Мода на разных языках Мода на разных языках

На трехдневный BRICKS Fashion Summit в Москву приехали дизайнеры и другие специалисты модной индустрии из 100 стран.

автор Катерина Кулагина

Это форум для профессионалов с обширной деловой программой, куда могли попасть все желающие по регистрации на сайте. Столько красивых, абсолютно разных и стильных людей со всего мира редко можно встретить в одном месте.

В зале «Зарядье», ставшим местом проведения саммита, атмосфера была творческая и неформальная – к каждому гостю, вне зависимости от его статуса, можно было подойти, задать любые вопросы. Все участники общались на идеальном английском, но на лекциях и дискуссиях был предусмотрен синхронный перевод. События проходили одновременно и с аншлагами в трех залах. Публика очень заинтересованная, много знакомых дизайнеров, студентов, художников, а также жители столицы, которые просто ради любопытства заглянули в один из самых красивых залов Москвы, три дня бывший центром мировой моды – в саммите приняли участие дизайнеры не только из стран БРИКС, но из США, Венгрии, Черногории.

На языке искусства

На двух этажах развернулась выставка «Наследие», которая также была доступна для посещения абсолютно всем. Куратор Ольга Михайловская, историк моды и журналист, основательница проекта Front Fashion, собрала дизайнеров, отражающих в своих коллекциях наследие своей страны.

Сделать такую выставку актуальной и не превратить ее в этнографический музей довольно сложно, были опасения, что нам покажут разные варианты на тему народного костюма, украшенные национальными мотивами. Но ничего подобного! Мы увидели много талантливых дизайнеров, которые через моду выражают свою идентичность – они не стремятся использовать универсальный язык моды, чтобы быть понятными в глобальном мире, но создают свой собственный, самобытный стиль в многоголосье мировой культуры.

Нийитанга Оливье (Руанда). Фото: Полина Виноградова / Клео.ру

Сейчас в ЮАР работает много вдохновляющих дизайнеров, в плане моды у страны большой потенциал. Самый яркий пример – Тебе Магугу, лауреат LVMH Prize (просьба к организаторам пригласить его на следующий саммит в Москву!), он работает в Йоханнесберге, хотя после показа на Лондонской Неделе моды в Музее Виктории и Альберта он мог развивать свой бренд в Европе – сделал капсульные коллекции для Dior и Adidas. Понятно, что далеко не все дизайнеры из стран БРИКС имеют такой международный успех, но подобные кейсы говорят о том, что многие локальные дизайнеры находят свой авторский почерк именно в родной стране, демонстрируя миру ее уникальность.

Также отдельно можно отметить минимализм Вани Мангалисо из ЮАР. Он, судя по всему, вдохновлялся абстрактными и экспрессивными работами африканских художников, которые сейчас активно заявляют о себе и на ярмарках современного искусства.

Ваня Мангалисо (ЮАР). Фото: Полина Виноградова / Клео.ру

Совершенно роскошные вещи показали дизайнеры Вайс Асоев из Таджикистана, Айна Дырдылыева из Туркменистана и Аида Кауменова из Казахстана. Удивительно, что от этой роскоши нет ощущения излишества,  наоборот, она кажется попыткой прикоснуться к чему-то простому и понятному.

Кроме того, стоит выделить воротники из веревок и бисера, созданные Эммой Амоани из США. Она обыграла наследие североамериканских индейцев, получилось смело и современно – тренд на плетеные аксессуары держится уже не первый сезон.

Эмма Амоани (США). Фото: Полина Виноградова / Клео.ру

На языке бизнеса

Самой представительной была сессия, на которой обсуждали перспективы сотрудничества. Все сказали, что московский саммит – это, прежде всего, возможность узнать друг друга ближе, обменяться идеями, увидеть мир моды с другого ракурса. Сейчас это даже важнее, чем обмен опытом. Дизайнеры из стран БРИКС только в начале пути на мировой рынок, Россия прошла этот путь около 30 лет назад, когда открыла себя для мировой моды и сама открылась для западных брендов.

Но мы можем научиться у них переосмыслению своего наследия в контексте современной моды. Они не боятся быть непонятыми, поэтому так ярко проявляют свою непохожесть, свою самобытность. Вероятно, у наших брендов на волне интереса ко всему российскому не получился выхлоп на западе, потому что дизайнеры боялись своей непохожести и пытались выкроить свою самобытность по общим лекалам европейских трендов.

BRICKS Fashion Summit показал новый взгляд на моду как на пространство, где сходятся разные мировоззрения и культуры и сосуществуют в равном диалоге. Парадигма «сделать, как у них» изменилась на стремление показать «как у нас»: утверждать свое, не отрицая чужое. В этом единственно верном подходе к сотрудничеству – главная ценность Bricks Fashion Summit.

На языке туризма

Равному диалогу абсолютно разных культур способствуют локальные недели моды. В отличие от модных недель в модных столицах, где развита индустрия, и на первый план выходит коммерческий успех коллекции, в странах БРИКС такие события пока еще ближе к искусству, и их главная цель – познакомить зрителей с местными дизайнерами, показать моду как часть национальной культуры.

В Москву приехали руководители недель моды в Зимбабве (Zimbabwe Fashion Week), Аккре (Accra Fashion Week), Алжире (Alger Fashion Week) и Сейшельских островах (Seychelles Fashion Week). Конечно, туда надо ехать не анализировать и прогнозировать модные тренды, но увидеть что-то абсолютно другое, погрузиться в новую для себя культуру.

Практикуем успех

Помимо дискуссий была организована практическая программа. Будущим дизайнерам рассказывали, как продвигать свой бренд одежды, где искать финансирование, как определить свою аудиторию.

Создание модного бренда. Фото: Полина Виноградова / Клео.ру

Ловите чек-лист создания собственного бренда от участников BRICKS Fashion Summit! Возможно, какой-то пункт подскажет, где пробел на пути к цели.

1. Ответить на вопросы: что я хочу сказать через одежду? Зачем мой бренд нужен миру моды? Кого я хочу одевать? (Важно помнить, что в основе успешного fashion-бренда не только одежда, но, прежде всего, идея, миссия, эстетика.)

2. Провести анализ рынка и предпочтений своей целевой аудитории.

3. Заручиться поддержкой известных людей, блогеров, журналистов.

4. Продумать экосистему бренда, которая отражает ваши ценности (соцсети, презентация, брендбук, etc.).

5. Определить, кем вы себя видите в индустрии и выстроить бизнес-модель (где будете продавать – онлайн или оффлайн, маркетплейсы или крупные универмаги, etc.).

6. Занять свое «свободное место в пространстве» (Что особенного по сравнению с конкурентами? Почему покупатель должен выбрать тебя? Что ты ему предложишь, чего нет у других?).

7. Если планируете выход на зарубежные рынки – изучить культуру, традиции и погодные условия страны, где хотите развиваться.

BRICKS Fashion Summit проходил одновременно с Московской неделей моды, которая также продолжила тему «Наследие». Многие дизайнеры обратились к русской культуре, миксуя народные мотивы с элементами гранжа, бохо и даже модного в следующем сезоне офискора.

Из первого ряда — в гардероб: что мы забрали с Московской недели моды

Идеи для повседневных образов — от блузы с вышивкой до полоски с клеткой.

автор Евгений Елисеев

Шестая Московская неделя моды 2026 прошла 14–19 марта. Основной площадкой был «Манеж», а программа включала более 80 показов. Из мартовских коллекций Клео.ру выбрал пять идей, с которыми интересно поэкспериментировать перед своим зеркалом. Где-то отправной точкой стала дизайнерская вещь или похожая модель, где-то — удачное соседство цветов, фактур и рисунков.

Вышивка в компании денима

В коллекции «Приданое» Алена Ахмадуллина обратилась к старинным платкам, рушникам и традициям подготовки приданого. Знакомые мотивы соседствовали со скульптурными силуэтами и пышными объемами. В одном из образов очень интересна молочная блуза: черная вышивка обрамляет широкий вырез и спускается по объемным рукавам. На подиуме ее дополнили светлые брюки с орнаментом.

Впрочем, для своей версии можно взять блузу бренда или поискать модель с похожими пропорциями и выразительной отделкой. Грубоватая фактура денима подчеркнет легкость блузы, а синий цвет выделит молочную ткань. При этом декоративный низ блузы стоит оставить снаружи: заправленный в пояс, он потеряет часть объема. На примерке проверьте, как высота посадки джинсов сочетается с длиной верха. Здесь важнее сохранить красивую линию талии, чем в точности повторить каждую подиумную деталь.

Розовый с неожиданным соседом

Bitte_Ruhe в мартовской коллекции соединил спортивные, будуарные и восточные мотивы. Отдельного внимания заслуживает палитра: пыльно-розовый рядом с лаймовым, травянистый с лиловым, мятный с яблочным. В подиумном примере зеленый комплект сопровождают розовые аксессуары — цветовое сочетание заметно еще до того, как успеваешь рассмотреть крой.

От этого выхода берем именно палитру. При этом пропорцию можно перевернуть: берем больше розового, а лаймовому отводим лишь небольшую часть образа. Молочные брюки оставляют яркой паре достаточно нейтрального фона. Например, идею можно повторить с розовой рубашкой, добавив лаймовый ремень или легкий шарф. Кроме того, оттенок зеленого удобно подбирать по настроению: ближе к желтому — для энергичного сочетания, более приглушенный — для мягкого.

Новый слой для знакомых вещей

Лиза Комогорова назвала коллекцию The Vow Underthings — «Изнанка». Ажурные накидки, бельевые корсеты и полупрозрачные вещи она сочетала с плотными жакетами, кожаными анораками и вельветовыми худи. В одном из выходов светлый трикотаж и черные капри дополнены ажурными деталями у талии и длинным полотном сбоку.

Здесь вдохновляемся способом добавить кружево к уже знакомой одежде. Повторить его поможет отдельный платок или легкая юбка с запахом. Начать можно с небольшой ажурной детали на бедре, затем попробовать более длинную драпировку, как в нашей стилизации. Боковое расположение узла позволяет открыть одну часть брюк и прикрыть другую — появляется асимметрия, которая особенно заметна в движении. Впрочем, длину свисающего края лучше проверить заранее, чтобы он свободно двигался и не мешал шагу.

У жакета своя компания

У коллекции «Дочь Денди» Soroka On Course есть героиня, которая примеряет вещи из гардероба отца. Эта история продолжалась и в постановке. Модели присаживались в винтажные кресла, прежде чем выйти на подиум. Среди расслабленных костюмных сочетаний — темный полосатый жакет со светлыми широкими брюками.

Такой жакет из коллекции или близкая по крою модель могут послужить основой собственного комплекта. Полезно примерить к нему брюки от другого костюма. Различие оттенков и фактур сделает сочетание интереснее. Темный верх может соседствовать с прохладным серым, а белый слой у лица — добавить света. При этом для образа важна посадка. Плечи жакета должны лежать удобно, брюки — свободно двигаться при ходьбе. Их длину проверяйте сразу с той обувью, с которой планируете носить комплект.

Рисунки разного масштаба

Two Joy работал с трикотажем и эстетикой преппи — гардеробом с отсылками к форме учащихся престижных школ и колледжей. В мартовском показе нашлось место и цветным колготкам, и сочетаниям клетки с полоской. В одном из образов широкий горизонтальный рисунок на верхе соседствовал с частой клеткой на светлых брюках; крупный бант и желтые перчатки усилили театральность выхода.

Для повседневной версии заимствуем принцип работы с масштабом. Полосатое поло и клетчатые брюки могут уже ждать друг друга в вашем шкафу. Широкие линии хорошо различимы издалека, тогда как мелкий узор с расстояния воспринимается почти как фактура ткани. Поэтому два рисунка способны ужиться в одном комплекте. Во время примерки отойдите от зеркала на несколько шагов, поскольку так проще оценить, насколько выразителен каждый из них. Кроме того, светлые участки обоих узоров помогут согласовать палитру.

Следующая Московская неделя моды 2026 пройдет с 26 сентября по 1 октября. Основной площадкой вновь объявлен «Манеж»; в программе запланированы показы, маркет локальных брендов, шоурум и лекторий. Анонс организаторов.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: архив бренда Bitte_Ruhe / moscowfashion.ru
Источник: Клео.ру