Английская булавка

Нельзя не испытывать уважения к многолетним традициям официальных «модных» столиц мира — Парижа и Милана. Но нельзя и не согласиться с тем, что на сегодняшний день в авангарде модной индустрии стоит Британия. В списке художников — подданных Объединенного Королевства — такие имена, как Вивьен Вествуд, Джон Гальяно, Александр Маккуин, Стелла Маккартни, Хусейн Чалаян… И все эти талантливые модельеры — несомненные новаторы, обогатившие мировую моду множеством оригинальных идей.

автор Виктория Викторова

Английская булавка

Нельзя не испытывать уважения к многолетним традициям официальных «модных» столиц мира — Парижа и Милана. Но нельзя и не согласиться с тем, что на сегодняшний день в авангарде модной индустрии стоит Британия. В списке художников — подданных Объединенного Королевства — такие имена, как Вивьен Вествуд, Джон Гальяно, Александр Маккуин, Стелла Маккартни, Хусейн Чалаян… И все эти талантливые модельеры — несомненные новаторы, обогатившие мировую моду множеством оригинальных идей.

Лондон — не только кузница модных кадров, но и мощный источник вдохновения для дизайнеров. В местном круговороте вещей и идей практически невозможно определить происхождение той или иной дизайнерской мысли: образ мог как «шагнуть» с подиума «в народ», так и, напротив, быть выхваченным острым взглядом художника в уличной толпе, чтобы оказаться на подиуме. В любом случае определение «лондонский стиль» уже прочно вошло в модный лексикон, а сам этот стиль узнаваем и почитаем в самых разных точках мира.

Исторический момент

Кстати, именно Британию считают родиной явления «уличная мода». В Европе, оправившейся к началу шестидесятых после войн, стремительно развивалась промышленность, благодаря которой такое понятие, как мода, стало массовым продуктом. И именно в то время появились первые потребители этого самого продукта: молодое поколение, активное и независимое.

Черное пончо Платье в белый горошек Желтое пальто Черно-белое платье

Сколько идей, питающих модную индустрию второй половины двадцатого века, родилось в Британии! Ветер свободы и вседозволенности, подувший с берегов Туманного Альбиона, ломал правила, рушил устои и переворачивал традиции. В качестве примера вспомним Мэри Куант, истинную революционерку, которая изобрела мини-юбку и возвела в культ, с помощью легендарной Твигги, стиль «Лолита». Другая британская героиня, Вивьен Вествуд, взяв в союзники продюсера скандальных Sex Pistols Мальколма Макларена, водрузила на вершину моды провокационный, агрессивный и порой даже непристойный панк-стиль…

Англия, родина строгих и чопорных буржуазных костюмов, могла себе это позволить: ведь тот, кто досконально изучил правила хорошего вкуса, имеет право их нарушать. В результате лондонский стиль формировался на стыке самых смелых и острых идей и – вековых традиций английского портновского мастерства.

Красная шапочка Платье с девочками Милитари Колготки с розами

Основные ингредиенты

Итак, вооружившись этими знаниями, мы выходим на улицы Лондона, чтобы рассмотреть основные составляющие интересующего нас стиля. В гардеробах местных модников и модниц находится место и вещам от именитых дизайнеров, и одежде безвестных марок, и находкам с «блошиного» рынка, и элементам этнических костюмов самых разных стран, вещицам «хенд-мэйд» — сделанным (или переделанным) собственноручно.

«Лондонская девушка» может выглядеть так, как будто она собиралась в страшной спешке. Она может надеть к дорогому коктейльному платью дешевую спортивную обувь и цветные чулки, набросить на плечи бабушкин кардиган и одновременно украсить себя яркой индийской бижутерией. Она может скомбинировать рваные джинсы, расписанные хулиганскими граффити, с изящным жакетиком от Chanel, и дополнить этот комплект смешной вязаной шапочкой. На самом же деле, кажущаяся небрежность тщательно, до мельчайших деталей продумана — но только никто не должен догадываться об этом!

Рыжая шубка Черная блуза с маской Черный жакет Бежевый жакет и куртка

Главный козырь нашей героини — индивидуальность, уверенность в собственной неповторимости. Она, безусловно, прислушивается и присматривается к предложениям модных дизайнеров, но эти предложения для нее — всего лишь цветные стеклышки в калейдоскопе ее собственного стиля. В то время как сами дизайнеры смотрят на таких девушек очень и очень внимательно…

Винтаж прочно укрепился в гардеробе лондонских модниц. На рубеже тысячелетий «иконы стиля» вроде Кейт Мосс и Хлое Севинье обучили богемных девушек всего мира подчеркивать собственную уникальность с помощью винтажных деталей. Впрочем, в этом случае «лондонской девушке» важна не только непохожесть на других, но и то, что каждый «эксклюзив из прошлого» имеет свою историю и свою особенную энергетику: «Это платье старше меня на сорок лет; оно было сшито вручную мастером N к свадьбе моей двоюродной тети…»

Кейт Мосс и Пит Доэрти Кейт Мосс Хлоэ Севиньи в клетчатом Хлоэ Севиньи в обтягивающем

Желание отличаться от остальных породило и другую, не менее популярную тенденцию — кастомайзинг. Купленную в универмаге простую майку или обычные джинсы наша барышня подвергнет экзекуции: покрасит из баллончика или «искупает» в отбеливателе; нашьет забавные цветочки или сплошь увешает английскими булавками. Вообще, в Британии очень популярно движение, называемое DIY (Do it yourself) — «Сделай сам».

Еще одна черта, характерная для стиля «лондонской девушки» — нетрадиционный взгляд на вещи. Допустим, широкую юбку на резинке она может надеть как сарафан, перехватив поясом, или взять с собой в качестве сумочки маленькую пластиковую корзинку. Главное, не относиться к одежде чересчур серьезно; один из необходимых «аксессуаров» этого стиля — некоторая доля самоиронии, интеллектуального британского юмора.

платье Битлз Серое плетье Белая блуза с бантом Желтое платье

Несмотря на традиции, жители Лондона сегодня стесняются проявлений чрезмерной буржуазности. Большое количество дорогих украшений и дизайнерских вещей, «кричащих» о своем происхождении, считается дурным тоном. В ту же категорию относят и безоговорочное принятие модных тенденций, отсутствие собственного взгляда на вещи.

Лондонская модница также избегает слишком «правильных» сочетаний: вовсе не обязательно, чтобы туфли подходили по цвету к прочим аксессуарам, а лак для ногтей вписывался в общую цветовую гамму одежды или макияжа. При этом, как мы уже заметили, она нарушает законы стиля не потому, что не знает о них, а потому, что стремится играть по своим правилам.

Черная одежда Черное полосатое платье Рябое платье Приметы английской культуры

Но главное: лондонский стиль — это не просто набор вещей, пусть даже самых оригинальных. Прежде всего, это умение на языке одежды изложить рассказ о самой себе, о собственной индивидуальности. Это — умение создать образ, соответствующий вашему внутреннему «я» в настоящий момент. И наконец, этот стиль символизирует абсолютную внутреннюю свободу и уверенность в себе. Примерьте, вам это пойдет! Вот такая вот, английская булавка.

Светлана Падерина

Дизайнеры превратили апсайкл в новый люкс

Локальные марки создают вещи из осколков старой посуды и пакетов из супермаркета.

автор Анна Дубинина

Индустрия моды переживает кризис перепроизводства. Ежегодно миллиарды единиц одежды отправляются на свалки или сжигаются, пока масс-маркет продолжает выпускать вещи-однодневки. В ответ на эту однообразную потребительскую культуру зародился апсайклинг — творческое переосмысление, когда старые, сломанные или ненужные вещи не просто перерабатываются, а превращаются в нечто более качественное и ценное. Апсайкл-дизайнеры считают, что самый экологичный материал — это тот, который уже был кем-то произведен.

Российские марки быстро подхватили эту философию. Оказалось, что для создания концептуального гардероба не нужно закупать рулоны нового текстиля. Достаточно посмотреть на привычные вещи под другим углом.

«Шито-крыто»: осколки истории

Осколки разбитой посуды обычно сразу отправляются в мусорное ведро, но основательница проекта «Шито-крыто» Анна Филиппова разглядела в них потенциал для создания ювелирных изделий. Она создает уникальные украшения ручной работы из старых сервизов, бабушкиных чашек из серванта и даже фрагментов тарелок XIX века, найденных во время московских археологических раскопок.

Каждое украшение рассказывает свою личную историю: одна деталь когда-то была любимой маминой чашкой, а другая десятилетиями пылилась за стеклом серванта в ожидании праздника. Фрагменты бережно вырезаются и обрабатываются вручную, дополняются серебряными швензами и витражным стеклом.

It’s not over yet: иной взгляд

Бомбер из надувного матраса Intex или куртка из десятков пар старых кожаных перчаток — это бестселлеры екатеринбургской марки It’s not over yet. Аббревиатура названия бренда складывается в слово INOY («иной»), что отражает подход ее создательницы Тани Губиной к работе с материалами.

Таня переосмысляет одежду, мебель и предметы интерьера, разыскивая заготовки на «Авито» или принимая старые памятные вещи от самих клиентов для индивидуальных заказов. У марки есть две по-настоящему знаковые работы. Первая — тот самый технологичный бомбер из матраса, с которого и началась история проекта. Вторая — сложнейший Touching Bomber, собранный из лоскутов кожаных перчаток. На его создание ушло четыре месяца, три с половиной из которых Таня потратила просто на поиск и сбор нужного количества перчаток.

BUGERA: брутальный апсайкл

Уральский бренд BUGERA работает на стыке строгой классики и тяжелой уличной эстетики. Дизайнер марки берет за основу качественные мужские пиджаки из плотных тканей и полностью перекраивает их по авторским лекалам, добавляя брутальный декор: металлические цепи, карабины, люверсы и рукотворные термопатчи. Философия проекта строится на осознанности и бережном отношении к природе, но без скучных лекций об экологии.

Not usual things: питерский деконструктивизм

Основательница петербургской марки Not usual things Анна с 2021 года экспериментирует с деконструкцией привычной одежды. Она берет за основу простые базовые рубашки, спортивные олимпийки и худи, пересобирая их заново.

После такой трансформации обычные толстовки обрастают жемчужными нитями, классические пиджаки декорируются бантами, спортивные куртки дополняются кружевом, а строгие рубашки обзаводятся сложной корсетной шнуровкой, помогая взглянуть на концепцию базового гардероба по-новому.

Snova eco: вторая жизнь пластика

Даша, основательница эко-проекта Snova eco, борется с загрязнением планеты самым радикальным способом — она вообще не использует новые ресурсы. Ее бренд создает косметички, обложки для паспортов, чехлы для ноутбуков и кошельки из обычных пластиковых пакетов и упаковок от товаров (например, от туалетной бумаги или салфеток), которые миллионами выбрасываются каждый день.

Процесс выглядит максимально прозрачно: подписчики приносят Даше ненужные пакеты, которые она плавит под прессом, превращая в плотный и долговечный материал, напоминающий кожу. Для создания ручек и ремней в ход идут старые джинсы и списанные альпинистские веревки. Такой подход позволяет продлить жизнь пластику и надолго отложить момент, когда он окажется на свалке.

Популярность апсайклинга в России отражает, как меняется наше отношение к культуре потребление. Выбирая вещи из переработанных материалов или поддерживая локальных эко-ответственных дизайнеров, мы делаем небольшой, но важный вклад в будущее планеты.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: соцсети / @dog._rose
Источник: Клео.ру