Николас Холт спустя 25 лет после неудачных проб все-таки получил приглашение в Хогвартс. HBO Max объявил, что 36-летний британский актер сыграет профессора Златопуста Локонса во втором сезоне новой экранизации «Гарри Поттер».
Николас Холт. Фото: www.legion-media.com
В начале 2000-х Холт несколько раз проходил пробы на Гарри, однако героя в полнометражной франшизе сыграл Дэниел Рэдклифф. Затем юному актеру предложили прочитать реплики Драко Малфоя, но и эта роль досталась другому — Тому Фелтону. В 2024 году Холт шутил, что мог бы постепенно пробоваться на каждого персонажа поттерианы. Теперь шутка почти сбылась.
Златопуст Локонс появляется в книге «Гарри Поттер и Тайная комната», напоминает Ridlife.ru. Знаменитый писатель приходит в Хогвартс преподавать защиту от Темных искусств, окруженный славой бесстрашного борца с опасными существами. При этом за безупречными костюмами, обаятельной улыбкой и громкими титулами скрывается тщеславный мошенник. В действительности подвиги совершили другие волшебники. Локонс выведывал подробности их приключений и стирал собеседникам память. Именно заклинания памяти остаются единственной областью магии, которой он владеет по-настоящему хорошо.
Кеннет Брана в образе Златопуста Локонса в фильме «Гарри Поттер и Тайная комната» (2002), реж.
В фильме «Гарри Поттер и Тайная комната» 2002 года персонажа играл Кеннет Брана. У Холта уже есть опыт ролей обаятельных и самовлюбленных мужчин: капризного Петра III в «Великой», одержимого высокой кухней Тайлера в «Меню» и Лекса Лютора в «Супермене». Кроме того, «Меню» снял Марк Майлод — исполнительный продюсер и один из режиссеров новой экранизации.
Второй сезон основан на «Тайной комнате», его съемки должны начаться осенью 2026 года. Дату выхода продолжения HBO пока не назвал. Между тем первый сезон сериала выйдет 25 декабря 2026 года (включает восемь эпизодов). Гарри сыграет Доминик Маклафлин, Гермиону — Арабелла Стэнтон, Рона — Аластер Стаут. Николас Холт присоединится к актерскому составу уже во второй части истории.
В основу знаменитого «Декалога» Кесьлевского легло 10 историй, две из которых посвящены темам хрупкости любви и беспричинности насилия.
автор Юлия Крышевич
1 725
Польский кинорежиссер Кшиштоф Кесьлевский не собирался связывать свою жизнь с театром, тем более снимать кино. Просто в колледже театральных техников юный Кшиштоф знал людей, просто программа по киноискусству ему показалась доступным вариантом образования. Кесьлевский окончил Школу кинематографии в Лодзи, куда поступил с третьего раза. Его молодость совпала с периодом артистической свободы: в 1960-е польское правительство предоставляло художникам много свободы. Из театра начинающий режиссер перешел в документальное кино, а позже – и в художественное.
Кадр из фильма «Короткая история об убийстве» (реж. Кшиштоф Кесьлевский, 1988)
Кесьлевский наиболее известен двумя своими работами: коммерческой кинотрилогией «Три цвета» («Синий», «Белый», «Красный» – по цветам французского флага), а также циклом из десяти коротких фильмов под названием «Декалог». На последней работе мы и остановим внимание в этот раз, так как именно из нее выросли две самостоятельные картины: «Короткий фильм о любви» (на пол. Krótki film o miłości, 1988) и «Короткий фильм об убийстве» (на пол. Krótki film o zabijaniu, 1988).
Само название цикла, «Декалог», может навевать ассоциации с библейскими заповедями. Тем более что Кшиштоф в детстве воспитывался в католической семье и пронес религиозность с собой через жизнь. Однако прямой связи между сериями «Декалога» и изречениями из Пятикнижия вы вряд ли найдете. Более того, сам режиссер отзывался о цикле довольно обыденно (видимо, оставляя пространство для размышления об увиденном самому зрителю):
“Декалог” — это попытка рассказать десять историй, которые могли случиться с каждым
«Короткие фильмы» – о любви и об убийстве – выросли из шестой и пятой серий «Декалога» соответственно и были сняты в один год. Как легко предположить из названий, работы противоположны друг другу по смыслу и по чувству. В шестой серии «Декалога» девятнадцатилетний Томек, выросший в детдоме, испытывает первую в своей жизни влюбленность к Магде – даме из соседней многоэтажки, весьма искушенной в сердечных делах. В пятой серии цикла молодой Яцек бесцельно слоняется по Варшаве, испытывая злость и отвращение ко всему вокруг – несколько лет назад по глупой случайности умерла его родная сестра. Яцек решается на убийство незнакомого таксиста – внезапное и беспричинное, – после чего его судят.
Кадр из фильма «Короткая история о любви» (реж. Кшиштоф Кесьлевский, 1988)
Первый фильм пропитан напряженным ожиданием, неловким волнением, сквозящим в пятнах электрического света в окнах панелек, в порывах ветра на улице. Второй, наоборот, пронизан беспробудным мраком: тусклое освещение сохраняется на протяжении всей картины как предостережение режиссера: проблеска не будет.
Однако между работами есть и менее очевидное различие, кроющееся в монтаже и в конечном итоге отсылающее к философии картин. «Короткая история о любви» снята с двух точек зрения: ее первую половину мы видим глазами Томека, трепетно и пока что безнадежно влюбленного в Магду, а вторую – уже с позиции женщины, которая, ненароком обидев юношу, теперь надеется обернуть ситуацию вспять. Примечательно, что Магда перенимает у Томека привычку подглядывать за происходящим в окне квартиры через телескоп или бинокль – этот наивный вуайеризм становится связующей нитью между романтически настроенными людьми в холодном и полном отчуждения городе.
В «Короткой истории убийства» существует единая перспектива: взгляд человека как бы со «дна» своей жизни: обессиленный, апатичный, затаивший злобу. Низкое, налившееся серостью небо Варшавы отражает настрой главного героя Яцека – и хотя параллельно мы видим еще две сюжетные линии, с участием молодого адвоката Петра и высокомерного таксиста Вальдемара (впоследствии они сойдутся на судьбоносном перекрестке), атмосфера духовного разложения присутствует на протяжении всей картины.
В своем творчестве Кесьлевский стремился показать правду земной жизни и то, чего ей отчаянно не хватает – прежде всего, внимания, любви и заботы к другим людям.
Мы вроде бы много делаем для своих близких, но когда наступает вечер, оказывается, что у нас уже нет ни сил, ни времени, чтобы их обнять или приласкать, сказать им что-то хорошее. <…> Мы уже не способны выразить свои настоящие чувства. А жизнь проходит
С горечью признавая эту «новую» реальность, Кшиштоф Кесьлевский не спешит винить во всех бедах самого человека. При внимательном просмотре фильмов Кесьлевского, обнаруживаешь в них место как для психологической драмы, так и для социального комментария. На какую степень близости способны люди в больших городах, огороженные друг от друга массивами из бетона и стекла, дверными замками и плотными шторами? Дает ли общество свободу человеку, бичуя его при любом проступке? Даже если речь о нарушении закона, остается ли здесь место для гуманности по отношению к преступнику?
Кадр из фильма «Короткая история об убийстве» (реж. Кшиштоф Кесьлевский, 1988)
«Короткие истории» Кшиштофа Кесьлевского не обнадеживают, но говорят о возможности другой жизни. Вопрос о том, в каком пространстве способна раскрыться эта возможность, режиссер оставляет открытым. Если вы находитесь в поиске жизнеутверждающего мотива, советуем начать с «Короткой истории о любви». И все же лучше смотреть оба фильма вместе как взаимодополняющие притчи о человечности, границах и шансе на спасение.
Возрастное ограничение для фильмов цикла «Декалог»: 18+