Противоречиво о жизни: яркие спектакли в жанре социальной драмы

Клео.ру представляет подборку спектаклей на "неудобные" темы, которые хочется смотреть до конца.

автор Евгений Елисеев

В театр мы часто стремимся, чтобы отдохнуть: погрузившись в иной (прекрасный?) мир, отвлечься от повседневности и мыслей в голове. А если после просмотра спектакля поводов задуматься становится больше? Иногда это к лучшему, считают современные режиссеры, работающие со сложными темами в творчестве, ведь что, если не театр, сподвигнет нас пересмотреть отношение к важным вопросам. Об этом – подборка спектаклей в жанре социальной драмы от московских театров.

«Расскажи мне про Гренландию» (18+)

Фрагмент спектакля "Расскажи мне про Гренландию". Фото: Дарья Нестеровская. Предоставлено пресс-службой Театра "Практика"

Театр «Практика»

Режиссер: Юрий Квятковский

Молодая учительница из столицы переезжает работать в населенный пункт, который на карте нужно потрудиться отыскать. Для девушки это не проблема, ведь она отлично знает географию и готова научить географии остальных: рассказать, например, где находится далекая Гренландия. Проблема в том, что в новой школе ее ждет только руководство, страстно желающее решить кадровый вопрос. Старшеклассники смену педагога и, к тому же, классного руководителя не воспринимают, игнорируют. Главная героиня с благим намерением изменить систему делает шаг навстречу, другой – подростки замышляют план нападения… Выросшая из эскиза экспериментальной лаборатории постановка была доработана молодыми артистами и художниками Школы-студии МХАТ под руководством режиссера Юрия Квятковского. Несмотря на мрачноватый тон повествования и открытый финал, допускающий разные версии прочтения, в спектакле есть место и надежде, и юмору, и удовольствию от мастерства актеров.

«Мучные младенцы» (12+)

Фрагмент спектакля "Мучные младенцы". Фото предоставлено пресс-службой Московского Театра Кукол

Московский Театр Кукол   Режиссер: Наталья Пахомова 

Представьте себе социальный эксперимент: группа «трудных» подростков, стены британской государственной школы и мешок с мукой, за которым тинейджеры будут ухаживать в течение трех недель. Именно так, ухаживать, ведь смысл эксперимента в том, чтобы, нянчась с «мучным младенцем», школьники смогли бы отыскать в себе важные качества: способность к коммуникации, дружбе и любви. Три недели – долгий срок (пускай на сцене он укладывается в 75 минут.): если в начале опыта мешок с мукой не вызывает у детей симпатии и сочувствия, то по мере развития эксперимента, отношения с «мучным младенцем», как и друг с другом, в коллективе меняются. Созданная по мотивам пьесы британского драматурга, Энн Файн, постановка в МТК любопытна не только своим содержанием, но и формой (спойлер: это не классический кукольный спектакль). Особенно интересны «Мучные младенцы» будут подростковой аудитории, которая сможет узнать что-то новое о себе, наблюдая за действием на сцене.

«Поиск» (12+)

Фрагмент спектакля "Поиск". Фото предоставлено пресс-службой Театра.doc

Театр.doc Режиссер: Оксана Погребняк

Вполне себе реалистичную историю о пропаже молодого человека за городом в новогоднюю ночь можно рассказать по-разному: как трагедию, мелодраму, комедию и даже фарс. Команда проекта «Ноунейм» из Культурного центра «ЗИЛ» решила не ограничивать себя в способе интерпретации и выпустила спектакль сразу в семи версиях. Каждая версия посвящена отдельному сценическому жанру, в главных ролях – пара актрис, мать и девушка пропавшего парня. Играя с настроениями и мотивацией героинь, «Поиск» приглашает зрителя присоединиться к расследованию. Предлагая аудитории стать соучастниками процесса, режиссер спектакля, Оксана Погребняк, держит фокус на человеческих взаимоотношениях, которые в фоновом режиме существуют всегда, но звучат громче в самые неожиданные моменты жизни. На сцене Театра.doc представлен спектакль в жанре драмы.

«Яна всем нравится. Нет» (12+)

Фрагмент спектакля "Яна всем нравится. Нет". Фото предоставлено пресс-службой Театра Современной Драматургии

Театр Современной Драматургии Режиссер: Артем Данин 

Умный, трудолюбивый, приветливый, внимательный. Казалось бы, эти качества упрощают взаимодействие в социуме, но в жизни все не так просто. Особенно когда ты подросток, учишься в школе и пытаешься найти общий язык с одноклассниками. Любят не за совершенства, любят просто так. А что если ты, требовательный к себе, но не к другим, просто ищешь человеческого понимания среди сверстников – и не находишь его? Подростковый коллектив, заключенный в рамки такой формальной организации, как школа, не теряет своего сходства с племенем: не все в нем приживаются… Режиссер спектакля, Артем Данин, исследует то, как формируются взаимоотношения в период бунтующего взросления и, главное, ищет ответ на вопрос: как быть, если тебя не любят? История о старшекласснице Яне – не самая простая, но необходимая рефлексия на эту тему.

Подробности о спектаклях смотрите на сайтах театров.

Звезда по имени Эстер: Константин Учитель представил свой «Список Паперной»

Премьера спектакля-застолья прошла в четырех городах России: Санкт-Петербурге, Казани, Нижнем Новгороде и Москве.

автор Юлия Крышевич

Спектакль Константина Учителя «Список Паперной» родился из находки – магнитофонной аудиокассеты зеленого цвета с записью песен переводчицы и барда Эстер Паперной, завсегдатая круга поэтов-обэриутов, пламенной души этого сообщества. Ценный артефакт, но еще более ценный символ эпохи смелого, горячего слова, искрящегося чувства юмора, которые становились тем прочней, чем сильней накалялась обстановка вокруг. По признанию режиссера, постановка была изначально задумана в формате застолья, на котором зрители празднуют и вспоминают моменты из жизни, пронесшейся на их глазах, как скорый грузовой поезд.

Спектакль «Список Паперной» Константина Учителя. Предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»

Проект «Города. Музеи. Сцены» дает возможность музейным и театральным инициативам путешествовать по стране и таким образом искать своего зрителя. «Список Паперной» несомненно его найдет (отчасти уже нашел): на гастрольных площадках – в Казани, в Нижнем Новгороде и, наконец, в Москве – собрались любители экспериментальных сценических форматов, чтобы почувствовать себя в «пиджаке» обэриута. Знатоки творчества Эстер Паперной вольны подпевать ее вневременным хитам, а разделить застолье приглашены все: наливка, свежий хлеб и зеленые яблоки не дают усомниться в реальности происходящего.

Имя Паперной звучит самодостаточно для человека, погруженного в российскую и советскую литературную традицию, для более широкой аудитории – Эстер Паперная известна как верная подруга и единомышленница Даниила Хармса, а также поэтов Александра Введенского, Александра Финкеля и других. Имя Эстер в переводе с персидского означает «звезда» – поэтесса шла по жизни словно по залитой светом дороге и светила сама. Спектакль Учителя представляет фигуру Эстер Соломоновны как радушной хозяйки, человека неиссякаемой энергии, с одинаковой легкостью рассуждавшей о высоких материях и любимых лакомствах.

Спектакль «Список Паперной» Константина Учителя. Предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»

«Поэты-обэриуты» в театрально-трапезном действии вспоминают о ссорах и примирениях, совместном досуге и даже о «философском складе» (так они называют залежи вещей в углах квартир) со всем спектром эмоций, присущим дружескому застолью: от безудержной радости, скоморошьего веселья до нежной меланхолии, горечи по ушедшему вспять. Песни, которые Паперная исполняет на записи: от поморской «Уж ты гой еси, море синее» до «В деревне живали, метелки вязали», – передают бодро-лиричный настрой обэриутовского сообщества конца 1920-х. Это удивительное, парадоксальное сочетание хранит в себе искренность души и силу выдерживать обстоятельства.

Работа многих членов круга ОБЭРИУ в «Детгизе» (Государственное издательство детской литературы) была вынужденной по тем временам мерой: заказы на детскую иллюстрацию, с одной стороны, кормили, с другой – отводили глаза чиновников с истинной деятельности поэтов – свободного слога. Суть творчества ОБЭРИУ рождалась «в кулуарах»: в доме Хармса, Введенского, иногда на общественных площадках.

Спектакль «Список Паперной» Константина Учителя. Предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»

Кульминационная точка спектакля – новость об аресте Эстер Соломоновны в 1937 году, которая застает пирующих врасплох. Нет, застолье продолжается, но меняется градус песен: шуточно-серьезный тон постепенно переходит в оплакивание: «Реквием» Бельмана, «Заздравная», «Русалка»… Уходит эпоха, а вместе с ней и ее люди: в 1941 году повторно арестовали Хармса и Введенского – оба поэта скончались вскоре после заключения.

В эпилоге звучит сообщение о том, что Эстер Паперная выдержала испытание лишением свободы и вернулась домой через 17 лет — такая же веселая, бодрая, как и была, только с поседевшей головой… Эстер Соломоновна и отбывая срок за решеткой не бросала писать — возможно, это и уберегло внутренний огонь поэтессы.

Возрастное ограничение: 12+

Подробности о спектакле ищите на сайтах гастрольных площадок.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: предоставлено пресс-службой проекта «Города. Музеи. Сцены»
Источник: Клео.ру