Как 2MyMoods создает трикотаж с душой: интервью с основательницей бренда Ксенией Грачевой

В эксклюзивном интервью основательница 2mymoods Ксения Грачева поделилась секретами создания бренда и ценными рекомендациями по выбору идеального осеннего трикотажа.

автор Евгений Елисеев

2MyMoods
– бренд, «который связывает» – детище Ксении Грачевой, повествует об истории связи поколений и возрождении ценности ручной работы, воплощенной в уникальных вязаных изделиях, каждое из которых несет в себе частичку души.

Его корни уходят в детство Ксении, где ее мама создавала вязаные вещи вручную, прививая дочери понимание бесценной энергии, вложенной в каждую нить. Эта философия – объединить любимое дело с работой – стала основой
2MyMoods, где каждая вещь – это уникальная история, требующая от трех дней до месяца кропотливого труда.

Сейчас это динамично развивающаяся команда, где мама Ксении продолжает разрабатывать лекала, а вязальщицы из разных уголков России вручную создают большинство изделий. Это гарантирует, что каждое творение неповторимо, несет тепло человеческих рук и воплощает главные ценности бренда: комфорт, качество и уникальность.

Фото: архив пресс-службы бренда 2mymoods / 2mymoods.ru

Чтобы еще глубже понять философию
2MyMoods, Клео.ру побеседовал с Ксенией Грачевой. Она рассказала о своем вдохновении и пути создания бренда, а также дала практические рекомендации, как выбрать стильный и уютный трикотаж для осени.

– Ксения, большинство изделий бренда
2MyMoods
производятся вручную. В чем преимущество такого производства в отличие от фабричного?

– Да, мы начинали с полностью ручного производства, в связи с тем, что некоторые наши модели или материалы невозможно провязать на машине из-за сложности дизайна. Сейчас мы добавляем производственные мощности, так как растем, а ручная работа очень трудно поддается масштабу.

– Изделия 2MY отлично подходят для повседневной носки, но при этом обладают чем-то уникальным: силуэтом или узором. Чем вы вдохновляетесь при создании ваших коллекций?

– Вдохновение – очень сложный процесс, который появляется сейчас редко из-за большой загрузки операционной деятельности бренда, в которой я принимаю непосредственное участие. Поэтому я черпаю вдохновение из разных источников, например: люди, которыми восхищаюсь и которых уважаю; архитектурный дизайн очень вдохновляет на фактуру нашего продукта и его комфорт.

Фото: архив пресс-службы бренда 2mymoods / 2mymoods.ru

– Многие люди не совсем понимают, чем отличаются шерсть и кашемир. В чем их главные различия?

– Интересный вопрос! Мы используем в наших изделиях и шерсть, и кашемир; сейчас есть несколько составов, где эти два компонента чудесно дополняют друг друга по свойствам. Но если говорить о различиях, то они отличаются толщиной волокна: шерсть добывают из волосяных покровов, а кашемир – из труднодоступного подшерстка кашемировых коз. Также они сильно отличаются по весу: кашемир в разы легче. 100% кашемир и 100% шерсть почти невозможно носить, поэтому мы предпочитаем их смешивать.

– Такой материал, как шерсть альпаки, менее известен. В чем его преимущество и отличия от других волокон?

– Альпака – это наша любовь, мы используем ее во многих наших изделиях. Особенно мы любим беби-альпаку – шерсть детенышей альпак. Ее преимущество в тактильном волшебстве: она очень легкая и мягкая. Не все готовы носить изделия, в составе которых есть шерсть или мохер, но альпаку наденет даже тот, у кого сильная чувствительность к натуральным нитям.

Фото: архив пресс-службы бренда 2mymoods / 2mymoods.ru

– Как эксперт по трикотажу, какой бы вы свитер советовали выбрать на осень: из кашемира, шерсти или альпаки?

– На вкус и цвет товарищей нет, как говорится, – так и в выборе изделий из трикотажа. Кто-то отдает предпочтение дизайну или форме, кто-то не может без тактильной мягкости, а кто-то предпочитает базовый крой и дорогой долговечный состав. Если говорить о себе, то я бы выбрала джемпер из пуха лисы и шерсти – это наш новый состав, который мы впервые попробовали и остались в невероятном восторге.

Фото: архив пресс-службы бренда 2mymoods / 2mymoods.ru

– А какой материал лучше всего согревает холодной зимой?

– Согревает холодной зимой, конечно же, шерсть во всех ее проявлениях – на мой взгляд, это мохер и альпака.

– Многие жалуются, когда свитер «колется» и раздражает кожу. Почему так происходит: из-за плохого качества шерсти? Как избежать такой эффект?

– Есть много факторов, которые на это влияют, например: толщина шерсти или возможные варианты ее изготовления. Самая мягкая та, которую вычесывают вручную. Для устранения колкости можно попробовать приобрести специальные гелевые средства для стирки шерстяных волокон. А также, по опыту, отпаривание помогает смягчать и разглаживать шерсть.

Почему о них будут говорить все: выпускники Британки представят коллекции на Московской неделе моды 2026

Рассказываем о 5 самых необычных коллекциях.

автор Анна Дубинина

Московская неделя моды 2026 представит коллекции выпускников Британки

На подиуме Московской недели моды 2026 появятся не только бренды с многолетней историей и привычные участники расписания. Главный интерес всегда вызывают новые имена — авторы, для которых этот выход станет первым серьезным шагом в большой индустрии.

В этом сезоне свои итоговые коллекции покажут выпускники Британской высшей школы дизайна (Universal University). Молодые дизайнеры принципиально отказываются от создания просто утилитарной базовой одежды. Для них показ — это возможность порассуждать о городской среде, социальных ролях и личных переживаниях через сложную работу с кроем и материалами.

Клео.ру выбрал 5 концептуальных коллекций выпускников Британки, о которых совсем скоро будут говорить все.

«Городские трещины», Вин Штюрмер

Я шар, который улетел и лопнул, и я изношенный лифт, который едва работает, и я надпись на асфальте, и металлический забор — это тоже я

Этими словами Вин Штюрмер описывает личный опыт жизни в мегаполисе. Ее коллекция «Городские трещины» посвящена процессам непрерывной реконструкции, увядания и обновления городской среды, которая в концепции автора превращается в живого субъекта.

Внимание дизайнера привлекает то, что обычно стараются скрыть от глаз: облупившаяся краска, трещины на асфальте, временные ограждения, сигнальные ленты и строительные леса. В этой урбанистической фрагментации Вин Штюрмер видит прямую аналогию с внутренними процессами человека. Перестройка улиц перекликается с личностными трансформациями, потерей устойчивости и поиском новых опор.

Одежда буквально имитирует этапы городской реконструкции. Серебристые материал напоминает металлические конструкции, а деформации ткани воспроизводят мозаичность уличного покрытия.

«Открытая Идентичность», Анна Титова

Анна Титова в своем проекте «Открытая Идентичность» обращает взгляд внутрь человеческой природы. Ее коллекция — это размышление о зыбкости человеческого «я» и о том, как легко мы меняемся в зависимости от контекста и окружения.

Основным художественным приемом коллекции стал контраст между прозрачными и плотными фактурами. Элементы из жидкого силикона и детали, созданные на 3D-принтере, соседствуют со строгой натуральной кожей и невесомыми перьями. Эти материалы то плотно прилегают к телу, то намеренно искажают его естественные очертания.

Такой подход позволяет автору порассуждать на тему видимого и скрытого. Одежда здесь выступает как граница между внутренним миром человека и тем, как его воспринимает общество. Коллекция предлагает зрителю отказаться от статичного представления о собственной личности и увидеть в ней живую, гибкую и постоянно адаптирующуюся систему.

«Археология Исчезновения», Александра Кравт

Александра Кравт в своей коллекции «Археология Исчезновения» обращается к теме памяти и увядания. Для дизайнера исчезновение чего-либо — это не конечная точка, а медленный, завораживающий процесс перехода материи из одного состояния в другое.

Визуальные образы коллекции вдохновлены эстетикой руин, отслаивающейся штукатурки и случайно найденных старых артефактов. Многослойность кроя, необработанные, словно осыпающиеся края тканей, полупрозрачный шифон и фактурная стежка создают ощущение вещей с историей, которые подверглись влиянию времени.

Использование жесткого каркаса в одежде помогает структурировать мягкие, летящие ткани, создавая баланс между устойчивостью и хрупкостью. Газетные текстуры и ручная вышивка работают как материальные следы прошлого. Одежда Александры Кравт транслирует важную мысль: то, что кажется исчезнувшим, на самом деле продолжает существовать в виде едва заметных деталей.

«Счастливы вместе никогда», Дарья Гугнина

Коллекция Дарьи Гугниной «Счастливы вместе никогда» напоминает нам о том, как часто ожидания расходятся с реальность.

Дизайнер обращается к теме, окутанной максимальным количеством стереотипов, — к свадьбе. Для дизайнера это не романтическое таинство, а строгий социальный перформанс. Невеста здесь оказывается актрисой, которая обязана безупречно сыграть роль «счастливой новобрачной» в декорациях из гостей, камер и праздничного декора.

Эволюция коллекции построена как драма из шести актов. Мы наблюдаем, как первоначальная любовная эйфория угасает, переживает кризис и трансформируется в зрелое принятие.

Этот путь от иллюзии к правде дизайнер перевела на язык материалов. В коллекции присутствуют силуэты, напоминающие многоярусные торты, жесткие корсеты, декор в виде сердец и даже детали из искусственных волос. Постепенно пышные «зефирные» формы сдуваются, жесткие конструкции расслабляются, теряя свой первоначальный лоск.

В этом заключается парадокс человеческих отношений, говорит Дарья Гугнина:

Иногда разочарование приводит нас к чему-то гораздо более честному и подлинному

«Гиперфлексия», Алиса Копысова

Плотная кожа, перепоясанная ремнями, холодные металлические карабины, стягивающие талию, и глухая шнуровка, проходящая сквозь стальные люверсы. Коллекция Алисы Копысовой «Гиперфлексия» с первого взгляда заявляет о себе через физическое ощущение дисциплины и скованности. Кожаные платья, жесткие жакеты со сложной конструкцией ремней и портупей напоминают профессиональную конную амуницию, перенесенную в современный гардероб.

Это сходство имеет под собой глубокую психологическую основу. Термин «гиперфлексия» пришел из практики тренировки лошадей — это жесткий метод выездки, при котором шею животного принудительно сгибают поводьями, добиваясь от него полного подчинения. В коллекции эта техника конной езды превращается в метафору человеческого состояния: необходимости постоянно сдерживать свои чувства, подчиняться социальным правилам и сохранять невозмутимость, когда внутри все готово сломаться.

На языке кроя это напряжение выражено через контраст фактур и линий. Жесткая кожа и плотный канвас держат форму, защищая тело от внешнего мира. Многочисленные ремни проходят по рукавам, буквально не позволяя сделать лишнее движение. Коллекция Алисы Копысовой показывает, какую высокую цену приходится платить за внешнюю безупречность перед лицом обстоятельств.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: соцсети / @dashoull
Источник: Клео.ру