Сарик Андреасян сообщил в соцсетях о работе над новой экранизацией романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова. Кинокомпания братьев Андреасян взялась за «12 стульев» — одну из самых известных сатирических книг советской литературы.
По данным из заявления, съемки планируют начать летом 2027 года. Сейчас команда работает над сценарием. Также идет кастинг. Имена актеров пока не раскрывают.
В основе сюжета — история Ипполита Матвеевича Воробьянинова. Он узнает о фамильных драгоценностях, спрятанных в одном из стульев старого гарнитура. В поисках сокровища герой встречает Остапа Бендера. Вместе они отправляются в путь, где авантюра быстро обрастает комичными ситуациями.
«12 стульев» давно живут в массовой культуре. Роман помнят по цитатам, героям и прежним экранизациям. Поэтому свежую версию неизбежно будут сравнивать с работами Леонида Гайдая и Марка Захарова.
Однако создатели пока не уточняют, каким будет подход к материалу. Неясно, сохранит ли проект историческую эпоху романа. Также нет данных о дате премьеры. Вопрос о том, когда картину можно будет смотреть, пока остается открытым.
Для кинокомпании братьев Андреасян проект продолжает линию на крупные литературные сюжеты. Ранее студия работала с «Онегиным», «Сказкой о царе Салтане», «Простоквашино» и «Войной и миром». Теперь в планах — сатирическая классика с одним из самых узнаваемых героев русской литературы.
От «Игры в классики» до «Ленты Мебиуса»: магия прозы Хулио Кортасара
Творчество аргентинского писателя балансирует на грани магического реализма и сюрреализма, а также богато отсылками к литературным шедеврам.
автор Юлия Крышевич
Габриэля Гарсию Маркеса и Хорхе Луиса Борхеса принято относить к классикам постмодернистской прозы Латинской Америки. Имя Хулио Кортасара получило меньше известности на мировом уровне, но осталось в сердцах той публики, которая не ищет легких путей к тексту, ценит богатое воображение сильней здравого смысла и в целом не привыкла ограничивать себя условностями.
Сочинения Кортасара – словно лабиринт из аллюзий, метафор и других знаков, маршрут через который читателю предстоит проложить самостоятельно.
«Время подобно ребенку, ведомому за руку: смотрит назад»
Из романа «Экзамен» (первая публикация — 1986)
Между Аргентиной и Францией
Хулио Кортасар родился в семье дипломата, обстоятельства вынудили его рано начать работать, чтобы обеспечивать родственников. Первой и не слишком любимой деятельностью будущего писателя стало преподавание в сельской школе. Из-за участия в антиправительственных выступлениях молодому Хулио вскоре пришлось оставить учительскую карьеру. Кортасар был не согласен с режимом Хуана Доминго Перона, до глубины души возмущен несправедливостью, творящейся в мире – все это и не только вылилось в страстное желание аргентинца сесть за пишущую машинку.
В возрасте 37 лет автор получил свою первую литературную стипендию и переехал во Францию. Жизнь в Европе, с одной стороны, сулила Кортасару общение в близких по духу кругах, большую удовлетворенность политической ситуацией, с другой – означала для него длительную разлуку с родиной. Первое перевесило: все-таки Хулио Кортасар считал себя человеком свободных взглядов и не терпел внешнего давления.
«На самом деле каждый из нас – театральная пьеса, которую смотрят со второго акта. Все очень мило, но ничего не понять»
Из антиромана «Игра в классики» (1963)
Как устроена «Игра в классики»
Писатель любил сочинять рассказы, а жанр романа обходил стороной – собственные длинные прозаические работы он называл антироманами. Как ни странно, именно они принесли ему славу литератора: в частности, произведения «Игра в классики» (1963) и основанное на нем «62. Модель для сборки» (1968). В центре сюжета первого антиромана – спор молодого интеллектуала Орасио Оливейры и его товарищей о сути бытия. Кроме большого количества отсылок к другим сокровищам мировой литературы (в том числе русской), «Игра в классики» (16+) примечательна своей структурой: привычное чтение в ней сменяется чтением по особой схеме, придуманной автором.
«Случайная встреча – самая неслучайная вещь на свете…»
Из антиромана «Игра в классики» (1963)
Если бы Хулио Кортасар решил связать свою жизнь с изобразительным искусством, то наверняка бы стал художником-сюрреалистом. В его творчестве мистика и магия уводят реальность в неведомый край, где каждый из нас однажды бывал, но обычно не помнит об этом. Ловить себя на странном ощущении дежавю, следовать за автором, сбиваясь с ног от внезапного прилива чувств и озарений, значит быть преданным читателем Кортасара.
Кортасар на сцене
Наследию аргентинского писателя время от времени уделяют внимание и отечественные деятели искусств. Например, в репертуаре Мастерской Брусникина (совместный проект с театром «Практика» и Мастерской Олега Кулешова) есть спектакль «Преследователь» (16+), вдохновленный одноименным рассказом Кортасара. Более классическую версию этой же постановки представил режиссер Марк Розовский в Театре «У Никитских ворот» в далеком 1988 году. В честь юбилея со дня рождения автора в 2024 году Библиотека иностранной литературы имени Рудомино организовала тематическую выставку, посвященную его творчеству.
«Жизнь – это топтание в кругу, центр которого повсюду, а окружность – нигде»
Из антиромана «Игра в классики» (1963)
И все же рассказывать о произведениях Хулио Кортасара проще, чем пытаться передать их суть на сцене. Сюжет испаряется, утекает сквозь пальцы, как и драгоценные минуты, проведенные за чтением его книг. Возможно, искомое равновесие между идеей и образом кроется в экспериментальных сценических форматах, таких, например, как пластический театр.
В этом жанре работает московский режиссер Инна Ваксенбург: вместе со своей творческой лабораторией вскоре она представит спектакль по мотивам рассказа Кортасара «Лента Мебиуса» (18+). Новостью режиссер поделилась в соцсетях. Ближайшие показы назначены на середину ноября, место действия: арт-пространство «Кошка Босха» в Столярном переулке. Тем временем поклонники творчества писателя имеют возможность перечитать его работы и, вспомнив содержание, отправиться на поиски подходящей формы.
Клиники
