Велюр, стразы и кружево: Пэрис Хилтон рассказала, что может вернуться осенью 2026

Мода нулевых снова актуальна.

автор Евгений Елисеев

Пэрис Хилтон и дизайнер Бетси Джонсон поделились с InStyle модным прогнозом на осень 2026 года. По их мнению, в гардероб вновь войдут велюровые костюмы, перчатки без пальцев, нарядные мини-платья, украшенные кристаллами аксессуары и выразительные топы в духе Y2K. Беседа состоялась вскоре после запуска совместной капсулы Betsey Johnson by Paris Hilton, вдохновленной архивами американского бренда.

При этом история отношений двух героинь началась задолго до нынешней коллекции. Еще в 2000-х Пэрис вместе с сестрой Ники посещала показы Джонсон и регулярно носила ее платья.

Под Y2K обычно понимают эстетику рубежа тысячелетий и ранних 2000-х. Ее узнаваемые черты — яркие цвета, велюр, стразы, логотипы, кружево, короткие силуэты и аксессуары с подчеркнуто праздничным характером. Прогноз Пэрис опирается на личный гардероб и образы, которые она носила 20 лет назад.

Пять вещей из нулевых

Первой в списке оказалась велюровая спортивная форма. Хилтон вспоминает, что носила такие костюмы в аэропорт, клуб, на дневные встречи и дома. Она пользуется ими и сейчас, связывая возможное возвращение с популярностью athleisure — удобной городской одежды со спортивными элементами. Для нулевых особенно характерны приталенная худи на молнии, брюки с низкой посадкой, розовый велюр и декор из стразов.

Второй пункт — перчатки без пальцев, или митенки. По словам Хилтон, небольшая деталь делает образ более драматичным и индивидуальным. Кроме того, Джонсон считает необычный аксессуар хорошим поводом для разговора. Дизайнер также предложила вывести черную вуаль за пределы свадебного гардероба.

Третье возвращение связано с платьями для вечеринок. Пэрис выбирает модели, в которых удобно двигаться и танцевать: мини с бантами, кружевом, тюлем и мерцающей отделкой. В качестве примера она упомянула белое платье с объемными оборками и крупным бантом. По мнению Хилтон, в гардеробе полезно иметь хотя бы один наряд, который сразу задает праздничное настроение.

Следом идут сапоги и аксессуары, полностью или частично покрытые кристаллами. Джонсон связывает блеск с узнаваемым образом Пэрис — от украшенных стразами телефонов-раскладушек до эффектной сценической обуви. Сама Хилтон советует сочетать такие сапоги с мини-платьем, юбкой либо спокойной однотонной основой, оставляя сияющей детали главную роль.

Замыкает список going-out top — нарядный топ для вечернего выхода, один из главных предметов клубной моды 2000-х. Обычно такие модели шили из кружева или полупрозрачной сетки, украшали бисером, стразами, пряжками и блестками. Они могли напоминать корсет, бельевой топ или тунику и чаще всего сочетались с джинсами. Между тем Джонсон предложила вернуть эту вещь и в мужской гардероб.

Как носить y2k осенью 2026 года

Все пять пунктов объединяет любовь к выразительным деталям, цвету и блеску. Однако Хилтон советует вводить их постепенно: добавить один заметный аксессуар, попробовать непривычный оттенок или выбрать одну вещь, которая немного выходит за рамки привычного гардероба.

Поэтому осеннее прочтение моды нулевых может выглядеть сдержаннее исторического оригинала. Велюровый костюм подойдет для поездки, митенки дополнят пальто, а топ со стразами можно носить с прямыми джинсами и лаконичным жакетом.

Русалки вышли на берег «Манежа»: как прошел показ Gapanovich на Московской неделе моды

Александра Гапанович поделилась с Клео.ру смыслами своей новой коллекции «Выветренный свет».

автор Анна Дубинина

«Ветер, песок, холодный свет, движение ткани — сама природа там становится соавтором», — поделилась Александра Гапанович, рассказывая о своей новой коллекции.

Показ бренда начался с пронзительного звучания якутского хомуса и горлового пения этно-музыкантки Олены УУТАй. От густого, гипнотического звука посреди Москвы повеяло холодным ветром Белого моря. На экранах за спинами моделей развернулись пустынные пейзажи поморского села Кузомень на Терском берегу — там, где река Варзуга впадает в море, среди песков и северного ветра летом снимали кампейн. Именно в этой экспедиции родилась значительная часть визуального языка «Выветренного света».

Александра Гапанович призналась Клео.ру, что в этот раз хотела размыть границы привычного показа:

Хотелось, чтобы зритель увидел не просто последовательность образов на подиуме, а на несколько минут оказался внутри мира «Выветренного света». Наверное, именно это для меня сейчас самое важное — чтобы после показа человек запомнил не отдельное платье, а ощущение

Русалки Белого моря: фактуры и сети

Образы на подиуме складывались в почти мифическую картину. Модели напоминали русалок и поморских рыбачек, только что вышедших из соленой морской воды.

Главным выразительным средством стала сложная работа с фактурами. Тонкие многослойные юбки и платья из сетки напоминали рыболовные снасти, которые свободно колыхались при каждом шаге моделей. На тканях мерцали пайетки, напоминающие рыбью чешую, туфли были оформлены зеленым декором, похожие на морские водоросли, а аксессуары были дополнены речным жемчугом. Палитра оставалась предельно деликатной: песчаные оттенки, чистый белый и нежная голубизна северной воды.

Особое место в коллекции заняло елецкое кружево. В беседе с Клео.ру Александра подчеркнула, что ей было принципиально важно подойти к традиционному ремеслу не как к музейному экспонату:

Для меня важно обратиться к традиционному ремеслу как к живому материалу, который может существовать внутри абсолютно современной одежды

Диалог с корнями на современном языке

Для бренда Gapanovich участие в Московской неделе моды уже стало традицией, но каждый выход на столичный подиум воспринимается командой как новый этап.

Для меня Московская неделя моды — это возможность каждый раз продолжать разговор со зрителем и показывать, как меняется Gapanovich. Я родом с Крайнего Севера, бренд тоже вырос там, и мне важно, чтобы современная российская мода не теряла связь с местом, культурой и собственными корнями. Но при этом мне совершенно неинтересно буквально цитировать традицию. Мне интересно переводить ее на современный язык. И Московская неделя моды дает возможность показать этот язык большой аудитории. Поэтому я возвращаюсь сюда не просто с очередной коллекцией, а с новым этапом одной большой истории Gapanovich

Дизайнер также отметила, что за последние сезоны Московская неделя моды изменилась. Стало больше внимания уделяться идентичности бренда и авторскому высказыванию, которое стоит за вещами.

Когда затих варган, зрители еще несколько секунд сидели в тишине, не решаясь разрушить очарование северного пейзажа. Александре Гапанович снова удалось доказать, что обращение к своим корням способно рождать по-настоящему актуальную и современную одежду.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Gapanovich / gapanovich.com; Клео.ру
Источник: Клео.ру