Выходные в Минске: куда пойти, чтобы узнать больше о белорусском искусстве

Теплеет, а значит, наступает сезон путешествий по ближнему зарубежью.

автор Евгений Елисеев

До столицы гостеприимной Белоруссии, города-героя Минска, легко добраться из Москвы за полтора часа на самолете или поездом – четыре раза по столько же. Свежий воздух, старинные соборы, вкуснейшие сыры, зефир и драники. И, конечно, искусство – о главных художественных площадках белорусской столицы поговорим в этом выпуске.

Художественная галерея Михаила Савицкого
Площадь Свободы, 15

Михаил Савицкий – народный художник Республики Беларусь, творчеству которого посвящена одна из крупнейших галерей Минска. Савицкий прожил долгую жизнь, значительную часть которой он провел над холстом с палитрой в руке. Как непосредственный участник военных действий, прошедший через концентрационный лагерь Бухенвальда, Савицкий тонко чувствовал темы добра и зла, свободы и ответственности, судьбы человека. Это объясняет внимание художника не только к теме ужасов войны, но и к образу женщины-матери, и к библейским сюжетам в живописи.

Работы Михаила Савицкого, посвященные его жене Маргарите и сыну Андрею, в экспозиции Галереи. Фото: Юлия Крышевич

Галерея имени Михаила Савицкого открылась в составе Музея истории города Минска в 2012 году. Более 1000 объектов в основной экспозиции – произведений автора, а также фотографий, личных вещей и других свидетельств его жизни – отражают этапы профессионального пути художника. Кроме живописи Савицкого, Галерея на площади Свободы славится своими временными выставками, которые сменяют друг друга каждые несколько месяцев. Например, по первую неделю апреля включительно гости Галереи могли увидеть фотографии, сделанные протоиереем Павлом Волынцевичем (выставка «Священник с фотоаппаратом»), а также современное белорусское искусство из коллекции Приорбанка (выставка «Чтобы чувствовать»).

Возрастное ограничение: 6+

Национальный художественный музей Республики Беларусь
Улица Ленина, 20

Национальный художественный музей – настоящее сокровище для интересующихся искусством минчан и гостей столицы. Собрание музея насчитывает свыше 37 000 экспонатов и представляет дюжину столетий художественной истории человечества. От белорусской живописи XII века до работ современных белорусских художников, а также произведения из коллекций западноевропейского, восточного и русского искусства разных эпох. Последняя, кстати, составляет весомую часть собрания Музея: приятным сюрпризом для россиян наверняка станут картины Ильи Репина, Бориса Кустодиева, Исаака Левитана, Ильи Машкова и других отечественных живописцев.

"Рим. Развалины Форума" (1816) Федора Матвеева. Из собрания Национального художественного музея Республики Беларусь

Для первого визита в НХМ есть смысл начать знакомство с его постоянной экспозиции; по мере нарастания интереса можно перейти к временным проектам, которые не уступают богатому собранию Музея ни в качестве подготовки, ни в кураторском видении. В каждом сезоне лидирует определенный «блокбастер»: весной 2026 года таковым стала выставка истории костюма («Два века моды в Художественном. Из частной коллекции Татьяны Федосовой»). На днях к ней прибавится «Выставка одного шедевра. «Прогулка» Марка Шагала», созданная при участии Русского музея в Санкт-Петербурге. Также до середины апреля гости Музея смогут увидеть живопись белорусских художников Марии Исаенок, Юрия Карачуна и Натана Воронова.

Возрастное ограничение: 6+

Национальный центр современного искусства Республики Беларусь
Улица Некрасова, 3
Проспект Независимости, 47

Главная площадка в области современного искусства в Белоруссии, минский НЦСИ фокусируется на художественных практиках последнего столетия. Основу коллекции Центра составляет белорусский авангард 1980-1990-х годов, однако в собрании также встречаются работы западных авторов. Так, на выставке «127Подарки+», в состав которой вошли произведения, принесенные в дар НЦСИ за последний год, зрители могут познакомиться с картинами немецкого художника Германа Бусса наравне с произведениями минских авангардистов, Людмилы Русовой и Игоря Кашкуревича.

Работы Германа Бусса в коллекции Национального центра современного искусства Республики Беларусь. Фото: Юлия Крышевич

Именно НЦСИ часто становится домом для проектов арт-биеннале и молодежных выставок в Минске – этому способствует экспериментальный дух площадки. В частности, до середины весны в стенах институции выставляется текстильная художница и искусствовед Наталия Цветкова из Санкт-Петербурга: ее работы в жанре fiber art (искусство текстиля) участвовали в международных биеннале дизайна, текстильного искусства и других междисциплинарных проектах. Задумав посетить Центр, имейте в виду его обе площадки: основное краснокирпичное здание на улице Некрасова и просторный выставочный зал в центре Минска, на проспекте Независимости.

Возрастное ограничение: 6+

Подробности посещения и афишу уточняйте на сайтах площадок.

Актриса Мария Волкова: «Узнав, что играть Анну Каренину доверят мне, я обо всем забыла»

Артистка рассказала о роли Анны Карениной, предложении руки и сердца на сцене и планах в кино.

автор Татьяна Бутурлина

Свой театральный сезон «Покровка.Театр» решил отметить масштабно, кульминационно, выпустив «первый мультимедийный драматический спектакль в России». «Анна Каренина» в постановке художественного руководителя театра Дмитрия Бикбаева стала довольно громко поставленной точкой на стыке исторического романа Льва Николаевича Толстого и «оживающих» современных технологий. Главную роль – Анну Каренину – исполнила молодая, но уже успевшая стать лауреатом «Золотой маски», актриса Мария Волкова. Более того, завершение сезона стало для нее началом новой жизни. Буквально. Прямо на сцене, в окружении зрителей, ее коллега, артист Олег Парменов, который сыграл графа Алексея Вронского, сделал Марии предложение руки и сердца.

– Мария, признайтесь, такой романтичный шаг был запланирован и ожидаем или это чистый экспромт со стороны Олега?

– На самом деле – «два в одном»: и ожидаемо, и неожиданность. Мы с Олегом уже довольно давно в отношениях. Крепких, надежных. И я, собственно, понимала, что рано или поздно такое предложение прозвучит, но считала, что всему свое время, никак не торопила и не нервничала даже. Последнее время мой вектор внимания был целиком и полностью направлен в другое русло. Анна Каренина! Такая карта выпадает один раз в жизни, и ее нужно было разыграть максимально грамотно. Это такая радость и актерская, и человеческая одновременно! Признаться, да, обо всем забыла, узнав, что играть Анну доверят мне.

– С вас же, собственно, все и началось? Помнится, художественный руководитель театра Дмитрий Бикбаев признавался, что у него были разные «планы на классику», но когда он увидел вас на сцене, то четко понял: будет Анна Каренина.

– Да. Так и было. Это и лестно, и безумно ответственно одновременно. Сразу поняла, что предстоит колоссальная работа. Важно было оправдать ожидания, и мы репетировали ежедневно, до позднего вечера, до самой премьеры.

– А вот почему именно вы? 

– Наверное (а это замечают и режиссеры, и фотографы), за врожденный аристократизм. Внешняя составляющая поспособствовала. Плюс я «сработала» не одна, а в «связке» с Олегом. Мы вместе репетировали «Москва. Сумерки», и в одной мизансцене финальной, где мы были в паре, Дмитрий вдруг встает и как раз произносит: «Я знаю, что мы будем ставить дальше». Увидел типаж не только во мне, а в нас. В «Сумерках» мы с Олегом играем брата и сестру главной героини. И кстати, мы очень внешне похожи — оба высокие, темноволосые, кареглазые.

– Признайтесь, работать на одной сцене с любимым человеком сложно?

– С женихом? Будущим мужем – счастье!

– Дату свадьбы уже назначили?

– Честно говоря, я еще не отошла от «Карениной». Такая буря просто эмоциональных событий — дайте отдышаться, прийти в себя.

– К «буре событий» можно отнести и «Золотую маску», лауреатом которой вы стали буквально накануне.

– На самом деле, так получилось, что этот спектакль «Перед рассветом», ставший лауреатом 32-й национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Драматический театр. Большая форма», тоже, можно сказать, начался с меня. Стечение обстоятельств. Я еще училась в академии Никиты Михалкова, выпуск 2022-23 года, и вместе с моим педагогом мы решили сыграть дипломную постановку по произведениям Бертольта Брехта «Страх и отчаяние в Третьей империи», из которой родился крепкий спектакль, и который Никита Сергеевич взял в репертуар своей театральной мастерской «12». В итоге – в июне 2026 года – «Золотая маска»! Годик так круто лепится.

– В кино еще не приглашают сниматься?

– Уже — да, много кто спрашивает, и я надеюсь, что после «Анны Карениной» «выстрелим» и я, и Олег. Но я не хочу входить в кино в общей массе. Сначала моя цель — состояться как театральная актриса, чтобы могла показать себя режиссерам: вот как я работаю. Бессознательно как-то разработалась такая стратегия. Остаюсь ей верна.

– Вот этот «врожденный аристократизм» — он откуда? Из какой вы семьи? Фамилия, кстати, такая театральная у вас.

– Скажу так – из любящей. Моя семья – мое богатство. Я очень семейный человек, и меня во всем мои родные мне люди поддерживают. А вот к театру никакого отношения никто не имеет. Я – первая актриса в семье. Я – сибирячка. Родилась в небольшом городке Лянтор под Сургутом. Когда люди название слышат, то мне: «О, что-то французское!» А это хантыйское. В переводе – «Снежное озеро». Вот так романтично и лирично. 17 лет там прожила, потом в Петербург переехала, оттуда в Москву. И вот в столице все пазлы и сложились.

– Говоря о вашей роли Карениной, насколько она вам лично отозвалась? Как женщину вы ее понимаете?

– Не буду раскрывать всю внутреннюю кухню того, каким образом я оправдываю Анну. Для этого можно прийти и посмотреть спектакль. Но я ее понимаю. Понимаю ее выбор. Да, она не святая, не ангел – она живой человек, который выбрал любовь. И за свой выбор понес наказание. Для меня это женщина, которая очень любила и погрузилась в эту любовь со всей страстью своей души. А любовь – это такое чувство, которое может быть и созидательным, и разрушительным одновременно. Для нее любовь, ради которой она принесла в жертву своего ребенка, разрушительна. Для меня, как представительницы русского психологического театра, сыграть такую роль – мечта, конечно. Текст выучила легко, впрыгнула буквально в процесс. Но вот уже на первых репетициях я стала сильно подключаться к своей героине, теряя грань между личным и игрой. Однажды даже репетицию остановили. Дали мне прийти в себя. Это была как раз та сцена, где Каренина прощается с сыном Сережей. Я сама пока не мама, но настолько остро почувствовала весь этот трагизм ситуации. Душа резонирует.

– Вы говорили про роль мечты, а что-то еще осталось из такого, что вы очень хотите сыграть?

– Думаю, что у каждой артистки есть свой список ролей, которые она на себя примеряет. У меня – да, это булгаковская Маргарита! Мне кажется, что я ее очень хорошо чувствую. А еще Настасья Филипповна Достоевского. Я трагедийна! Но юмор на сцене тоже не исключаю. Люблю порой «подурить». Сохранять юмор и к себе, к жизни, к профессии – важно.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: все — пресс-служба театра
Источник: Клео.ру