Рейв и другие веселые практики на выставке «Новая новая эра» в «ГЭС-2»

Выставка об околодуховных практиках современности в "ГЭС-2" заканчивает свою работу на этой неделе безудержной рейв-вечеринкой.

автор Евгений Елисеев

Ждали Новую эру, «нью-эйдж». А пришла Новая новая эра – по крайней мере, так ее окрестили кураторы одноименной выставки в Доме культуры «ГЭС-2». Думать об этом как будто несерьезно, но и не думать нельзя, ведь она лежит в корне современного модуса существования.

Города-миллионники (будем до грубости честны: места на планете, где современность наступила) безнадежно опутаны цифровыми сетями. Они делают мегаполисы такими удобными в пользовании, но сильно ограничивают пространство, в котором юзер свободен действовать. Мелькающее разнообразие мелочей отвлекает от невозможности выбрать существенное, да и повседневная жизнь все больше подвержена технологическим алгоритмам.

Инсталляция "Формулы зеленого разума" коллектива "Агентство Сингулярных Исследований". Фото: Юлия Крышевич

Сбежать от постоянного напряжения и фрустрации порой хочется в другую реальность. Эзотерика, как область, минимально связанная с сознанием, отлично подходит на эту роль. Карты Таро, гороскопы, тренинги по развитию лидерства, женственности, мужественности – современность изобилует «духовным контентом», который буйно цветет в джунглях цифрового капитализма. При этом, как отмечают кураторы проекта в манифесте, спиритуальность эта вовсе не жертвенно-утопическая: напротив, в ней преобладают погоня за удовольствием в моменте, ставка на материальный комфорт и индивидуализм.

"Вещие птицы" на полотнах Родиона Китаева. Фото: Юлия Крышевич

Участники выставки «Новая новая эра» в серьезно-ироничной манере рассуждают о механизмах современной мистики. В конечном счете, многие «веяния» сегодня на поверку оказываются хорошо упакованными продуктами. И здесь уже стоит вопрос о том, кто стоит за упаковкой: предприимчивый ИП, бизнес-корпорация или иные влиятельные структуры. Современное искусство вправе задавать вопросы, но, в отличие от той же науки, однозначных ответов на них не дает. Так и художники проекта: рассуждают, но воздерживаются от критики, намекают, уходят от прямых заявлений.

Фрагмент экспозиции на выставке "Новая новая эра". Фото: Юлия Крышевич

Некоторые работы «Новой новой эры» интересны находчивостью метафор, другие – юмором, способностью всколыхнуть чувство ностальгии или дежавю. Большинство высказываний в экспозиции, ожидаемо, держат курс на будущее, облаченные в скафандры смелых и страшных фантазий. Например, в мультимедийной инсталляции «Глазовское эзотерическое сообщество» Михаила Максимова цифровой помощник Анатолий отвечает на вопросы посетителей (заранее заготовленные на карточках) языком духовного учителя. «Алиса» от «Яндекса» пока так не умеет, но, с другой стороны, что мешает оцифровать иррациональное по примеру научного знания?

Мультимедийная инсталляция "Глазовское эзотерическое сообщество" Михаила Максимова. Фото: Юлия Крышевич

Другая сторона той же медали – взгляд потомков на научно-технологические изобретения современности. То, что теряет утилитарность, может впоследствии приобрести значение высшего порядка, полагает Харун Мирза, британский художник пакистанского происхождения. Автор проекта «По ту сторону волновой эпохи» фантазирует о том, как будущие поколения воспримут Большой адронный коллайдер. В многоканальной инсталляции Мирзы съемки с места нахождения БАКа организованы в импровизированном пространстве, напоминающем Стоунхендж.

Инсталляция проекта "По ту сторону волновой эпохи" Харуна Мирзы. Фото: Юлия Крышевич

В серии акриловых работ «Змееносец» художница Саша Госмант домысливает образ тринадцатого знака зодиака, который «собирались» ввести в зодиакальную систему в начале 2010-х. Человеческому взору в принципе свойственно видеть то, чего нет. Об этом – трехчастная серия раскрашенных тканей Родиона Китаева, где «вещие птицы» заигрывают со взглядом смотрящего. Необязательно всерьез увлекаться византийской и персидской мифологией, чтобы разглядеть в облике созданий знакомые с детства черты.

"Змееносец" Саши Госмант. Фото: Юлия Крышевич

Представленное на выставке творчество Элены Дамиани и Александры Сухаревой более иносказательно. Оба автора рассматривают связь между материей и абстракцией в современном мире – для многих невидимую, но прочную нить. В этом контексте невозможно обойти стороной и работы Владимира Янкилевского, классика советского неофициального искусства. В пропитанные метафизикой 1960-е годы художник посвящал свои полотна взаимодействию мужского и женского начал, которые он видел важной частью мироустройства.

Картины Владимира Янкилевского. Фото: Юлия Крышевич

Возвращаясь к лейтмотиву выставки, симптомы Новой новой эры могут стать предметом шуток, впрочем, с горьковатым оттенком. В серии рекламных роликов Деи Джанкович вниманию зрителей предстают «уникальные эзотерические продукты». Их может приобрести не только «посвященный», но и любой финансово состоятельный гражданин. Потребление подобных товаров и услуг, согласно логике цифрового капитализма, имеет высокую ценность в моменте, а позже его следы тонут под килотоннами другой информации. Об этом – документация красивого перформанса Мирчи Кантора «По следам счастья».

Мультимедийная инсталляция "Sanctum" Деи Джанкович. Фото: Юлия Крышевич

«А что думают современники, свидетели и невольные соучастники всей этой околодуховной истории?» – спросите вы. Исследователь онлайн-культуры, американский автор Джошуа Ситарелла представляет нам футуристические сценарии, собранные с бескрайних просторов Сети. Набор цитат в работе Ситареллы «Выбери свое будущее» включает хорошо знакомые, ультраактуальные слова, такие как «кризис», «мультиполярность», «платформенный», – в разных комбинациях. Звучащие как термины из академических статей, сочетания всего лишь передают обеспокоенность своим завтра анонимной группой юзеров.

Работа "Выбери свое будущее" Джошуа Ситареллы. Фото: Юлия Крышевич

Ну и наконец, где же рейв? Ждите, он будет 7 марта, как живое продолжение саунд-инсталляции Алины Гуткиной ALL-IN. THINKBACK. «Размяться» перед вечеринкой можно, послушав фрагменты треков, представленные в экспозиции.

Выставка «Новая новая эра»  в «ГЭС-2» продлится до 9 марта 2025 года.

Кураторы проекта: Андрей Паршиков, Карен Саркисов.

В выставке приняли участие: коллектив «Агентство Сингулярных Исследований», художники Эд Аткинс, Дарья Бреслер, Антон Вдовиченко, Саша Госмант, Алина Гуткина, Элена Дамиани, Деа Джанкович, Вивиан Каккури, Мирча Кантор, Родион Китаев, Аня Кравченко, Игорь Макаревич, Михаил Максимов, Харун Мирза, Джошуа Ситарелла, Александра Сухарева, Анастасия Толчнева, Ольга Цветкова, Владимир Янкилевский.

Возрастное ограничение 18+

Актриса Мария Волкова: «Узнав, что играть Анну Каренину доверят мне, я обо всем забыла»

Артистка рассказала о роли Анны Карениной, предложении руки и сердца на сцене и планах в кино.

автор Татьяна Бутурлина

Свой театральный сезон «Покровка.Театр» решил отметить масштабно, кульминационно, выпустив «первый мультимедийный драматический спектакль в России». «Анна Каренина» в постановке художественного руководителя театра Дмитрия Бикбаева стала довольно громко поставленной точкой на стыке исторического романа Льва Николаевича Толстого и «оживающих» современных технологий. Главную роль – Анну Каренину – исполнила молодая, но уже успевшая стать лауреатом «Золотой маски», актриса Мария Волкова. Более того, завершение сезона стало для нее началом новой жизни. Буквально. Прямо на сцене, в окружении зрителей, ее коллега, артист Олег Парфенов, который сыграл графа Алексея Вронского, сделал Марии предложение руки и сердца.

– Мария, признайтесь, такой романтичный шаг был запланирован и ожидаем или это чистый экспромт со стороны Олега?

– На самом деле – «два в одном»: и ожидаемо, и неожиданность. Мы с Олегом уже довольно давно в отношениях. Крепких, надежных. И я, собственно, понимала, что рано или поздно такое предложение прозвучит, но считала, что всему свое время, никак не торопила и не нервничала даже. Последнее время мой вектор внимания был целиком и полностью направлен в другое русло. Анна Каренина! Такая карта выпадает один раз в жизни, и ее нужно было разыграть максимально грамотно. Это такая радость и актерская, и человеческая одновременно! Признаться, да, обо всем забыла, узнав, что играть Анну доверят мне.

– С вас же, собственно, все и началось? Помнится, художественный руководитель театра Дмитрий Бикбаев признавался, что у него были разные «планы на классику», но когда он увидел вас на сцене, то четко понял: будет Анна Каренина.

– Да. Так и было. Это и лестно, и безумно ответственно одновременно. Сразу поняла, что предстоит колоссальная работа. Важно было оправдать ожидания, и мы репетировали ежедневно, до позднего вечера, до самой премьеры.

– А вот почему именно вы? 

– Наверное (а это замечают и режиссеры, и фотографы), за врожденный аристократизм. Внешняя составляющая поспособствовала. Плюс я «сработала» не одна, а в «связке» с Олегом. Мы вместе репетировали «Москва. Сумерки», и в одной мизансцене финальной, где мы были в паре, Дмитрий вдруг встает и как раз произносит: «Я знаю, что мы будем ставить дальше». Увидел типаж не только во мне, а в нас. В «Сумерках» мы с Олегом играем брата и сестру главной героини. И кстати, мы очень внешне похожи — оба высокие, темноволосые, кареглазые.

– Признайтесь, работать на одной сцене с любимым человеком сложно?

– С женихом? Будущим мужем – счастье!

– Дату свадьбы уже назначили?

– Честно говоря, я еще не отошла от «Карениной». Такая буря просто эмоциональных событий — дайте отдышаться, прийти в себя.

– К «буре событий» можно отнести и «Золотую маску», лауреатом которой вы стали буквально накануне.

– На самом деле, так получилось, что этот спектакль «Перед рассветом», ставший лауреатом 32-й национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Драматический театр. Большая форма», тоже, можно сказать, начался с меня. Стечение обстоятельств. Я еще училась в академии Сергея Михалкова, выпуск 2022-23 года, и вместе с моим педагогом мы решили сыграть дипломную постановку по произведениям Бертольта Брехта «Страх и отчаяние в Третьей империи», из которой родился крепкий спектакль, и который Никита Сергеевич взял в репертуар своей театральной мастерской «12». В итоге – в июне 2026 года – «Золотая маска»! Годик так круто лепится.

– В кино еще не приглашают сниматься?

– Уже — да, много кто спрашивает, и я надеюсь, что после «Анны Карениной» «выстрелим» и я, и Олег. Но я не хочу входить в кино в общей массе. Сначала моя цель — состояться как театральная актриса, чтобы могла показать себя режиссерам: вот как я работаю. Бессознательно как-то разработалась такая стратегия. Остаюсь ей верна.

– Вот этот «врожденный аристократизм» — он откуда? Из какой вы семьи? Фамилия, кстати, такая театральная у вас.

– Скажу так – из любящей. Моя семья – мое богатство. Я очень семейный человек, и меня во всем мои родные мне люди поддерживают. А вот к театру никакого отношения никто не имеет. Я – первая актриса в семье. Я – сибирячка. Родилась в небольшом городке Лянтор под Сургутом. Когда люди название слышат, то мне: «О, что-то французское!» А это хантыйское. В переводе – «Снежное озеро». Вот так романтично и лирично. 17 лет там прожила, потом в Петербург переехала, оттуда в Москву. И вот в столице все пазлы и сложились.

– Говоря о вашей роли Карениной, насколько она вам лично отозвалась? Как женщину вы ее понимаете?

– Не буду раскрывать всю внутреннюю кухню того, каким образом я оправдываю Анну. Для этого можно прийти и посмотреть спектакль. Но я ее понимаю. Понимаю ее выбор. Да, она не святая, не ангел – она живой человек, который выбрал любовь. И за свой выбор понес наказание. Для меня это женщина, которая очень любила и погрузилась в эту любовь со всей страстью своей души. А любовь – это такое чувство, которое может быть и созидательным, и разрушительным одновременно. Для нее любовь, ради которой она принесла в жертву своего ребенка, разрушительна. Для меня, как представительницы русского психологического театра, сыграть такую роль – мечта, конечно. Текст выучила легко, впрыгнула буквально в процесс. Но вот уже на первых репетициях я стала сильно подключаться к своей героине, теряя грань между личным и игрой. Однажды даже репетицию остановили. Дали мне прийти в себя. Это была как раз та сцена, где Каренина прощается с сыном Сережей. Я сама пока не мама, но настолько остро почувствовала весь этот трагизм ситуации. Душа резонирует.

– Вы говорили про роль мечты, а что-то еще осталось из такого, что вы очень хотите сыграть?

– Думаю, что у каждой артистки есть свой список ролей, которые она на себя примеряет. У меня – да, это булгаковская Маргарита! Мне кажется, что я ее очень хорошо чувствую. А еще Настасья Филипповна Достоевского. Я трагедийна! Но юмор на сцене тоже не исключаю. Люблю порой «подурить». Сохранять юмор и к себе, к жизни, к профессии – важно.

Татьяна Бутурлина

Журналист

Фото: все — пресс-служба театра
Источник: Клео.ру