Актер Евгений Ткачук: «Привык участвовать в более тяжелых психологических проектах, привык в «кишках копаться»

Актер – об опыте кулачных поединков, ролях, о которых не мечтают и своем конном театре "ВелесО".

автор Катерина Кулагина

4 декабря в российский прокат вышла приключенческая история, развернувшаяся в Российской империи на рубеже XIX и XX веков, – «Волчок». Роли в картине сыграли актеры Евгений Ткачук, Марк-Малик Мурашкин, а также Андрей Смоляков, Сергей Маковецкий, Юлия Хлынина. За день до выхода в широкий прокат в московском кинотеатре «Октябрь» состоялась светская премьера, на которую съехались практически все виновники торжества. Исполнитель главной роли – кулачного бойца по прозвищу Волчок – Евгений Ткачук ответил на вопросы журналистов, а также признался, что кулачным боем не занимался никогда, и это был его первый, но весьма удачный опыт. Пора на ринг!  

– Евгений, можете немного рассказать о сюжете фильма. О чем он? Кто ваш герой? 

– Тринадцатилетний дворянин и сирота Ваня Огарев бежит из Москвы в Нижний Новгород, спасаясь от убийц, нанятых родным дядей. Помощь ему приходит в лице угрюмого и непобедимого кулачного бойца Волчка, которого, собственно, я и играю. Поначалу мой герой – персонаж эгоистичный, существующий только ради своих понятий и желаний. Но, познакомившись неожиданным, в общем-то, образом с мальчиком, он со временем осознает, что есть, за что бороться. С удивлением понимает, что и он способен на чувства, эмоции и привязанности. Волчок был, пусть и непобедимым, но просто бойцом, который в течение фильма становится героем, воином, способным к самопожертвованию. Если для бойца главное, во что бы то ни стало победить, то для воина – защитить. Ценности немного другие становятся. Человечнее. 

– Вы сразу согласились на роль?  

– Когда прочитал сценарий, то да, сразу: «Класс! Давайте пробовать!». Историческое приключенческое кино было интересно мне всегда. Тем более семейное, рассказывающее о перестройке сознания человека, который в процессе истории начинает ценить рядом находящихся людей и переосмысливать саму идею жизни.

Я вообще привык участвовать в более тяжелых психологических проектах, привык в «кишках копаться», доставать самые низы человеческого сознания, а здесь был такой, можно сказать, легкий формат, ничего из вышеперечисленного не требовалось, и для меня, собственно, в этом и была самая сложность.

– В фильме очень много трюков, погонь, кулачных боев. Вы сами все выполняли или были дублеры?  

– Процентов 90 – поучаствовал сам. Но в каких-то сценах, в некоторых планах мое непосредственное участие просто не требовалось – общие планы, вид издалека. И тогда на мое место приходили дублеры. Их было трое. Не припомню уж каких-то супер сложностей, с которыми я бы столкнулся на съемочной площадке… если что-то сначала не получалось, то на втором-третьем дубле в режиме рабочего процесса срасталось в нужное.    

– А кулачному искусству обучались? 

– Конечно. Признаться, до этого проекта я никогда не занимался боевыми искусствами. Помню, дрался в школе на заднем дворе в последний раз. Никакого опыта, соответственно, на ринге у меня не было. За пару месяцев до начала съемок я приступил к тренировкам, занимался кулачным боем часа по три в день с разными мастерами, главным моим тренером был Анвар Нурмухамедов. Вместе мы искали свой стиль – стиль Волчка. Мне кажется, у нас получился такой собирательный образ русского бойца, а как уж он получился, покажет время. Первым делом тренер ставил мне ноги: если ноги не работают, то не до рук. Учили правильно двигаться – так, чтобы быстрее, чем противник, ставили удары и защиты.

Кулачный бой – это было для меня достаточно ново и сложно, забирало огромное количество времени и сил, но погрузиться мне было интересно, и занимался я с большим любопытством. Даже массу набрал! Думаю: «Ничего себе! Становлюсь похожим на настоящего бойца!»

Фото: Иван Пономаренко / пресс-служба фильма "Волчок""

– А что для вас было самым сложным в процессе съемок?

– Пожалуй, полеты на самолетах. Долго-долго лететь, потом спрыгивать на поезд. Это было утомительно: полдня висеть – тяжело, руки отказывали. Чемпионат по кулачному бою снимали пять дней, тоже было довольно сложно и долго. Хотя надо отметить, что вся хореография поединков была всегда тщательно продумана и отрепетирована.

– Как вам работалось с такими актерами, как Смоляков и Маковецкий?  

– Всегда счастье работать с такого рода крупными артистами. Пребывать в одной задаче. Это любовь. Хочется еще!

– Евгений, а есть роли, о которых вы мечтаете?  

 – Знаете, не привык мечтать о ролях. Работа есть, не жалуюсь. Думаю, что вернее не роль ожидать, а искать внутри какие-то темы, которые волнуют. Мне кажется, от этого и роли могут сами притягиваться. Важно эту возможность и способность артисту не терять.

А говоря о желаниях, то мечтаю, чтобы у моего театра «ВелесО» нашлось подходящее место где-нибудь в центре Санкт-Петербурга! Вот чтобы прямо выходя из метро, зрители могли к нам попадать. Очень я на это уповаю и мечтаю. Да и лучший год для этого наступает – посвященный лошади. 

Модный образ — виджет Клео.ру

Дизайнер Леся Лисун — о вещах с историей, свободе от классики и искусстве одеваться

Собеседница Клео.ру рассказала о новой коллекции и философии ее бренда.

автор Татьяна Бутурлина

На Московской неделе моды коллекция Lesia Lisun «Северина» была представлена как в рамках коллективного показа, так и на корнере. Дизайнер и основательница Леся Лисун комментирует, что у нее «артизанальный» бренд и все вещи выпускаются крайне ограниченным тиражом. Акцент — на натуральных, порой нетривиальных материалах и максимально ручной работе. Мы поговорили с Лесей о ее новой коллекции, о философии интеллектуального гедонизма и… мешках из-под кофейных зерен.

— Леся, вы уже, можно сказать, постоянный участник Московской недели моды. Что в этот раз представили?

— Для меня Неделя моды — всегда праздник вдохновения и подъем энергетический! Вот уже в четвертый раз я получаю шанс показать новую коллекцию — и да, показ «Северина» прошел великолепно. Я в финале на сцену вышла со слезами на глазах буквально. И не только от гордости за представленное, а больше от того, что нам дается такая возможность — показать себя в центре Москвы, такой широкой аудитории. Это действительно заряжает творить, окрыляет реально… Также я была представлена на маркете и, знаете, в этом году как никогда получала сильную обратную связь. Много новых клиентов — люди все больше проникаются уникальностью, неповторимостью своего образа, начинают стремиться совершенствовать себя через одежду, внешний вид… А так, в новой линейке я продолжила свою «генеральную линию»: авангардный крой и ручное ткачество.

— А чем вдохновлялись?

— Вдохновило наше северное деревянное зодчество: избы с такими красивыми ставнями резными, северный орнамент, стилистика. Опять же, старина — люблю такую фактуру и текстуру, когда, например, дерево старое, покрытое-перекрытое слоями краски. И оно так немного потрескалось, обнажая слои. Эта патина, мох, камни… Главные цвета — бордовые: огонь, ягода северная. Вся коллекция строилась на очень сложных оттенках, фактурах, текстурах.

— И рваных краях…

— Ну, в этом же и прослеживается стилистика бренда — деконструктивный авангард, переработанная классика, которая передается асимметрией, необработанным, незаконченным видом. Философия стиля — когда люди с большим внутренним фундаментом и философским отношением к жизни хотят иметь возможность прочувствовать свое «Я». Когда они просто не могут ходить в этой строгой, по фигуре жесткой классике. Им в этом тесно и душно. Когда требуется чувство свободы, переосмысления внутренней классики.

— А что за ткани?

— Натуральные. Я только с натуральными тканями работаю. Все, в основном, — Италия премиальная. Мне даже порой не хватает «натуральности», и я ее вручную начинаю добавлять, дополняю фактуру из разных тканей, гибридно соединяя хлопок и шелк, органзу и парчу, получая что-то в итоге неповторимое. Вот, кстати, новинки появились из кофейных мешков, в которых когда-то хранились и перевозились кофейные зерна по всему миру. Они уникальные — каждый имеет свой неповторяющийся рисунок — набивку.

— Где такое нашли?

— Через интернет, признаюсь. Увидела компанию в Уганде, которая торгует кофейными зернами. И, собственно, сделала запрос на использованные мешки. Мне показалось, что из такого материала, такой фактуры отлично получатся пальто и куртки.

— Знали бы они, на что пойдет их сырье.

— Да, собственно, никто и не спрашивал. Но, думаю, точно им в голову бы даже не пришло, что мешки окажутся на подиуме Московской недели моды. Вот на этот пиджак пошло три мешка. Видите разные набойки? Внутри — подкладка из итальянского хлопка, тактильно невероятно приятно все. На показе еще юбка к нему была.

— Можно сказать, что у вас вещи «с бэкграундом».

— Мне как-то моя клиентка, которая приобрела пиджак из домотканой старинной ткани, призналась, что по ощущениям у него «как будто старая глубокая душа». Мне это так понравилось. Действительно, каждая моя вещь — она с историей, и до того момента, как стать, например, жакетом, «пожила свою жизнь». С биографией, да.

— Леся, а у вас самой в этой коллекции есть любимая вещь?

— Вот появилось новое платье-халат. К нему я придумала совершенно новую структуру — форму кармана. Помните такое оригами японское — когда из бумаги складываешь разные фигуры: животных, птиц, цветы. И вот по этому принципу получилось создать новую форму — конверт. Еще одна фишка бренда — детали ручной работы: например, оловянные пуговицы, которые отливают вручную (они у нас еще с советских времен), и ткани с индивидуальным окрашиванием и обработкой. У бренда вообще есть вещи, которые создаю лично я, и есть тиражная история, когда мои лекала отдаются швеям. Конечно, самые интересные вещи — которые создаю я. Люблю делать арт-объекты, художественные произведения. У меня был пиджак, который я не просто покрасила, как обычно вещи красят, а еще добавила кисть. Придала ему дополнительную историю с помощью красок, и, можно сказать, что пиджак стал картиной. У меня его люди купили и такие: «Боже, в этом одинаково хочется и гулять ходить, и на стену повесить…» Вот, собственно, мой ключевой принцип: чтобы изделие было и уникальным, и с особой философией интеллектуального гедонизма и эстетического удовольствия.

— И последний вопрос — вы уже приступили к новой коллекции?

— Ой, нет… Буду отдыхать пока.

Модный образ — виджет 290 px

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: все — Игорь Стражин / пресс-служба Московской недели моды / moscowfashion.ru
Источник: Клео.ру