Если вы устали от ритма большого города, ежедневной суеты и шума, если даже дома вас не покидает напряжение и с утра вы чувствуете себя утомленным – значит пришло время остановиться и оглядеться вокруг! Что можно изменить, чтобы ваш дом вновь стал тем местом, где можно быть самим собой, наслаждаясь гармонией и покоем? Заботясь о своем психологическом комфорте, мы все чаще выбираем интерьеры в стиле «эко» с использованием природных мотивов. На сегодняшний день стилистика «эко» – не только модный тренд, но и одно из наиболее востребованных направлений в современном интерьерном дизайне.
Если вы устали от ритма большого города, ежедневной суеты и шума, если даже дома вас не покидает напряжение и с утра вы чувствуете себя утомленным – значит пришло время остановиться и оглядеться вокруг! Что можно изменить, чтобы ваш дом вновь стал тем местом, где можно быть самим собой, наслаждаясь гармонией и покоем?
Заботясь о своем психологическом комфорте, мы все чаще выбираем интерьеры в стиле «эко» с использованием природных мотивов. На сегодняшний день стилистика «эко» – не только модный тренд, но и одно из наиболее востребованных направлений в современном интерьерном дизайне.
Стремление экодизайна к гармонии с природой выражается в первую очередь в выборе цветовой палитры. Нежно-зеленые, песочные, коричневые, светло-голубые пастельные оттенки не раздражают глаз и создают атмосферу покоя и умиротворения. А попытка выявить красоту натуральной текстуры и фактуры заставляет сосредоточиться на форме – простой и лаконичной, выкрашенной в один тон. Обилие декоративных узоров здесь излишне, допускаются лишь легкие растительные сюжеты и мотивы. В интерьере они поддерживаются живыми цветами, сухоцветами, декоративными ветками, икебаной.
Таким образом, чтобы создать экопространство, необязательно начинать «с нуля». Можно использовать приемы этого стиля, задекорировав уже имеющийся интерьер. Для начала необходимо избавиться от всего, что засоряет пространство и создает хаос. Пусть останется только самое необходимое: мебель, любимая библиотека, домашняя оранжерея… А дальше – добавьте текстиль из натуральных тканей, расставьте живые цветы в кашпо и вазах, оформите декоративные композиции (можно использовать привезенные из отпуска ракушки, гальку, песок). Стены украсьте с помощью настенных часов из натуральных материалов или оригинальных панно с растительными мотивами.
Сюжеты в тематике эко, выполненные в современной макросъемке, не только подчеркнут актуальность и стилистику интерьера, но и дадут пищу для размышлений и повод для воспоминаний. Самое главное – получившееся пространство можно будет со временем дополнить и изменить.
От сезона к сезону стиль «эко» можно обновлять, что даст возможность каждому не только освежить свой интерьер, но и подчеркнуть его актуальность. На этот раз дизайнеры интерьеров предлагают отталкиваться от стихии воды, чтобы придать традиционному стилю «эко» большую актуальность. Тенденцией сезона 2011 года стало активное использование сине-голубой морской палитры в сочетании с традиционными природными цветами классического «эко», как, например, в представленной интернет-магазином «Урбаника» коллекции «Аквамарин». Бирюзовые оттенки добавят пространству «эко» яркости и наполнят его энергией и свежестью моря. Достаточно купить пару декоративных элементов в этом цвете, чтобы экоинтерьер заиграл новыми красками!
После гладкого будущего: интерьер снова выбирает фактурное стекло
Цветное стекло и формы прошлого века определяют актуальный свет.
автор Евгений Елисеев
612
В интерьерах вновь зажигаются рифленые плафоны, янтарные подвесы, молочные шары и настольные лампы с округлыми куполами. Сегодня модные светильники напоминают находки из прошлого века. В их облике встречаются геометрия ар-деко, любовь 1970-х к теплым оттенкам и выразительность художественного стекла.
Подобные лампы легко узнать по мягкому сиянию. Свет проходит через волны, пузырьки и цветные слои, оставляя на стенах живые блики. Даже в выключенном виде такой предмет сохраняет декоративную выразительность. Так интерьер получает вещь с характером и ощутимой связью со временем.
Свету вернули объем
В последние годы дома заполнили тонкие LED-линии, черные треки и почти незаметные встроенные источники. Теперь рядом с ними опять появляются массивные стеклянные формы. У плафона снова есть вес, цвет и фактура, которую хочется рассматривать вблизи.
Рифление дробит свет на полосы, волнистая поверхность рисует подвижные тени, а пузырьки внутри стекла добавляют глубину. Ручные различия между двумя плафонами лишь усиливают впечатление живого предмета. Светильник работает в двух режимах: вечером отвечает за атмосферу, днем выглядит небольшой скульптурой.
Подвесной светильник из тонких рифленых цилиндров из стекла. Фото: архив бренда «Центрсвет» / centersvet.ru
Дизайнеры связывают интерес к таким вещам с усталостью от идеально гладкой цифровой картинки. На фоне быстрого развития искусственного интеллекта дому хочется больше материальности, тепла и следов человеческой руки.
Ар-деко, Мурано и 1970-е
У нынешнего тренда сразу несколько исторических источников. Ар-деко принес строгую симметрию, ступенчатые ярусы, веерообразные детали, рифленые плоскости и сочетание стекла с латунью или хромом. Отсюда пришли парные бра, каскадные люстры и плафоны, похожие на граненые драгоценные камни.
Настольная лампа со стеклянным плафоном ручной работы. Фото: архив бренда Eurosvet / eurosvet.ru
Традиция Мурано связана с выдувным цветным стеклом, органическими изгибами, внутренними нитями и пузырьками. Название «муранское стекло» относится к изделиям, изготовленным на острове Мурано. Для современных моделей других производителей точнее подходят формулировки «в духе Мурано» и «с муранскими мотивами».
В 1960–1970-е годы освещение увлеклось куполами, шарами, грибными силуэтами и насыщенными оттенками. Янтарный, оранжевый, оливковый и дымчатый цвета соседствовали с хромом и латунью. Одной из главных икон той эпохи считается настольная лампа Atollo, которую Вико Маджистретти спроектировал в 1977 году. Ее силуэт составлен из цилиндра, конуса и полусферы. Чуть раньше появилась Nesso с широким округлым куполом — узнаваемый образ дизайна 1960-х.
Современное освещение свободно смешивает эти источники. Строгое латунное крепление может соседствовать с неровным выдувным стеклом, а округлый плафон — с ритмичным рифлением в духе ар-деко.
Цвет, который меняет атмосферу
Главный оттенок тренда — янтарный. Он смягчает сияние лампы и окрашивает пространство в медовые тона. Дымчатое стекло выглядит спокойнее и графичнее, оливковое поддерживает дерево и природную палитру, пыльно-розовое добавляет деликатный цветовой акцент. Кроме того, популярны молочные плафоны, равномерно рассеивающие свет.
Светильник LINZA из художественного стекла ручной работы. Фото: архив бренда Glassburg / glassburg.comСветильник LINZA из художественного стекла ручной работы. Фото: архив бренда Glassburg / glassburg.com
Модные светильники в этой эстетике привлекают сложным поведением материала. Один плафон может выглядеть прозрачным утром, золотистым вечером и почти бронзовым при выключенной лампе. Фактура проявляется по-разному в зависимости от угла взгляда и соседних поверхностей.
При этом цветное стекло поглощает часть светового потока. Янтарный подвес над столом или дымчатое бра лучше поддержать фоновым освещением. Тогда уютное сияние сохранится, а комнате хватит яркости для повседневных дел.
Лампа как дневная скульптура
Светильник ART DECO. Фото: архив бренда Glassburg / glassburg.com
Одна из причин популярности художественного стекла связана с его выразительностью без подсветки. Небольшой цветной подвес напоминает линзу или леденец, прозрачный плафон с выпуклыми стеклянными деталями причудливо искривляет отражения, а янтарное бра с латунью добавляет стене теплый графический акцент.
На другом масштабе работают модульные люстры. В одной из российских заказных инсталляций использовали свыше 500 выдувных элементов с пузырьками, градиентами и дымчатыми оттенками. Их расположили на площади более 30 квадратных метров, создав подобие движущейся стаи.
В российских каталогах заметны подвесные композиции и светильники, которые можно адаптировать под конкретное помещение. Производители предлагают менять число рифленых цилиндров, оттенок стекла, длину подвесов и расположение модулей. Стеклянные «грибы» встречаются реже, зато широко представлены шары, линзы, волнистые пластины и каскады. Так ретро-мотив получает более архитектурное звучание.
Крупному фактурному светильнику желательно оставить достаточно свободного пространства. Люстра с цветными стеклянными элементами хорошо смотрится над обеденным столом, островом или в центре спокойной гостиной. Для спальни и прихожей подойдут парные бра по сторонам зеркала либо небольшие подвесы у кровати.
Лучший фон для такого стекла — однотонные стены, темное дерево, камень, матовая штукатурка и ткани без активного рисунка. Латунную деталь светильника можно поддержать ручками мебели или тонкой рамой зеркала. Одного повторения обычно достаточно.
Для выраженного винтажного эффекта подойдет источник света на 2200–2700 К. Температура 3000 К сохранит тепло, однако покажет цвет стекла чище. Также полезны высокий индекс цветопередачи и диммер. За прозрачным рифленым плафоном комфортнее смотрится матовая лампа, поскольку она смягчает яркую точку и подчеркивает рисунок стекла.
Перед установкой крупной люстры важно проверить вес, потолочную закладную и высоту подвеса. Особого внимания требуют тяжелые стеклянные каскады и композиции для второго света.
Почему тренд может задержаться
Интерес к фактурному стеклу охватывает коллекционные изделия, заказные инсталляции и доступные серийные модели. У материала есть и декоративная, и практическая ценность: он смягчает свет, меняет восприятие цвета и сохраняет выразительность в течение всего дня.
Модные светильники из цветного стекла продолжат развиваться через новые оттенки, небольшие настольные модели и индивидуальные композиции. Вероятно, формы постепенно упростятся, а работа с фактурой выйдет на первый план. Такие лампы напоминают о том, что дом хранит вещи, привычки, вечерний свет и семейную память. Поэтому силуэты прошлого века сегодня звучат удивительно современно.