Плюс-сайз революция: как модная индустрия меняет свои стандарты и продвигает бодипозитив

Погружаемся в мир plus-size революции и разбираемся, как модная индустрия, наконец, признала разнообразие женских фигур и начала продвигать идеи бодипозитива.

автор Анна Дубинина

Diversity, что означает разнообразие во всем его проявлении, стало одной из главных тенденций в мире моды последних лет. Крупные бренды поддерживают инклюзивных моделей, приглашая их на свои показы. Глянец ставит на обложки plus-size моделей, а магазины одежды расширяют размерный ряд. Как так вышло, что индустрии моды удалось наконец отказаться от глянцевого образа женского тела и все-таки нормализовать естественную фигуру? Разбираемся в этом непростом вопросе в новой статье Клео.ру.

Фото: соцсети @levis

В 2019 году в Victoria’s Secret разгорелся скандал: бренд обвинили в бодишейминге, недостаточном разнообразии типажей моделей и отсутствии одежды plus-size размеров. Донна Джеймс, председательница правления компании, была вынуждена приостановить деятельность Victoria’s Secret на неопределенный срок.

Через 6 лет саморефлексии и разработки новой стратегии в условиях активно развивающегося тренда на бодипозитив, дизайнеры Victoria’s Secret наконец представили новую коллекцию. Пятьдесят две модели на подиуме разных телосложений, возрастов и цвета кожи – это было легендарное возвращение, которое окончательно зафиксировало поворотный момент фэшн-индустрии в сторону принятия плюс-сайза.

Фото: архив бренда Victoria's Secret / victoriassecret.com

Victoria’s Secret – далеко не первый бренд, который вывел моделей размеров больше среднего на всемирный подиум. В 2014 году дизайнер Рик Оуэнс представил свою новую коллекцию на парижской Неделе моды, включив в нее сорок степ-танцовщиц plus-size размера. А в 2025 году в показах Jean Paul Gaultier, Jacquemus принимали участие такие всемирно известные plus-size модели, как Палома Эльсессер и Девин Гарсиа.

Фото: соцсети @jeanpaulgaultier

Что касается отечественной фэшн-индустрии плюс-сайза, то она не уступает западу. В России модели больших размеров начали появляться в модной индустрии еще в 2010-х годах. Екатерину Жаркову принято считать первооткрывательницей направления плюс-сайз моделинга и разрушительницей стереотипов об общепринятых идеалах красоты. В 2006 она попала на обложку российского журнала Cosmopolitan, начала сотрудничество с американским агентством Elite Model и поныне считается одной из самых востребованных российских моделей больших размеров.

Фото: соцсети @katyazharkova

Российские дизайнеры начали продвигать идеи бодипозитива еще до того, как этот термин стал у всех на слуху. Сегмент plus-size одежды на отечественном рынке начал пополняться новыми именами в начале двухтысячных. В 2005 начал свое существование бренд Lady Maria, став одним из ведущих в своей категории. Модная марка предлагает стильную и комфортную одежду для женщин от 50 до 70 размеров. Просуществовав 20 лет на российском рынке, Lady Maria обзавелась большой аудиторией клиентов по всей стране.

Несмотря на то, что на подиумах появляются модели размеров 50+ и рынок одежды предоставляет больше выбора для людей больших размеров, чем это было раньше, проблема непринятия естественного человеческого тела остается в обществе. На момент 2025 года мы находимся лишь в начале социальной дискуссии на тему нормализации плюс-сайза и лишь постепенно отходим от идеализированного образа человеческого тела, навязанного нам, как это ни иронично, все той же fashion-индустрией.

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру