Бренды шоурума Московской недели моды

Модный бизнес строится на связях — между тем, кто создает, и тем, кто продает

автор Феликс Грозданов

Недавно прошедшая Московская неделя моды объединила сотни брендов на самых знаковых площадках столицы: от парка «Зарядье» до Пушкинского музея и Болотной площади. В МКЗ «Зарядье» прошел международный шоурум Московской недели моды – профессиональная площадка для презентации коллекций и нетворкинга между дизайнерами и байерами. Московская неделя моды создает пространство для прямого диалога между создателями и представителями ритейла. 

Мы выбрали пять участников шоурума, чьи коллекции нам особенно запомнились и за которыми советуем следить.

YULIAWAVE

YULIAWAVE – это всегда точное попадание в тенденции мировой индустрии с аутентичным, характерным для бренда стилем и знаковыми элементами, которые транслируют ценности, лежащие в основе имиджа. Неизменным символом бренда были, есть и остаются кожаные изделия. Но сегодня классические костюмы также представляют абсолютный эталон тейлоринга, а выразительные детали, авторские принты и раскрытие новых формул привычных силуэтов формируют многогранную гамму моделей под знаком бренда. Коллекция FW25/26 для YULIAWAVE стала переходной точкой – бренд отказался от больших сезонных показов в пользу нескольких лимитированных капсул с собственными манифестами. Каждая из них отражает важные состояния современной женщины: от мягкого входа в сезон до внутренней собранности и силы, которую не нужно демонстрировать.

Фото: пресс-служба Московской недели моды

AZUR

AZUR – российский бренд одежды, ориентированный на создание современной повседневной одежды с акцентом на качество, лаконичный дизайн и функциональность. Основной принцип бренда – продуманность на каждом этапе: от конструкции изделий до выбора тканей и фурнитуры. Коллекции AZUR формируются вокруг универсальных вещей, которые легко интегрируются в гардероб и сохраняют актуальность вне зависимости от сезона. Дизайн минималистичный, без лишних деталей, с вниманием к силуэту и посадке. В новой коллекции AZUR – чистые формы, тактильные материалы и продуманные конструкции. Коллекция объединяет вещи разного характера, но с общей стилистикой: сдержанность, точность и функциональность.

BAIKOVA

BAIKOVA – бренд акцентных украшений, которые преображают любой образ, дарят ощущение роскошной, уверенной в себе женщины. Дизайнер и основатель бренда – Ольга Байкова, вдохновляется идеей женской трансформации, искусством и историей моды. В шоуруме Московской недели моды бренд представил новую коллекцию акцентных украшений «Metamorphosis». Это изящное собрание украшений, которые отражают идею внутренней трансформации. Комбинация цвета и материалов создает универсальный код, подходящий как для особых поводов или fashion-съемок, так и для повседневных образов. «Metamorphosis» адресована женщинам, которые используют украшение как язык самовыражения и не боятся проявлять контраст: нежность и дерзость, классику и современность. 

Black Vanilla

Российский бренд представил в шоуруме революционную коллекцию Neo Kimono Fusion, переосмысляющуютрадиционное японское кимоно для нужд современной женщины. Коллекция создана по принципам slow fashion и представляет собой синтез восточной философии гармонии с динамикой мегаполиса. Каждое изделие изготавливается из натуральных тканей с использованием ручной отделки. «Мы создали универсальный предмет гардероба, который освобождает современную женщину от необходимости постоянно покупать новую одежду», – комментирует основательница бренда. 

Mollen

Основанная в 2020 году, компания Mollen бережно сохраняет богатые традиции русского ремесла, создавая изделия ручной работы, которые сочетают утонченный дизайн, безупречное качество и глубокую культурную ценность. Основатель Mollen происходит из династии швей, где пять поколений женщин совершенствовали мастерство пошива, вязания, прядения шерсти и работы с натуральными материалами. Это наследие вдохновляет каждую коллекцию, превращая изделия в произведения искусства, которые гармонично дополняют интерьеры и стиль жизни. Каждый предмет Mollen создается вручную с особым вниманием к деталям, от эскиза до финального стежка. Уникальная отличительная черта компании – использование авторских принтов, вдохновленных русской природой и культурным наследием, которые оживают благодаря инновационным техникам и современному прочтению традиций.

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру