Модные идеи от Одри Хепберн и Сары Джессики Паркер

Самый легкий способ популяризировать модный тренд – показать его на большом экране. И наоборот: все, что популярно на большом экране, с легкостью становится модными трендами. Эта формула многократно доказывалась на протяжении всего существования Фабрики грез – вне зависимости от давления таких информационных «монстров», как глянцевые журналы, телевидение или Интернет.

автор Виктория Викторова

Самый легкий способ популяризировать модный тренд — показать его на большом экране. И наоборот: все, что популярно на большом экране, с легкостью становится модными трендами. Эта формула многократно доказывалась на протяжении всего существования Фабрики грез — вне зависимости от давления таких информационных «монстров» как глянцевые журналы, телевидение или Интернет.

Модные идеи: Стиляги Стиляги

За ближайшими примерами далеко ходить не надо. Не так давно презентованный в России фильм «Стиляги» побудил «народный» интерес к моде 50-х годов, хотя по большому счету он просто попал в мировой мейнстрим. Возможно, что в дальнейшем первое десятилетие нового века назовут «эпохой воспоминаний», а подобные фильмы станут прекрасной иллюстрацией этого периода. В связи с чем «Клео» предлагает вспомнить самые «трендовые» фильмы последних пяти десятилетий. Итак, снимается кино — меняется мода…

Бабетта идет на войну Бабетта идет на войну Клеопатра Клеопатра

Стиль 60-х — такой, каким мы его запомнили — сложился во многом благодаря двум кинокартинам. Первый — «Бабетта идет на войну» (1959), легкая французская комедия на совершенно не легкую военно-фашистскую тему. Очаровательная Бабетта — юная Бриджит Бардо — носила высокую прическу, которая очень понравилась модницам того времени. Четырьмя годами позже Голливуд выпустил в свет высокобюджетную киноэпопею «Клеопатра», с Элизабет Тейлор в главной роли. Фильм получил несколько «Оскаров», в том числе и за лучшие костюмы, а макияж «глаз Клеопатры» навсегда вошел в историю моды.

Завтраку у Тиффани Завтраку у Тиффани Бонни и Клайд Бонни и Клайд

Нельзя не упомянуть и два других стилеобразующих фильма 60-х. Платья, созданные Юбером де Живанши для блистательной Одри Хепберн к «Завтраку у Тиффани» (1961), признаны самыми знаменитыми кинонарядами. А образ хрупкой Одри в изысканном черном платье и больших темных очках по сей день продолжает вдохновлять модных дизайнеров. Свой след в истории кино оставил и легендарный итальянский модельер Нино Черутти, разработавший костюмы для «гангстерской» драмы «Бонни и Клайд» (1967). Благодаря ему Бонни в исполнении Фэй Данауэй носила задорный берет, юбку-миди и туфельки на плоской подошве. Этот стиль пришелся многим по вкусу.

Барбарелла Барбарелла Лихорадка субботнего вечера Лихорадка субботнего вечера
В фильме «Секс в большом городе» лучшие наряды у…


 

Но элегантность и классическая женственность остались в прошлом, как только на экраны вышел фильм «Барбарелла» (1968), оповестивший всех о новой модной эре. Экстравагантные и сексуальные костюмы покорительницы космических пространств (и мужских сердец) придумал Пако Рабанн, один из отцов-основателей футуристического стиля в моде. А вот предвестником диско-стиля стал кинохит «Лихорадка субботнего вечера» (1977). Белый костюм Тони (Джон Траволта) и мягко присборенные, открытые платья его подружки были образцами для подражания и копирования в конце 70-х. Стиль «Лихорадки», например, процитирован в нашем фильме «Чародеи» — правда, с явным запозданием. Эти модные идеи надолго остались в сердцах людей.

Красотка Красотка Криминальное чтиво

Пережив эпоху диско, мода увлеклась показной буржуазностью. Самым знаменитым фильмом-трендсеттером того времени стала мелодрама «Красотка» (1990). Художники по костюмам, одевавшие героиню Джулии Робертс, отправили в копилку киномоды сразу два наряда: роскошное алое вечернее платье и романтический сарафан в горошек, в стиле «нью лук». И, конечно, шик начала 90-х нуждался в соответствующих дополнениях — шляпах, крупной бижутерии и… бриллиантах. Несколько лет спустя Ума Турман в фильме «Криминальное чтиво» демонстрирует совершенно иной стиль: брюки, белая рубашка и четко очерченное каре. В моду приходит унисекс.

Пятый элемент Пятый элемент Звездные войны Звездные войны

На рубеже веков мода делает очередной виток и вновь обращается к футуризму. Говорят, что после того как на экраны вышел «Пятый элемент» (1997), в магазинах резко увеличились продажи краски для волос ядовитых оттенков. Над костюмами к этому шедевру Люка Бессона трудился сам Жан-Поль Готье: неудивительно, что образы получились незабываемые. Тему модной фантастики продолжили обновленные «Звездные войны». Спустя некоторое время платье королевы Амидалы — нежное, с радужным эффектом «деграде» — появилось и на подиумах. Интересная модная идея.

Фабричная девушка Фабричная девушка

В начале нового века дизайнеры ударились в воспоминания, воспроизводя самые знаменитые образы прошлых лет. А кинематографисты им в этом с удовольствием помогали. Так, в 2006 году состоялась премьера фильма «Фабричная девушка», повествующего о трагической судьбе красавицы Эди Седжвик — музы Энди Уорхола. Вспомнив об Эди, глянцевые журналы начали пропагандировать «богемный шик», а новой «иконой стиля» была объявлена коротко стриженая блондинка Агнесс Дейн.

Секс в большом городе Секс в большом городе Летти Линтон Летти Линтон

Кстати
Готовится полнометражный фильм «Секс в большом городе-2». Четыре актрисы, играющие главных героинь, уже подписали соответствующие контракты. Режиссер и сценарист картины Майкл Патрик Кинг написал сценарий сиквела, и фильм должен выйти на экраны летом 2010 года.

Ну, и напоследок нельзя не упомянуть о коллекции модных идей, собранной в полнометражной версии «Секса в большом городе» (2008). Этот фильм претендует на то, чтобы стать своеобразным учебным пособием для будущих историков моды! Кроме того, предприимчивые продюсеры картины извлекли из альянса кино и моды максимальную выгоду, устроив распродажу вещей, показанных в фильме. Но модная идея эта была вовсе не нова: еще в начале 1930-х универмаг «Macy» продал полмиллиона белых платьев с пышными рукавами в рюшах — точных копий наряда Джоан Кроуфорд в фильме «Летти Линтон». Пожалуй, это самый простой и быстрый способ отправить модный тренд с киноэкрана в реальную жизнь.

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру