В середине осени на свет появились многие незаурядные художники: они любили природу, активно участвовали в жизни общества и выбирали искусство несмотря ни на что. Об импрессионизме Филиппа Малявина и Константина Юона, авангардных поисках Роберта Фалька и концептуальных арт-объектах Юрия Альберта читайте ниже.
16 октября: Юрий Альберт
(род. в Москве, 1959)
Юрий Альберт не окончил обучение на художественно-графическом факультете педагогического вуза, что не помешало ему связать жизнь с искусством. Молодой человек влился в сообщество московских концептуалистов благодаря своему легкому нраву и организаторский жилке. Активный участник квартирных выставок в 1970-е, Альберт выступил соорганизатором «Клуба авангардистов» в 1986 году. В художественной практике Юрий Альберт отличался своим ироничным подходом, любовью к цитированию известных произведений. Например, в работе «Я не Джаспер Джонс» (1996) Альберт совершил модную для того времени апроприацию – через отрицание. Лауреат Премии Кандинского 2011 года. С 1990-х художник живет на два города: Кельн и Москву.
Примеры известных работ: серия «Я не» (1980–1990-е годы), «Лозунг» (2014), «Я до сих пор жив» (I am still alive) (2017).
22 октября: Филипп Малявин
(Оренбургская область, 1869 – Ницца, 1940)
Пару лет назад в Третьяковской галерее прошла выставка работ Филиппа Малявина и Абрама Архипова «Адепты красного» (0+). Название неслучайно: Малявин любил яркие, насыщенные тона и всячески стремился к пышности в своем творчестве. Рисовал Филипп с раннего детства: увлеченный христианскими образами, он даже хотел учиться церковной живописи, однако судьба распорядилась по-иному. Знакомый семьи, скульптор Владимир Беклемишев, посоветовал мальчику направиться в Петербург, чтобы примкнуть к Академии художеств, что Малявин и сделал.

Одаренность юного живописца быстро стала очевидной его одногруппникам и учителям: Филипп Малявин получал заказы, еще не окончив обучение в Академии. Чистоту, непосредственность и врожденное чувство к прекрасному отмечали многие его современники. Интересный случай произошел с выпускной работой Малявина «Смех» (1899). Отклонённая профессорами Академии за «бессодержательность», картина была высоко оценена за рубежом и в результате куплена итальянским правительством. Во Франции, куда семья Малявиных направилась после революции, художника ждали востребованность и достаток.
Примеры известных работ: «Вихрь» (1905–1906), Автопортрет с семьей (1910), «Александра Балашова» (1924).
24 октября: Константин Юон
(Москва, 1875 – Москва, 1958)
Многие соотечественники помнят репродукцию «Мартовского солнца» (1915) Юона на страницах школьного учебника по литературе, некоторые даже писали сочинение по этой картине… Константина Юона недаром причисляют к «русским импрессионистам»: трепетность и выразительность, с которыми он изображал природу на полотнах, едва ли поддаются сравнению.

Член «Мира искусства», «Союза русских художников» и других живописных сообществ эпохи Серебряного века, Юон часто путешествовал по просторам родины, чтобы писать пейзажи и сцены крестьянского быта. В отличие от большинства коллег, Константин Федорович не стремился уехать из России после революции, но принял её последствия и как художник активно участвовал в «строительстве» нового мира. В последнее десятилетие жизни живописец много преподавал и занимался общественной деятельностью. Получил звание Народного художника СССР в 1950 году.
Примеры известных работ: «Голубой куст» (1907),«Весенний солнечный день» (1910), «Новая планета» (1921).
27 октября: Роберт Фальк
(Москва, 1886 – Москва, 1958)
Выходец из обеспеченной московской семьи, Роберт Фальк с детства имел страсть к музыке и к живописи: первое родственники мальчика поощряли, ко второму относились с недоверием. Тем не менее юный Фальк набрался решимости и поступил в 1905 году в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Ранее он также занимался в студиях Ильи Машкова, Константина Юона и Ивана Дудина. Еще во время учебы в МУЖВЗ, Роберт Фальк основал авангардное художественное объединение «Бубновый валет».

Исключение из училища за «участие в бунте против преподавателей» в 1910 году не сильно расстроило Фалька – он отправился в Европу изучать наследие старых мастеров. Роберт Рафаилович был женат четыре раза: его последняя супруга, советский искусствовед Ангелина Щекин-Кротова, внесла лепту в сохранение фальковского творчества. Роберт Фальк вошел в историю искусств не только как талантливый портретист и пейзажист, но и как яркий театральный художник. Сын Фалька от первого брака, Валерий, пошел по стопам отца.
Примеры известных работ: «Дама в желтой блузке» (1910),Автопортрет в серой шляпе (1931), «Улица Горького» (1956).

