10 главных трендов осени-2009

Пришла пора окинуть взглядом тенденции осени, которая уже вот-вот наступит. На что в первую очередь стоит обратить внимание, прежде чем приступить к обновлению гардероба? «Клео» представляет обзор главных трендов сезона «осень-зима 2009/2010».

автор Виктория Викторова

10 главных осенних трендов-2009Пришла пора окинуть взглядом тенденции осени, которая уже вот-вот наступит. На что в первую очередь стоит обратить внимание, прежде чем приступить к обновлению гардероба? «Клео» представляет обзор главных трендов сезона «осень-зима 2009/2010».

1. Металлизированные ткани

Christian Lacroix Balmain

Эта осень встретит нас большим количеством блеска. Для осеннего тренда дизайнеры использовали немало «золотых» и «серебряных» материалов, а также тканей, напоминающих разноцветную фольгу, – безусловная новинка этого сезона. Платья цвета античного золота имеются в коллекциях Christian Lacroix и Isaac Mizrahi, «стальные» наряды можно найти у Balmain и Gareth Pugh, а Pollini и Stella McCartney предлагают облачаться в светлое серебро. Причём не только вечером, но и днём.

2. Бархат

Chloe Fendi Prada

Ещё один важный осенний тренд — бархат. Особенно хороши выполненные из него вальяжные шаровары Chloé и просторные, с намёком на античность, платья Fendi. Цвета бархата — исключительно благородные: бордо, шоколадный, глубокий синий и, конечно же, неизменный чёрный. Высший шик новой осени — бархатное пальто, например, от Prada.

3. Кожа и рок-н-ролл

Blumarine Jean Paul Gaultier Fendi

Настоящая модница непременно должна приобрести пару-тройку «панковских» аксессуаров — пусть это будут невысокие кожаные сапожки с металлической фурнитурой или чёрная сумка с массой заклёпок, а также стильную «байкерскую» куртку с косой застёжкой (примеры: Blumarine, Jean Paul Gaultier, William Rast). Также стоит упомянуть о триумфальном возвращении в моду кожаных брюк, замеченных в коллекциях Derek Lam, Fendi, Hussein Chalayan, Just Cavalli.

4. Шик 80-х

Antonio Berardi Miss Sixty Danielle Scutt

Безумные 80-е не цитируются дословно, а дают о себе знать небольшими репликами, например, архитектурной линией плеча в коллекциях Antonio Berardi и Balmain, «хищными» расцветками (Danielle Scutt и Miss Sixty) или дискотечным блеском, которого вообще немало в этом сезоне.

5. Пёстрые набивки

Balenciaga Ossie Clark Dries Van Noten

Сумрачное настроение осени помогут развеять яркие, многоцветные ткани, из которых выполнены платья в актуальном богемном стиле. Характерный пример — новые творения Balenciaga, Marc Jacobs или Ossie Clark, а также восхитительные шёлковые комплекты, имитирующие технику пэчворк, от Dries Van Noten.

6. Ботфорты

Emilio Pucci Louis Vuitton Peter Jensen

В отношении к этому ультрамодному аксессуару модельеры проявили удивительное единодушие: не просто высокие, а очень высокие сапоги имеются в коллекциях практически всех ведущих Домов моды. Alexandre Herchcovitch и Gareth Pugh предлагают ботфорты из блестящей кожи, Costume National и Emilio Pucci — из матовой; у Louis Vuitton они украшены кокетливой шнуровкой, у Peter Jensen — незатейливым цветочным орнаментом.

7. «Куриная лапка»

Alexander McQueen DKNY Lela Rose

Вариации на тему классического рисунка «пье-де-пуль» сегодня в большом почёте. Alexander McQueen уравновешивает им свои экстравагантные идеи, а дизайнеры из DKNY, напротив, подчёркивают уважение к традициям. У Lela Rose, Moschino и Preen размеры «куриных лапок» намеренно преувеличены, так что не обратить внимания на этот тренд просто невозможно.

8. Длинные перчатки

Derek Lam DKNY Paul Smith

Длинные, выше локтя, перчатки в стиле «вамп», выполненные из чёрной кожи, продемонстрировали Alexander McQueen, Derek Lam и Maurizio Pecoraro. Они могут плотно облегать руку либо собираться в складки. Другой вариант — драматические перчатки из актуального бархата — как у DKNY или Paul Smith.

9. Меховые аксессуары

Burberry Prorsum Matthew Williamson Lanvin

Дополнения из меха — примета кризиса — позволяют с наименьшими финансовыми потерями придать шик комплекту. Дизайнеры предлагают использовать съёмные детали: меховые воротники, шарфы и накидки, украшающие пальто, жакеты и даже платья. Этот осенний тренд иллюстрируют Burberry Prorsum, Dolce & Gabbana, Karl Lagerfeld, Lanvin и Matthew Williamson. В дополнение можно приобрести отделанную мехом сумочку или меховой клатч — безусловный must have сезона.

10. Фактурные колготы

Miu Miu Doo.Ri Zac Posen

Колготы и чулки, расшитые бисером и пайетками, — это hot! Их фактура может контрастировать с гладким и однотонным платьем, или наоборот продолжать общий рисунок наряда: оба примера проиллюстрированы коллекцией Miu Miu. Чулки с трёхмерной вышивкой так же дополняют осенние образы от Doo.Ri, Emanuel Ungaro и Zac Posen.

Елена Супрун, дизайнер:
В работе над своей осенне-зимней коллекцией я использовала бархат — и чёрный, и серебристо-серый, оформляя его вышивкой стальным и серебристым стеклярусом. Бархат — очень выразительный материал, вещи из него смотрятся благородно, они словно покрыты патиной времени… Это винтажное настроение мне очень близко. Кроме того, я работала с цветными муслинами и шифонами, в платьях они накладываются друг на друга, и за счёт этой многослойности создаётся сложность палитры, многоцветность. Я думаю, что осень — это не обязательно монохромность и тёмные тона, не бойтесь включать в свой гардероб яркие краски!

Макс Черницов, дизайнер:
Источник вдохновения моей коллекции лежит в конце 70-х годов, в эпохе строгого, но роскошного стиля, который я выразил в простых силуэтах, длинных платьях и струящихся материалах — шёлке и атласе. В центре истории — образ дивы, недоступной и даже неземной, я его нашёл в легендарных фильмах «31 июня», «Раба любви» и «Женщина, которая поёт». Думаю, именно такой драматизм и «взрослость» будут свойственны стилю этой осени, ведь сейчас, как и в конце 70-х, истекло время легкомысленного гламура — пора примерить элегантные образы.

От кумира до изгоя и обратно: за что мир боготворит и проклинает Джона Гальяно

История взлета, падения и сложного возвращения в индустрию.

автор Анна Дубинина

Джон Гальяно остается одной из самых спорных фигур моды.

Джон Гальяно — одна из самых ярких и противоречивых фигур в мире моды. Его путь — это череда судьбоносных перипетий, где талант и скандалы идут рука об руку. От безоговорочного признания до сокрушительного падения, разделившее его карьеру на «до» и «после».

Биография Гальяно превратилась в главный этический кейс для современной массовой культуры. Можно ли отделить талант от человеческих ошибок? И готова ли современная «культура отмены» к настоящему прощению?

С чего начинался путь Джона Гальяно

Джон Гальяно ворвался в индустрию в 1984 году, когда его дипломная коллекция «Невероятные», вдохновленная модой эпохи Французской революции, была раскуплена лондонским бутиком еще до показа. Критики уже тогда писали о нем как о редком таланте — человеке, способном вдохнуть живые эмоции в театрализованную моду.

Дальше — стремительный взлет. В 1995 году его позвали возглавить Givenchy. Гальяно стал первым британцем, который встал во главе французского модного Дома. Уже через год его перевели в Dior — туда, где начнется самый противоречивый период его карьеры.

Золотой век Гальяно

С 1996 по 2011 год Гальяно превратил Dior в подиумный театр. Его показы напоминали не просто демонстрацию новой одежды, а полноценные спектакли: с декорациями и историческими отсылками — к Марии-Антуанетте, египетским фараонам, экстравагантной маркизе Казати. Он одевал женщин в костюмы, будто сошедшие с полотен картин, и при этом умудрялся делать одежду коммерчески успешной: сумка Saddle Bag стала одним из главных аксессуаров начала нулевых. Именно тогда сложился образ Гальяно как гения на грани безумия: провокатор, романтик, человек без тормозов в творчестве. Многие в индустрии считают, что именно эта неукротимость стала для него фатальной ошибкой.

Один вечер, который перечеркнул карьеру

В 2011 году в одном из парижских баров Гальяно оказался в центре скандала: свидетели сняли на видео, как он произносит антисемитские и расистские оскорбления в адрес других посетителей. Видео разошлось моментально. Через несколько дней Dior отстранил его от работы, а затем расторг контракт. После этого инцидента Гальяно на несколько лет фактически исчез из инфополя. Это был один из первых жестких примеров «культуры отмены» в ее современном виде — задолго до того, как этот термин вошел в повседневный лексикон.

Возвращение после «отмены»

В 2014 году французский дом Maison Margiela неожиданно предложил ему пост креативного директора. Многие сомневались, сможет ли экспрессивный кутюрье ужиться с минималистичной эстетикой бренда Мартина Маржелы.

Ответ был получен в январе 2024 года на кутюрном показе Maison Margiela в Париже. Это шоу назвали лучшим показом десятилетия.

Гальяно вернулся к своим истокам: утянутые талии, полупрозрачные ткани, атмосфера упадка и фарфоровые макияжи от Пэт Макграт, сделавшие моделей похожими на винтажных кукол. Это была чистая магия и напоминание, за что когда-то полюбили Гальяно.

Казалось, индустрия окончательно его простила: Зендея выбирала его архивные платья для красных дорожек, а масс-маркет гигант Zara объявил о масштабном сотрудничестве с Гальяно.

Почему споры не утихают

Однако полная амнистия оказалась иллюзией. Скандал разгорелся с новой силой, когда Анна Винтур анонсировала тему Met Gala 2027, посвященную наследию Джона Гальяно. Новость вызвала волну критики. Активисты и часть публики заявили, что чествование человека с подобным прошлым на главном модном событии планеты недопустимо. Гальяно и организаторы предпочли отступить, чтобы не провоцировать новый виток агрессии.

Так можно ли его простить?

Вопрос, который сопровождает Гальяно уже 15 лет, так и остается без окончательного ответа. Готовы ли мы простить гения за его ошибки или мы должны судить его вне зависимости от таланта? Журналистка Дана Томас когда-то емко сформулировала эту дилемму: «Заслуживает ли он прощения как личность? Это спорный вопрос. Заслуживает ли он признания как дизайнер? Безусловно».

Случай Гальяно доказал, что «культура отмены» не имеет четкого сценария, а общество пока только нащупывает правила этой системы. Очевидно одно: в мире моды, как и в жизни, не бывает простых ответов.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: www.legion-media.com
Источник: Клео.ру