а становятся частью обычной уличной суеты.

GucciCore Демна называет основой нового гардероба марки, и на майском показе эта идея выглядела довольно концептуально, а теперь Gucci показывает, как те же вещи могут смотреться уже не на подиуме, а в городе.

Модный образ — виджет 290 px

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: Питер Фанч / Gucci
Источник: Клео.ру