Кроссовки вместо туфель: 7 примеров нового тренда

Кроссовки и кеды уже давно перестали быть обувью исключительно для спорта и прочно поселились в наших повседневных гардеробах. Но носить кроссовки просто с джинсами вдруг всем наскучило — теперь кроссовки и кеды можно увидеть в совершенно не повседневных образах.

автор Виктория Викторова

Кроссовки и кеды уже давно перестали быть обувью исключительно для спорта и прочно поселились в наших повседневных гардеробах. Но носить кроссовки просто с джинсами вдруг всем наскучило — или надоело уставать в туфлях на шпильках, и появился новый тренд — теперь кроссовки и кеды можно увидеть в совершенно не повседневных образах. Практику ношения спортивной обуви в неспортивном контексте будем изучать на примере звезд и героев уличной моды.

 

1. Уже не первый раз британская топ-модель Кара Делевинь отдает предпочтение смокингу в качестве основы для вечернего образа. Известная смелыми выходами на подиумах, Кара и в вопросах стиля сохраняет приверженность бунтарству, и именно она стала первой в эксперименте сочетания двух трендов — смокинга на голое тело и кроссовок. Образ вышел провокационный, но необычный. Здесь абсолютно не читается стремление к удобству, ведь опыт топ-модели позволяет справляться с самой неудобной обувью и вне подиума. Скорее так выразился индивидуализм модели, а мода получила новый взгляд на уже опробованный тренд.

 

Вещь оказалась настолько активной и самодостаточной, что остальные детали ушли на второй план.

2. Сестра Кары, модель Поппи Делевинь выбрала в качестве основы своего образа пальто в стиле кимоно с цветочным орнаментом. Вещь оказалась настолько активной и самодостаточной, что остальные детали ушли на второй план, а между тем простые белые кеды, дополняющие характерную деталь, стоят внимания. Альянс цветочного кимоно и тривиальных белых кед не выглядит странно, хотя явно требует замены одного из членов. Скидку можно сделать на удобство — в нем очень сложно себе отказать, когда дело касается авиаперелетов.

 

3. Синие кроссовки для бега, синий комбинезон и розовые пятна легкой куртки и сумки-кошелька, собранные актрисой Джессикой Альбой вместе, могли стать удачным примером сочетания цветов, но на деле создали неопрятный и бесформенный образ. Надо признать, что пастельный розовый очень идет актрисе, освежает и подчеркивает красоту её кожи, но общее впечатление портят невнятная форма комбинезона и неприталенность жакета. Голосовать против этого эксперимента со стилями заставляют и кроссовки, которые еще более приземляют Джессику. Возможно, именно выбор правильной обуви мог бы исправить неудачный образ.

 

include_more_right

4. Сара Джессика Паркер, отметившая в прошлом месяце юбилей (ей исполнилось 50), и не собирается стареть — её стиль, сохраняющий правильную сдержанность, далек от того, что мы привыкли видеть в стиле ее сверстниц. В этом образе Сара Джессика Паркер подружила молодежные сникерсы на танкетке и синее пальто с двумя рядами пуговиц, отсылающими к стилю милитари. Эта модель кед, скрещенная с более повседневной обувью, стала настоящим трендом последних сезонов благодаря пока еще не избитой форме и уверенной принадлежностью к стилю casual, что наглядно показала Паркер.

 

5. Звезда уличной моды Рианна точно знает, как правильно вписать любимый спортивный стиль в практику вечерних выходов. В этом образе певица совместила серый комплект из своей собственной коллекции для известного массового бренда, а также идеально белые кроссовки и черный грубый жакет. Несмотря на разницу фактур, весь образ оказался гармоничным и в меру продуманным, в нем легко считывается личный стиль барбадосской красотки.

 

Интересно, что кроссовки не кажутся лишними в сочетании шифона и джинсы.

6. Fashion-блогеры по-своему обыгрывают новый тренд. В этом образе героиня сделала ставку на сочетание оттенков, выбрав за основу серое платье со змеиным принтом. Интересно, что кроссовки не кажутся лишними в сочетании шифона и джинсы, а скорее дополняют общую палитру пастели серого. Этот комплект как минимум хочется рассматривать.

 

7. Другая модница выбрала иной путь, представив не менее интересный по составу образ. Здесь игра строится на акцентах — желтый топ, сумка с интересным дизайном, яркий макияж и уложенные волосы героини отвлекают внимание на себя. Про кроссовки можно совсем забыть — так неприметно они себя ведут в альянсе с женственным А-силуэтом.

 

Возможно, кроссовки и вовсе не были созданы только для спорта? Что вы скажете?

 

Нишевые дизайнеры: главные проекты студентов Universal University с выставки Degree Show 2026

Пять проектов молодых дизайнеров, за которыми стоит будущее творческих индустрий.

автор Анна Дубинина

Universal University — главная площадка для новых имён в дизайне.

Каждый год в начале лета московское творческое сообщество собирается в кампусе на Яузе. Выставка Degree Show, которая проходит здесь уже 14 лет, переросла формат обычного студенческого отчета и превратилась в площадку для знакомства с будущими лидерами в сфере моды и дизайна. В этом году на одной площадке собрали более двухсот междисциплинарных работ: от экспериментальной одежды до сложного графического дизайна и инновационных продуктов.

Молодые авторы используют язык формы, текстиля и предметного проектирования как инструмент для исследования социальных явлений, механизмов памяти и психологических состояний человека. Перед вами пять самых интересных проектов с выставки Degree Show 2026.

«Пиджак для куратора»: деконструкция консерватизма

На третьем курсе направления «Дизайн одежды и текстиля» студенты работают над задачей переосмысления жакета. Этот консервативный элемент гардероба рассматривается молодыми дизайнерами как способ рассказать свою личную историю, экспериментируя с кроем, конструкцией и материалами.

«Нет места лучше дома» — Полина Столбова

Полина Столбова в своем проекте «Нет места лучше дома» переосмысливает пиджак через исследование границ между физическим домом и внутренним ощущением безопасности. Концептуальным ориентиром для Полины стало творчество режиссера Дэвида Линча.

В работе использован контраст между внешней и внутренними частями изделия.Треугольные формы, заимствованные из интерьеров дома Дэвида Линча, также стали элементами дизайна пиджака. По замыслу Полины, настоящий приют должен быть внутри человека, даже если внешняя реальность вызывает тревогу.

«Мозаика памяти» — Дана Лещева

Дана Лещева в рамках того же проекта обращается к механизмам человеческой памяти. Ее работа исследует то, как наше сознание взаимодействует с прошлым. Человеческая память не способна воспроизводить события с абсолютной точностью. Со временем воспоминания стираются, распадаясь на отдельные фрагменты, а мозг компенсирует эти пустоты с помощью воображения, достраивая детали и создавая субъективный личный миф о прошлом.

Конструкция жакета Даны Лещевой повторяет этот процесс фрагментации. Дизайнер берет за основу классическую форму из плотной шерсти и деконструирует ее, разрезая монолитное полотно на части.

В образовавшиеся разрывы вшиваются элементы из легкой прозрачной сетки, вискозы и синтетических тканей со смазанными абстрактными принтами. Эти полупрозрачные участки работают как ментальные лакуны — пропуски в памяти, сквозь которые просвечивает внутреннее устройство одежды.

Tila: косметическая палетка для слабовидящих девушек

Проект Полины Беляевой Tila возвращает предметному дизайну его главную социальную функцию — делать повседневную жизнь доступной и комфортной для людей с самыми разными физическими возможностями. Полина разработала косметическую палетку, созданную специально для незрячих и слабовидящих девушек.

Традиционный бьюти-рынок полностью ориентирован на визуальное восприятие: одинаковые гладкие упаковки, мелкие шрифты и отсутствие рельефных различий делают процесс самостоятельного выбора косметики для слабовидящих людей практически невозможным. Проект Tila решает эту проблему.

Палетка объединяет шесть базовых косметических продуктов в одном компактном корпусе. Главная инновация заключается в дизайне крышек: каждая из них имеет уникальную тактильную текстуру (например, глубокие продольные ребра, точечную перфорацию, сетчатый рельеф или бархатистое напыление). На ощупь пользователь может мгновенно и безошибочно определить, какой именно продукт находится в конкретной ячейке — будь то пудра, румяна или тени.

«Забвение»: визуальная археология

Проект Александры Ниточкиной «Забвение», представленный в рамках направления «Современное искусство», посвящен теме урбанистического распада и фиксации следов времени. Автор работает в роли визуального археолога, исследующего заброшенные архитектурные объекты.

В центре внимания Александры — хрупкий переходный период в жизни зданий, когда люди уже покинули пространство, но природа еще не успела полностью разрушить и поглотить конструкцию. В Москве с начала 2010-х годов этот архитектурный пласт стремительно исчезает из-за активного сноса и реновации промзон. Художнице было важно зафиксировать и сохранить этот короткий момент автономии пространства, когда оно начинает жить самостоятельной жизнью.

В экспозиции материалы складываются в систему, где трещины на стенах, ржавчина и осыпающаяся штукатурка рассматриваются как живая, постоянно меняющаяся текстура времени. Это попытка запечатлеть исчезающий исторический слой, обращая внимание зрителя на поэзию упадка, которую мы обычно не замечаем в повседневной суете.

«Дождь»: одежда как эмоциональное убежище

Лиана Слим в своем проекте исследует одежду как форму психологического укрытия. Традиционно одежда для дождя воспринимается как сугубо функциональный предмет, задача которого — защитить тело от влаги и ветра. Лиана переводит разговор в плоскость психологии восприятия погоды.

Дождь в концепции автора — это не просто атмосферное явление, а эмоциональное состояние, способное вызывать у человека чувство уязвимости, тревоги или, напротив, дарить ощущение покоя, умиротворения и возможности замедлить привычный жизненный темп. В качестве альтернативы привычным дождевикам Лиана разработала свободный белый топ с глубоким капюшоном и бермуды в белом цвете.

Ключевым элементом коллекции становится трансформируемость кроя. Объемный силуэт, глубокий капюшон, закрывающий лицо, и регулируемые многослойные детали позволяют владельцу самостоятельно настраивать уровень своей закрытости от внешнего мира. Одежда Лианы Слим превращается в физическую границу, помогающую человеку сохранить внутреннее равновесие и психологическую безопасность в условиях некомфортной внешней среды.

Работы студентов Universal University и Британской высшей школы дизайна этого года демонстрируют важный сдвиг в методологии проектирования. Молодые авторы не просто создают привлекательную форму, они проводят глубокую исследовательскую работу, прежде чем приступить к материалу. Одежда, предметы интерьера и визуальные концепты становятся результатом анализа психологии, социологии и урбанистики. Этот вдумчивый подход дает понимание того, что дизайн сегодня — это не инструмент декорирования, а способ коммуникации и осмысления сложных процессов нашего времени.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: все — пресс-служба Universal University/ u.university
Источник: Клео.ру