Достоевский под бит: интервью с руководителем «Рэп-театра» Львом Киселевым

Произведения Федора Михайловича, на удивление, складно ложатся на ритмичный язык рэпа.

автор Евгений Елисеев

Проект
«Рэп-театр» дебютировал весной 2022 года с мюзиклом «Преступление и наказание».
Вопреки скептицизму, традиционно окружающему жанровый эксперимент, зрители
приняли спектакль с воодушевлением. С тех пор в репертуаре «Рэп-театра»
появился еще один бессмертный роман Достоевского – «Идиот».

Сцена из рэп-спектакля "Преступление и наказание". Фото предоставлено Львом Киселевым

На
постановки проекта приходят не только любители рэпа, но и просто любопытные
зрители, и, конечно, подростки: прочитать ключевые работы классика им только
предстоит. Пока театр продолжает работать над программой и активно гастролирует
по России, редакция Клео.ру поговорила с его основателем Львом Киселевым.

Основатель проекта "Рэп-театр" Лев Киселев. Фото из личного архива

Лев [Re-pac] Киселев – основатель и художественный руководитель проекта «Рэп-театр», победитель множества российских рэп-баттлов, автор шести студийных альбомов и рэп-текстов к спектаклям «Преступление и наказание», «Идиот», «Ретрит», «Цветы под градом», «Сказочный хип-хоп сторителлинг – РэПушкин» и многих других.

– Как вы пришли к решению соединить
рэп и театр?

– За
последние десять лет рэп стал заметной частью театрального искусства. Но так
как его часто пишут и реализуют люди, которые никак не связаны с рэп-культурой,
стереотип о рэпе как о низком жанре только укрепляется. В реальности же
существует множество оригинальных и даже культовых исполнителей, которые
затрагивают глубокие темы в своих текстах. Я убежден, что рэп может быть не
просто частью спектакля, но его основным художественным приемом, не аналогом
современной поэзии, а ее флагманом.

Сцена из рэп-спектакля "Идиот".  Фото предоставлено Львом Киселевым

– Рассматривали ли вы произведения
других русских (зарубежных) классиков, для постановки в «Рэп-театре»?

– Да,
в этом году мы планируем поставить рэп-спектакль по произведению Шварца. Я
также пишу песни для других театров: адаптирую произведения Лермонтова и Гоголя.
Из русской классики меня еще интересуют Толстой и Булгаков, а из зарубежной —
Голдинг, Кафка, Камю, Гессе и Мольер. Для детской аудитории планирую выбрать
работы Носова и Твена.

Сцена из рэп-спектакля "Идиот".  Фото предоставлено Львом Киселевым

– Достоевский писал свои работы
достаточно тяжелым для восприятия языком. Сложно было перевести тексты автора в
речитатив?

– Я
вижу длинные описания и диалоги романа скорей достоинством: описания помогают
точней понять смысл, а диалоги легко перевести в сольный трек или словесное
противостояние. Такие детали, как спасение Раскольниковым двух детей из
горящего дома, часто ускользают от читателя: на сцене же мы можем усилить их
звучание. Возможно писатель был так многословен на бумаге, потому что ему
платили за объемы текста. В любом случае для нас это стало большой удачей, так
как мы ставили спектакли в условиях ограниченного времени.

Сцена из рэп-спектакля "Преступление и наказание". Фото предоставлено Львом Киселевым

– Спектакли включают поэтическую
импровизацию? Если да, какую часть она занимает?

– Несмотря на то что я уже 10 лет занимаюсь обучением и продвижением рэп-фристайла в проекте «Фристайл-мастерская», в спектаклях театра пока нет импровизации. Мы стараемся передавать классические произведения достоверно, а импровизация – это всегда лотерея.

К
тому же, в театре пока не так много артистов, которые владеют этим жанром в
совершенстве. Иногда на гастролях мы читаем фристайл в кулуарах, если спектакль
прошел успешно и зритель настроен воспринимать новое.

Сцена из рэп-спектакля "Преступление и наказание". Фото предоставлено Львом Киселевым

– Произведения Достоевского начинают
читать в школе в старших классах. С какого возраста вы советуете приходить на
рэп-спектакли «Идиот» и «Преступление и наказание»?

– Вопреки
распространенному мнению, что рэп-театр в основном для подростков, наши
спектакли посещают совершенно разные зрители. Не только молодёжь (на чей
интерес мы рассчитывали изначально), но и взрослые поклонники театра. Идеи
Достоевского доступны для любого сознательного возраста: новые смыслы
произведений классика открываются на каждом жизненном этапе.

Сцена из рэп-спектакля "Идиот". Фото предоставлено Львом Киселевым

– Говоря о более юной аудитории, стоит
ли прочитать роман перед походом в театр? Станет ли это залогом лучшего
понимания спектакля?

– Знать
классику стоит в любом случае. Благодаря школьной программе, роман
«Преступление и наказание» читало большинство людей в нашей стране, а
кто не читал – смотрел фильм или сериал. Из произведений Достоевского я бы в
первую очередь порекомендовал прочесть «Идиота». В «Идиоте» Достоевского есть
много циничного юмора, сложных обстоятельств, моральных дилемм и актуальных
размышлений. Из-за объемности романа, мы решили сконцентрироваться на его
любовной линии, то есть на отношениях Настасьи Филипповны с другими героями.

Сцена из рэп-спектакля "Преступление и наказание". Фото предоставлено Львом Киселевым

– Что делает произведения Достоевского
актуальными для современного читателя?

– Сегодня
почти у каждого есть смартфон и доступ к знаниям со всего мира, но человеческий
дух за века ничуть не изменился. У людей тот же набор инстинктов, желаний и
страстей, как и несколько столетий назад. Современный человек часто встает
перед выбором, что ему делать со своей жизнью. В романах Достоевского можно
найти не только параллели с волнующими нас сегодня ситуациями, но и сценарии
будущего – последствия действий героев. Возможно когда-то произведения
Достоевского перестанут быть актуальными, но это вряд ли произойдет в ближайшее
время. 

Афиша мероприятий на сентябрь-2026: выставки, спектакли и концерты

Осень - то самое время года, когда хочется наслаждаться спокойствием и шепотом дождя. Клео.ру собрал лучшие спектакли, концерты и выставки сентября.

автор Анна Сорокина

ТЕАТР

Рок-н-ролл драма «46 минут»

В Театре на Трубной покажут рок-н-ролл драму «46 минут» по книге известного музыканта, одного из лидеров группы «Ундервуд» Максима Кучеренко: «это путь к детской мечте, длиной почти в полвека, пройденный за время звучания виниловой пластинки». Первый драматический опыт музыканта, который позволил создать настоящий театр воспоминаний из его прозы, поэзии, музыки и рисунков. Скетчи автора можно будет увидеть на выставке перед началом спектакля.

Когда: 15 сентября, 19:00
Где: Театр на Трубной (Неглинная, д. 29, стр. 1)
Билеты на сайте

Категория 18+

Спектакль «Актриса»

Режиссерская концепция спектакля – «театр в театре» – обещает уникальный театральный опыт. Мария Аронова играет актрису, раскрывая закулисную жизнь театра со всеми ее противоречиями: страстями, интригами, предательствами и верностью. Это история о любви и ненависти, предательстве и верности, радости и горечи – вечных темах, переживаемых в остром и завораживающем закулисном диалоге.

Когда: 17 сентября в 19:00
Где: «Театриум на Серпуховке»
Билеты на сайте

Категория 16+

Комедия «Мой бедный Марат»

В основе этой постановки – пьеса Алексея Арбузова, одного из самых проникновенных драматургов советского времени. Его произведения всегда отличались редкой способностью говорить о сложном просто, а о вечном — искренне. «Мой бедный Марат» — как раз такая история: на фоне суровых лет войны судьба сводит троих молодых людей — Марата, Лику и Леонидика. Среди холода, голода и постоянной борьбы за жизнь в них пробуждаются чувства, которые навсегда скрепляют их невидимой нитью и предопределяют будущее.

Когда: 18 сентября в 19:00
Где: «Театриум на Серпуховке», ул. Павловская, 6
Билеты на сайте

Категория 12+

Комедия «Последний пылкий влюбленный»

На афише — четыре персонажа, а фамилий актеров всего две. В этом и кроется главный секрет постановки: на сцене — дуэт Марата Башарова и Алены Бабенко. При этом Алена предстает сразу в нескольких ролях, демонстрируя поразительную пластичность и чудеса перевоплощения: одна актриса — и сразу три совершенно разные женщины, каждая со своим характером, интонацией и правдой чувств. Такой прием превращает спектакль в настоящий актерский вызов и делает каждую сцену непредсказуемой. Дуэт Марата Башарова и Алены Бабенко создает на сцене комедию положений и характеров — полную тонкого юмора и жизненной правды.

Когда: 19 сентября в 19:30
Где: «Театриум на Серпуховке», ул. Павловская, 6
Билеты на сайте

Категория 16+

Что: спектакль «Жизнь Ж..

Это — спектакль без слов, где тишина звучит громче любых реплик. В жанре «белой клоунады» для взрослых Виктория Мустафина и Ольга Аничкова проживут на сцене целую жизнь — от детства до старости. Смешное здесь соседствует с горьким, узнаваемое — с пронзительным: старые чемоданы, пластмассовые куклы, паузы, в которых умещается целая эпоха. Ретро эстетика не делает историю музейной: она про нас — про любовь и одиночество, про воспоминания и цикличность бытия, про то, что знакомо каждому вне зависимости от языка и страны.

Когда: 24 сентября в 19.00
Где: Музей-театр «Булгаковский дом»
, ул. Большая Садовая, 10
Билеты на сайте

Категория 12+

Спектакль: «Без Есенина»

На сцене трое: танцовщица Айседора Дункан, ее приемная дочь Ирма и муж Ирмы Илья Шнейдер. Но все внимание приковано к невидимому четвертому — Сергею Есенину. Он здесь везде и нигде: в паузах, в взглядах, в пустых стульях — как тень у шторы или незаконченная строка.

Когда: 26 сентября в 19:00
Где: «Дворец на Яузе», площадь Журавлева, 1
Билеты на сайте

Категория 18+

Спектакль «Море-океан»

Это новая редакция постановки «Человек, который ждет», в которой изменились смыслы и появился новый актерский состав. В центре истории — таверна Альмайер на краю земли. Ее постояльцы приезжают сюда со своими тайнами и воспоминаниями, а их судьбы постепенно переплетаются. В ролях — Сергей Аронин, Григорий Данцигер, Алексей Багдасаров, Светлана Корчагина, Дмитрий Соломыкин, Василий Бриченко, Наталья Златова, Сергей Белов, Михаил Гуро.

Когда: 27 сентября в 19:00
Где: «Дворец на Яузе», площадь Журавлева, 1
Билеты на сайте

Категория 18+

Музыкальная комедия «Укрощение строптивого»

Еще одна премьера, на этот раз музыкальная. Всех зрителей ждет путешествие в чарующую Южную Италию — туда, где воздух пропитан сладким запахом мандаринов, вино льется рекой, а жизнь течет в ритме веселых песен и страстных танцев. В этом уголке, где каждый закат становится поводом для праздника, разворачивается история, способная затмить даже самое яркое солнце: столкновение двух непокорных натур, в котором страсть рождается из противостояния.

Когда: 27 сентября в 19.00
Где: «Театриум на Серпуховке», ул. Павловская, 6
Билеты на сайте

Категория 16+

ШОУ-МЮЗИКЛЫ от «ГРАНД Театра»

«ГРАНД Театр» под руководством Дениса Тагинцева открывает новый сезон в Москве на сцене театра «Маска» серией масштабных танцевальных шоу-мюзиклов. Зрителей ждут показы остросюжетного спектакля «История в отеле. Танец на двоих» с участием 50 звездных танцоров и живым музыкальным сопровождением (18 и 19 сентября), постановка в духе немого кино «История в отеле. Ностальгия» (20 сентября), а также эксклюзивное шоу «Живые картины», оживляющее на сцене полотна Врубеля, Фриды Кало, Магритта (2 октября). Все шоу созданны в соавторстве с режиссером Егором Перегудовым.

Когда: 18, 19, 20 сентября и 2 октября
Где: Театр «Маска», Комсомольский проспект, 28

Билеты на сайте

Категория 6+

КОНЦЕРТЫ

«Посвящение Лучано Паваротти»

30 сентября в Доме Музыки оркестр «Русская Филармония» и Арт-проект «ТенорА XXI века» представляют проект — «Посвящение Лучано Паваротти». В этой программе прозвучат арии из опер и итальянские песни из репертуара великого певца. Вместе с Симфоническим оркестром Москвы «Русская Филармония» в этот вечер на сцену выйдут сразу несколько теноров. В составе Арт-проекта «ТенорА XXI века» солисты таких престижных сцен, как Большой театр России, Московские академический музыкальный театр Станиславского и Немировича-Данченко и Новая опера Колобова.

Когда: 30 сентября, 19:00
Где: ММДМ, Космодамианская набережная, д. 52, стр. 8
Билеты на сайте

Категория 6+

МГАСО открывает НОВЫЙ СЕЗОН 2026/27

Московский государственный академический симфонический оркестр открывает 84-й концертный сезон 2026/2027 гг. — третий сезон с художественным руководителем оркестра, дирижером Иваном Никифорчиным. Сезон стартует 27 сентября в Концертном зале им.П.И.Чайковского: МГАСО открывает именной Абонемент № 33 «Московский государственный академический симфонический оркестр» вместе с Иваном Никифорчиным и солистом Иваном Бессоновым. 30 декабря 2026 г. МГАСО и Иван Никифорчин традиционно проводят уходящий год в Большом зале консерватории под чудесную музыку семейства Штраусов и их современников на концерте «Новый год с МГАСО». 

Билеты на сайте

Категория 6+

Анна Сорокина

редактор

Фото: magnific.com
Источник: Клео.ру