Полузверь-получеловек Захара Прилепина

«Тумой» назвал Захар Прилепин свой последний роман. Так в низовьях Дона и Волги звали метисов — полурусских‑полутатар.

автор Алексей Тарасов

Таким тумой был и Степан Разин: по легенде, его мать была плененной татаркой. О Степане Разине, его жизни и о его — и тут не знаешь, брать в кавычки слово «подвиги» или не брать, — роман Захара Прилепина.

Известно: бедовые это люди — казаки. Вечно у них так: сначала вместе с поляками Гришку Отрепьева на московский престол посадят, потом от этих же поляков будут Русь спасать, ну и заодно крестьян русских порубят да пограбят; но мало им этого — они за этих же крестьян головы свои сложат, защищая их от бесконечных татарских набегов. Дикие, в общем, люди — это люди, вечно с ними все не так: за копейку на дороге зарежут, но от царских денег откажутся, за Русь православную на смерть пойдут, а из войны с Польшей деру дадут, оголяя тылы.

Вольные, волевые, драчливые, они давно превратились в миф о крайней неограниченной свободе. Как не влюбиться подростку в таких рубак и забулдыг?! Даже сам А. С. Пушкин говорил о Степане Разине: «Стенька Разин был моим первым героем, и я уже мечтал о нем, когда мне не было восьми лет…» «Заболел» казаками в свое время и Захар Прилепин. Не раз он говорил, что замысел книги об Иване Разине вынашивал еще с юности. Так что «Тума» для него — роман выстраданный, что называется, «долгий».

Повествование «Тумы» идет в двух ракурсах, в двух планах: Степан Разин в татарском плену вспоминает свою жизнь, поэтому картины плена перемежаются картинами детства, юности и проч. В этих юных картинах на наших глазах день ото дня и рождается настоящий казак. А в плену мы видим Степана уже взрослого, жесткого, сильного тем казацким духом, который и помогает ему пережить жесточайшие пытки. Пытки эти автор подробно (с удовольствием?) описывает.

Захар Прилепин — литератор уже опытный, законы жанра знает: переходы из одного плана в другой легкие и быстрые, диалоги острые, рисунок яркий. Он зорко видит и качающийся камыш на Дону ночью, и полуденный полет беркута в небе; он хорошо чувствует и дурман степных трав, и сырость осеннего леса. А главное — психология его героев передана достоверно, есть в романе острое ощущение присутствия живого, настоящего человека этого сложного и противоречивого XVII века. Как и положено историческому роману, он весь пропитан старым допетровским бытом, и казацким, и татарским. Понятно, что за всеми «бытовыми» деталями в историческом романе не углядишь, что‑то и пропустишь (те же рублевые монеты печатать начали только при Петре). Но в общем можем сказать, что Захар Прилепин, что называется, дело знает: ошибок исторических, бытовых у него почти ноль. Да и ловить таких «блох» глупо: в каждом историческом повествовании найдутся подобные ошибки. Главное — чтоб было ощущение переданного времени, эпохи. А этого у романа Прилепина не отнять.

Но вот что мы точно должны спросить: а зачем это написано? Зачем современный писатель обратился к этой теме? Почему вдруг Захар Прилепин решил в XXI веке написать исторический роман о государственном преступнике и народном герое Стеньке Разине? Что в этом «бунташном» человеке и веке так заинтересовало Захара Прилепина сегодня? Мы понимаем, зачем в 1951 году писал, например, С. Злобин свой роман о Степане Разине. Это был роман об освободительной войне крестьянства против крепостников. Крепко, кстати, было написано. Ну и как результат — Сталинская премия. А Прилепин? Зачем ему Разин?

Да, конечно, Захару Прилепину в первую очередь интересна сильная личность, харизматик, воин. Он сам — человек и мужественный, и о мужестве. И видно, что он любуется смелостью, ловкостью своего героя. Степан Разин у него получился решительным, сильным, харизматичным. И главное — свободным. Захара Прилепина завораживает вольный дух казачества и вольный дух Степана Разина. Но смотрит на своего героя Захар Прилепин иногда со скептическим прищуром: где предел свободы этого духа? Где предел этой безудержной свободы? Где, наконец, нравственное чувство, которое может сдержать эту свободу, подчас гибельную? Что можно «свободному» человеку? А что нельзя? И где он остановится?

Да, казаки — вольные птицы, жизнь за волю‑вольную отдадут. Но хочется спросить: велика ли цена тогда такой жизни? Ведь казак у Прилепина — это не степной жаворонок, который летает, где хочет, и поет, что хочет; казак у него — черный коршун, который летит над степью и бьет все, что хочет. И Степан Разин именно такой: степной, дикий, жестокий, которому убить — плюнуть. Греховодник он, у которого «грехи его никак не кончаются, налегли на душу его, как водный червь на совиную морду». Тот русский, который кается, который сам горько мучается своим греховным делом, но и поделать ничего не может с собой — убивает и насильничает почем зря. И почти все у Прилепина казаки такие. И время в романе такое — страшное, безвластное, дикое. Отсюда эти бесконечные в романе сцены бессмысленных убийств: казаками татар или ногаев, поляками русских и турками украинцев; и наоборот.

И правда, чего очень много в «Туме», так это натурализма, жестокости: убийств, сражений, побоищ, пыток, пыток, самых изощренных издевательств над человеком. Выпущенные кишки, отрубленные руки и ноги, перепытанные женщины и мужчины, дети и старики; посаженные на колья, содранная с живых с мясом кожа и так далее. В романе Захар Прилепин доводит до предела тот метод «свирепого натурализма», который нам продемонстрировал в свое время М. Шолохов в «Тихом Доне».

Но зачем эти все ужасы читателю? «Историческая правда того требует», — ответит, конечно же, З. Прилепин. Но историческая правда, дикий натурализм и художественность, как исконное начало любого произведения искусства, — это совместимые понятия?

Нет ли здесь у Прилепина ошибки художника слова — перебора в такой «правде»? Нормальный человек должен бежать от запаха такого множества мертвых тел. Смердят они

Это что касается нескончаемых мучений в романе. Но есть еще одна важная тема романа — мученичество. Вообще, все повествование с претерпеваниями Степана в плену, жуткими, страшными, со всеми подробностями его пыток там, ставит перед нами вопрос мученичества за веру. Ведь не случайно Степана Разина, сына турчанки, пытками пытаются заставить перейти в магометанство, а он всеми силами держится православной веры своих дедов. Не случайно он исполняет обет отца и проводит в Соловецком монастыре год как трудник. Там же не случайно он так внимательно слушает историю митрополита Московского Филиппа, бывшего игумена этого монастыря, потерпевшего при Иоанне Грозном за веру — убитого Малютой Скуратовым. И не случайно подвиг Филиппа стал ему во многом примером. Вот что он говорит на последних страницах, выкупленный из татарского пленения: «Веры Христовой не предал, дел войсковых в полону не раскрыл, и тому слову верен». Первые слова — «Веры Христовой…».

И вот в этой клятве для Захара Прилепина все русское, все мужское: вера Христова, воинство и слово верное. Истины простые, но во все времена дорогого стоят. Особенно, как мы понимаем, для Захара Прилепина сейчас — во времена для России сложные. И, может быть, еще раз скажу — может быть, по мнению автора романа, Степан Разин — это та личность, которой не хватает сейчас современной «изнеженной цивилизации». Той цивилизации, где нет настоящего мужчины. Но что‑то нет у меня уверенности, что такой тума (не случайно в кругу казаков родилась поговорка: «У тумы — кровавые думы») — полузверь‑получеловек — нужен сейчас России.

Комик и ведущий Дмитрий Журавлев: "Хочу многого разного и не хочу что-то одно выбирать"

На красной дорожке перед премьерой Дима появился в костюме парня из Белогорья (в лаптях, шароварах и косоворотке), спел, сплясал, еще и стихи почитал.

автор Татьяна Бутурлина

Дмитрий Журавлев

6 августа на российские большие экраны выходит фильм «Последний богатырь. Колобок» режиссера Антона Маслова. В звездных ролях сказочного блокбастера из вселенной «Последнего богатыря» отметились Мила Ершова, Дмитрий Журавлев и Гоша Куценко. Главный герой русских сказок Колобок говорит узнаваемым «суровым», с хрипотцой, голосом Гарика Харламова, и актер с юмором подчеркивает, что теперь это его любимый фильм: он был снят без него. А вот исполнитель роли пекаря Тихона — 34-летний шоумен и ведущий Дмитрий Журавлев — потрудился и за себя, и за того парня, Колобка.

— Дмитрий, режиссер Антон Маслов подчеркнул, что вы великолепно вжились в роль. Никак из нее не выйдете?   

– Вот да, продолжаю сеять доброе и светлое на правильно замешанном тесте. Это большой проект, большая роль и большие артисты рядом, профессионалы. Они невероятно мотивировали, и из уважения к ним хотелось работать на площадке всё больше и больше. Мы как добрая семья – все съемки проходили в каком-то веселье постоянном, тусовках и приколах. Выкладывался до остатка.

— Тут выяснилось, что вы добровольно решили все трюки выполнять самостоятельно, без  каскадеров.

— Ну, меня спросили: «Будешь делать сам каскадерские трюки?» Я ответил: «Да! Да, я упаду в воду с этой высокой скалы! Мне это интересно самому сделать!» (Смеется.) На самом деле, мне показалось, что, в отличие от каскадеров, я привнесу в кадр свою пластику юмориста, сделаю своего Тихона более живым без дублеров.

— Что было самым сложным?  

— Сцена драки с волком. Я много бегал и бегал, вертелся вокруг сосны, потом волк меня очень сильно бил, и я очень далеко от него отлетал. И все это не с первого дубля, как вы понимаете, а с большого количества повторений, и я уже на последнем круге такой: «Ну, блин, я вообще вымотался». И еще заплакать, слезу пустить в определенное время было тяжеловато. Общая атмосфера юмористическая не позволяла. Веселились с такой съемочной группой круглые сутки.

Последний Богатырь. Колобок

— А с первого раза что-то получалось?  

— Был один дубль, но тут я прямо негодовал: «Антон, ну пожалуйста! Дай мне еще один дубль, кажется, я еще не набрал персонажа», — умолял я режиссера. А он: «Нет! Там все супер. Именно те глаза, которые мне нужны».

— Ты колобка, когда он в тебя вселяется, играешь лицом или телом тоже? 

— Телом, конечно. Тело очень задействовано. Там смена была, когда мне надо было надувать живот сильно, и вот я прям пупком чувствовал, как живот меня обтягивает. Потом он долго болел.

— У вас в фильме просто сказочно красивые локации!

— Это Алтай! Где еще, как не здесь, снимать фэнтези? Белая Катунь, белая вода, как молочные реки, – абсолютная сказка! Да, у нас в стране есть такое! Красиво так, что невозможно описать

— Дмитрий, а бывает такое, что можете от роли отказаться? 

— Отказываюсь редко, в основном из-за занятости. График.

— Какая ваша лучшая роль на сегодня? 

— Пекаря Тихона.   

— А самая «не очень»?  

— Пекаря Тихона. (Смеется.) Ну не знаю даже. Не назову, нет такого. Даже если проект слабенький, я смотрю: «Блин, ну я объективно сделал все, что мог».

— Опыт работы сотрудником ФСИН вам в карьере киноактера помогает? 

 — Да! Недавно вышел сериал Александра Собичевского, который называется «Нам кранты», и я там как раз играю злодея-полицейского Артура. Это такое криминальное драмеди с убийствами, подставами, махинациями. Я там как раз понадергал фразочек разных из рабочего прошлого: «Ну че, как дела? Ну как… Либо весной посадят, либо осенью уберут».

— Дмитрий, а сегодня вы в первую очередь кто: комик или актер?

— И комик, и актер. А еще продюсер и сценарист. Хочу многого разного и не хочу из этого что-то одно выбирать.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: Persona Stars / Legion media / www.legion-media.ru
Источник: Клео.ру