Неделя высокой моды в Москве Неделя высокой моды в Москве

Раз в год в Москве проходит Неделя высокой моды. Мероприятие это стоит особняком в ряду подобных. Оно совершенно не похоже на Недели высокой моды в Париже, Милане, Лондоне, Нью-Йорке. Нет, как и положено по статусу, московская Неделя всегда организована роскошно, с размахом. Участвуют крупнейшие российские и известные зарубежные дизайнеры. Рядовые модники толпятся в очередях за билетами, в зале сидит практически весь бомонд. Все честь по чести - но не так как у зарубежных коллег…

автор Моника Микаия

Москва готовится к самому крупному событию в мире российской моды — VII Неделе Высокой Моды (21-26 ноября).

Раз в год в Москве проходит Неделя высокой моды. Мероприятие это стоит особняком в ряду подобных. Оно совершенно не похоже на Недели высокой моды в Париже, Милане, Лондоне, Нью-Йорке. Нет, как и положено по статусу, московская Неделя всегда организована роскошно, с размахом. Участвуют крупнейшие российские и известные зарубежные дизайнеры. Из зала показов ведутся телетрансляции, ежедневно в газетах публикуются новости. Рядовые модники толпятся в очередях за билетами, в зале сидит практически весь бомонд. Все честь по чести — но не так как у зарубежных коллег. Московская Неделя проводится пока лишь раз в год, в то время как по всему миру — дважды. Отсюда и разнобой: кто-то из дизайнеров представляет летние модели, кто-то — зимние. Говорить о модных тенденциях в таких условиях невозможно! Кроме того, зарубежные гости как правило привозят коллекции, уже показанные на родине и даже описанные на страницах модных журналов, как собирается сделать Жан-Шарль де Кастельбажак. А еще им позволено демонстрировать не от кутюр, а промышленное прет-а-порте, как Дому Trussardi в прошлом году. Но имена иностранных дизайнеров привлекают публику — ну где и когда еще рядовому россиянину представится случай увидеть, например, живого Пако Рабанна (как на прошлогодней Неделе)? Зато российские дизайнеры подходят к Неделе совершенно серьезно: у них действительно премьеры по-настоящему откутюрных коллекций.

Организаторы московской Недели высокой моды всячески подчеркивают, что в нашей стране понятие "высокая мода" означает не то же самое, что иностранный hautе couturе (высокий процент ручной работы, членство в ассоциациях Домов моды, особенности в выборе ткани и т.д.). У нас свои ориентиры! Главное видимое глазу отличие в том, что за рубежом моду воспринимают как коммерческое явление, а у нас — как культурное. Поэтому в конце Недели обязательно выбирают лучшего дизайнера — чтоб все знали, на кого равняться. И поэтому же местом показов становится ГЦКЗ "Россия", с балконов которого невозможно различить детали нарядов. Ну и что, зато в зале полно именитых гостей. А кому плохо видно, — пусть смотрит дома по телевизору.

Имена и планы
В борьбу за главный приз Недели высокой моды "Золотой манекен" на этот раз вступят известные российские модельеры. Среди них Игорь Чапурин и Виктория Андреянова, Андрей Шаров и Катя Леонович, обладательница "Золотого манекена" прошлого года — питерский дизайнер Татьяна Парфенова. Свои дизайнерские эксперименты на подиуме Недели Высокой Моды представят три дебютанта: Наталья Дригант, Людмила Доброхотова и Юлия Янина. В качестве гостей Недели представят свои коллекции королева меха Ирина Крутикова и Валентин Юдашкин — самые первые обладатели "Золотого манекена" в истории Недели высокой моды.

Организаторы подчеркивают, что поддержка российских дизайнеров должна стать частью национальной стратегии поддержки отечественных производителей. В связи с этим изменилось и название Ассоциации высокой моды России, одного из учредителей Недели Высокой Моды. Отныне она именуется Ассоциация высокой моды и прет-а-порте. "Показ коллекции российского дизайнера на подиуме Недели высокой моды, — рассказывает директор Недели Наталья Журавлева, — серьезная заявка на будущее, которая влечет за собой новый виток в развитии. Но развиваться только за счет единичных дизайнерских экспериментов — непозволительная роскошь. Создание объектов высокой моды неизбежно должно поддерживаться продукцией прет-а-порте".

Имя лучшего дизайнера 7-й Недели — нового обладателя награды "Золотой манекен" — по традиции будет объявлено на торжественном закрытии. Тогда же станет известна лучшая модель Недели в Москве, и ей будет вручена серебряная статуэтка, разработанная коллективом ювелирной фабрики "Золотой Дом".

Условия
Премьера новой коллекции каждого российского участника согласно Уставу Ассоциации высокой моды и прет-а-порте должна состояться только на подиуме Недели. Российские дизайнеры по-прежнему не платят за участие в Неделе. Основные условия участия модельера в отборочном конкурсе — владение собственным Домом моды или ателье и реализация именной продукции через бутик или другую торговую точку.

Новые имена седьмой Недели были названы по результатам двух отборочных туров: по портфолио и в шоу-руме. Первый, заочный тур миновали одиннадцать модельеров, явившие на суд Экспертного совета самые неожиданные и смелые идеи. Во втором туре каждый из них представил по пять готовых моделей из коллекций, созданных специально для 7-й Недели. Таким образом в числе дебютантов оказались Наталья Дригант (Дом Моды ND), Людмила Доброхотова и Юлия Янина.

Условия отборочных туров не коснулись членов Ассоциации высокой моды и прет-а-порте: Валентина Юдашкина, Ирину Крутикову, Игоря Чапурина, Андрея Шарова, Татьяну Парфенову и кандидатов в члены Ассоциации Викторию Андреянову и Екатерину Леонович.

Жюри
Решение об участии того или иного модельера в НВМ принимает Экспертный совет, в который входят: Эвелина Хромченко (журнал L'Officiel), Елена Мясникова и Эллен Фербеек (журнал Cosmopolitan), Анна Баринова (журнал Marie Claire), Шахри Амирханова (журнал Harper's Bazaar), Наталья Козлова (СТС "Магия моды") Ольга Свиблова (Московский Дом фотографии), Александр Шумский (агентство "Артефакт").

Иностранцы в России
"Иностранную" тему Недели Высокой Моды в этом году развивают семь зарубежных Домов: CASTELBAJAC ("Кастельбажак"), JEAN-LOUS SCHERRER ("Жан-Луи Шеррер") из Франции, итальянские KRIZIA ("Криция"), GENNY ("Дженни"), BYBLOS ("Библос"), а также английский VOYAGE ("Вояж") и Дом моды мехов NIJOLE.

Впервые на подиуме НВМ будет представлена коллекция английского Дома VOYAGE, известного политикой абсолютно закрытого Дома. VOYAGE принципиально нигде в мире не показывает свои коллекции и их участие в московской Неделе — знак благодарности многочисленным российским поклонникам.

Успех участия в прошлогодней Неделе позволил итальянскому холдингу GENNY представить российским зрителям сразу два направления своей деятельности: собственно коллекцию GENNY и впервые — коллекцию молодежной линии BYBLOS. Другой не менее известный итальянский Дом KRIZIA также впервые продемонстрирует свою коллекцию на подиуме Недели. Не обойдется VII Неделя и без участия французских Домов. Знаменитый создатель одежды pret-a-porter, президент Федерации pret-a-porter Франции, глава Дома CASTELBAJAC Жан-Шарль де Кастельбажак привезет в Москву свою первую коллекцию Haute Couture. В прошлом году мэтр отметил пятидесятилетие и решил, что вполне созрел для создания шедевров Haute Couture. Наконец, "старый знакомый" российской публики французский Дом JEAN-LOUS SCHERRER посетит Москву уже в пятый раз и представит новую коллекцию Haute Couture.

Где смотреть
Традиционно о подробностях всех показов НВМ расскажут ежедневные "Дневники НВМ" (режиссер Лина Арифулина) на РТР. Торжественное закрытие будет транслироваться в прямом эфире на телеканале РТР.

Расписание Недели высокой моды

Подготовила Виктория Селантьева

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру