Рейв и другие веселые практики на выставке «Новая новая эра» в «ГЭС-2»

Выставка об околодуховных практиках современности в "ГЭС-2" заканчивает свою работу на этой неделе безудержной рейв-вечеринкой.

автор Евгений Елисеев

Ждали Новую эру, «нью-эйдж». А пришла Новая новая эра – по крайней мере, так ее окрестили кураторы одноименной выставки в Доме культуры «ГЭС-2». Думать об этом как будто несерьезно, но и не думать нельзя, ведь она лежит в корне современного модуса существования.

Города-миллионники (будем до грубости честны: места на планете, где современность наступила) безнадежно опутаны цифровыми сетями. Они делают мегаполисы такими удобными в пользовании, но сильно ограничивают пространство, в котором юзер свободен действовать. Мелькающее разнообразие мелочей отвлекает от невозможности выбрать существенное, да и повседневная жизнь все больше подвержена технологическим алгоритмам.

Инсталляция "Формулы зеленого разума" коллектива "Агентство Сингулярных Исследований". Фото: Юлия Крышевич

Сбежать от постоянного напряжения и фрустрации порой хочется в другую реальность. Эзотерика, как область, минимально связанная с сознанием, отлично подходит на эту роль. Карты Таро, гороскопы, тренинги по развитию лидерства, женственности, мужественности – современность изобилует «духовным контентом», который буйно цветет в джунглях цифрового капитализма. При этом, как отмечают кураторы проекта в манифесте, спиритуальность эта вовсе не жертвенно-утопическая: напротив, в ней преобладают погоня за удовольствием в моменте, ставка на материальный комфорт и индивидуализм.

"Вещие птицы" на полотнах Родиона Китаева. Фото: Юлия Крышевич

Участники выставки «Новая новая эра» в серьезно-ироничной манере рассуждают о механизмах современной мистики. В конечном счете, многие «веяния» сегодня на поверку оказываются хорошо упакованными продуктами. И здесь уже стоит вопрос о том, кто стоит за упаковкой: предприимчивый ИП, бизнес-корпорация или иные влиятельные структуры. Современное искусство вправе задавать вопросы, но, в отличие от той же науки, однозначных ответов на них не дает. Так и художники проекта: рассуждают, но воздерживаются от критики, намекают, уходят от прямых заявлений.

Фрагмент экспозиции на выставке "Новая новая эра". Фото: Юлия Крышевич

Некоторые работы «Новой новой эры» интересны находчивостью метафор, другие – юмором, способностью всколыхнуть чувство ностальгии или дежавю. Большинство высказываний в экспозиции, ожидаемо, держат курс на будущее, облаченные в скафандры смелых и страшных фантазий. Например, в мультимедийной инсталляции «Глазовское эзотерическое сообщество» Михаила Максимова цифровой помощник Анатолий отвечает на вопросы посетителей (заранее заготовленные на карточках) языком духовного учителя. «Алиса» от «Яндекса» пока так не умеет, но, с другой стороны, что мешает оцифровать иррациональное по примеру научного знания?

Мультимедийная инсталляция "Глазовское эзотерическое сообщество" Михаила Максимова. Фото: Юлия Крышевич

Другая сторона той же медали – взгляд потомков на научно-технологические изобретения современности. То, что теряет утилитарность, может впоследствии приобрести значение высшего порядка, полагает Харун Мирза, британский художник пакистанского происхождения. Автор проекта «По ту сторону волновой эпохи» фантазирует о том, как будущие поколения воспримут Большой адронный коллайдер. В многоканальной инсталляции Мирзы съемки с места нахождения БАКа организованы в импровизированном пространстве, напоминающем Стоунхендж.

Инсталляция проекта "По ту сторону волновой эпохи" Харуна Мирзы. Фото: Юлия Крышевич

В серии акриловых работ «Змееносец» художница Саша Госмант домысливает образ тринадцатого знака зодиака, который «собирались» ввести в зодиакальную систему в начале 2010-х. Человеческому взору в принципе свойственно видеть то, чего нет. Об этом – трехчастная серия раскрашенных тканей Родиона Китаева, где «вещие птицы» заигрывают со взглядом смотрящего. Необязательно всерьез увлекаться византийской и персидской мифологией, чтобы разглядеть в облике созданий знакомые с детства черты.

"Змееносец" Саши Госмант. Фото: Юлия Крышевич

Представленное на выставке творчество Элены Дамиани и Александры Сухаревой более иносказательно. Оба автора рассматривают связь между материей и абстракцией в современном мире – для многих невидимую, но прочную нить. В этом контексте невозможно обойти стороной и работы Владимира Янкилевского, классика советского неофициального искусства. В пропитанные метафизикой 1960-е годы художник посвящал свои полотна взаимодействию мужского и женского начал, которые он видел важной частью мироустройства.

Картины Владимира Янкилевского. Фото: Юлия Крышевич

Возвращаясь к лейтмотиву выставки, симптомы Новой новой эры могут стать предметом шуток, впрочем, с горьковатым оттенком. В серии рекламных роликов Деи Джанкович вниманию зрителей предстают «уникальные эзотерические продукты». Их может приобрести не только «посвященный», но и любой финансово состоятельный гражданин. Потребление подобных товаров и услуг, согласно логике цифрового капитализма, имеет высокую ценность в моменте, а позже его следы тонут под килотоннами другой информации. Об этом – документация красивого перформанса Мирчи Кантора «По следам счастья».

Мультимедийная инсталляция "Sanctum" Деи Джанкович. Фото: Юлия Крышевич

«А что думают современники, свидетели и невольные соучастники всей этой околодуховной истории?» – спросите вы. Исследователь онлайн-культуры, американский автор Джошуа Ситарелла представляет нам футуристические сценарии, собранные с бескрайних просторов Сети. Набор цитат в работе Ситареллы «Выбери свое будущее» включает хорошо знакомые, ультраактуальные слова, такие как «кризис», «мультиполярность», «платформенный», – в разных комбинациях. Звучащие как термины из академических статей, сочетания всего лишь передают обеспокоенность своим завтра анонимной группой юзеров.

Работа "Выбери свое будущее" Джошуа Ситареллы. Фото: Юлия Крышевич

Ну и наконец, где же рейв? Ждите, он будет 7 марта, как живое продолжение саунд-инсталляции Алины Гуткиной ALL-IN. THINKBACK. «Размяться» перед вечеринкой можно, послушав фрагменты треков, представленные в экспозиции.

Выставка «Новая новая эра»  в «ГЭС-2» продлится до 9 марта 2025 года.

Кураторы проекта: Андрей Паршиков, Карен Саркисов.

В выставке приняли участие: коллектив «Агентство Сингулярных Исследований», художники Эд Аткинс, Дарья Бреслер, Антон Вдовиченко, Саша Госмант, Алина Гуткина, Элена Дамиани, Деа Джанкович, Вивиан Каккури, Мирча Кантор, Родион Китаев, Аня Кравченко, Игорь Макаревич, Михаил Максимов, Харун Мирза, Джошуа Ситарелла, Александра Сухарева, Анастасия Толчнева, Ольга Цветкова, Владимир Янкилевский.

Возрастное ограничение 18+

Искусство видеть непонятное: книги, которые помогут разобраться в замыслах художников

В каких условиях были созданы великие произведения, что считать искусством и как (а главное, зачем) его понимать?

автор Юлия Крышевич

В каких условиях были созданы великие произведения и как понимать искусство? Авторы четырех книг из подборки Клео.ру, похоже, знают ответы на эти вопросы – и с удовольствием делятся своими знаниями с читателем.

Уилл Гомперц. «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси» (2012)

Уилл Гомперц. «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси». Издательство «Синдбад».
Издательство «Синдбад»
На русский язык переведена в 2016 году.
Уровень сложностилегкий
Возрастное ограничение16+

В ставшем бестселлером «Непонятном искусстве» английский журналист и арт-критик Уилл Гомперц обращается к максимально широкой аудитории: растерянных, ошарашенных и заинтригованных современными арт-практиками зрителей. Гомперц пишет простым и доходчивым языком, ловко жонглирует примерами из истории искусства под не покидающее его на протяжении всего опуса чувство юмора. «Черный квадрат» Малевича, «Банки с супом Кэмпбелл» Энди Уорхола, чучело тигровой акулы в инсталляции Дэмьена Херста – эти и многие другие известные работы художников обещают стать ближе после прочтения книги Гомперца.

Эрнст Гомбрих. «История искусства» (1950)

Эрнст Гомбрих «История искусства». Издательство «Искусство-XXI век».
Издательство «XXI век»
На русский язык переведена в 1998 году.
Уровень сложностинесложный
Возрастное ограничение12+

Охватить историю искусства одним взглядом – долгим, пронзительным, полным любопытства и внимания к объекту исследования… Это позволяет сделать монография Эрнста Гомбриха, которую без преувеличения можно назвать библией в истории европейской художественной культуры. Гомбрих писал свой труд для неподготовленного читателя. Однако для того чтобы осилить книгу, необходимо терпение и искренний интерес к идеям творчески одаренных предшественников, а также к условиям их жизни и работы. Гомбрих прагматичен – и вместе с тем до трепета наблюдателен в своих суждениях об искусстве, что выгодно отличает его сочинение-эпопею среди других изданий.

Джон Берджер. «Искусство видеть» (1972)

Джон Берджер «Искусство видеть». Издательство «Клаудберри»
Издательство «Клаудберри»
На русский язык переведена в 2012 году.
Уровень сложностидостаточно сложный
Возрастное ограничение16+

Для большинства людей нашей планеты зрение является ведущим органом чувств. Примерно полвека назад визуальная культура оформилась в самостоятельную область знаний… Визуальное надолго с нами, меняется лишь его формат: на место телевидения пришел интернет, длинные фильмы в кинотеатрах потеснили короткие видео и микрокороткие рилсы. Британский арт-критик и писатель Джон Берджер посвятил свою культовую серию эссе «способам видения»: то есть тому, как и зачем мы смотрим на мир вокруг себя, включая художественные произведения. Книга Берджера вряд ли удовлетворит тех, кто ищет быстрые, конкретные ответы на вопросы об искусстве – скорее, работа предлагает оптику, способную обогатить мировоззрение и вкус читающего.

Кристиана Пол. «Цифровое искусство» (2003)

Кристиана Пол «Цифровое искусство». Издательство Ad Marginem
Издательство Ad Marginem
На русский язык переведена в 2017 году
Уровень сложностинесложный
Возрастное ограничение12+

«Цифровое искусство» Кристианы Пол – одна из немногих книг, посвященных истории эволюции новых художественных медиа: видео-, аудио-, нет-арта и не только. Немецко-американский куратор Кристиана Пол, специализирующаяся в своей практике на компьютерном искусстве, объясняет читателю, как оно устроено, а также почему это вдруг стало важно. Автор пишет настолько ясно и лаконично, что книгой смогут в одинаковой мере насладиться ученики средней школы, студенты творческих направлений и любопытствующие взрослые. С читателя требуется лишь открытость к новому и отсутствие предрассудков относительно «машинного» искусства.

Подробнее о книгах читайте на сайтах издательств.

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: кадр из фильма «Ингрид едет на Запад» (2017), реж. М. Спайсер.
Источник: Клео.ру

От Нормы к символу Голливуда: 100 лет со дня рождения Мэрилин Монро

Норма Джин Бейкер оставила после себя не только богатую фильмографию, но и тайну становления культурным символом эпохи, звездой мирового масштаба.

автор Евгений Елисеев

В июне 2026 года исполнится сто лет со дня рождения Мэрилин Монро – легендарной американской актрисы, чье имя стало символом эпохи. Белокурые локоны, развевающееся над вентиляционной решеткой платье, томно-насмешливый взгляд… Образ актрисы и певицы легко узнать за считанные секунды. Гораздо меньше известно о трудностях и лишениях, с которыми столкнулась молодая женщина на пути к славе. Вспоминаем о не самых популярных фактах из биографии голливудской звезды.

Звезда родилась

Будущая икона кинематографа появилась на свет в семье очень скромного достатка. Первые годы жизни о ней заботилась ее родная мать, Глэдис Монро, которую вскоре лишили родительских прав из-за подозрения на психическую невменяемость. Норма Джин (настоящее имя актрисы) перешла под опеку некой Грейс Мак-Ки, подруги матери. Увидев Норму, Грейс сразу загорелась желанием сделать из девочки кинозвезду.

«Когда-нибудь ты станешь законченным совершенством как Джин Харлоу», – говорила Грейс Мак-Ки юной Мэрилин.

Джин Харлоу в то время действительно не сходила с киноэкранов, перед которыми Грейс и Норма проводили заветные часы в выходные дни: так девочка поверила в то, что сумеет последовать примеру «платиновой блондинки«. Из мужских персонажей Норму очень привлекал образ актера Кларка Гейбла: некоторое время она даже считала его своим отцом.

Мэрилин Монро (слева) в фильме "Джентльмены предпочитают блондинок" (реж. Говард Хоукс, 1953). Фото: Collection Christophel / www.legion-media.com

Этап метаморфозы

Заработки Грейс и ее партнера были непостоянными, денег в доме периодически не хватало, поэтому девятилетней Норме пришлось отправиться в сиротский приют на два года. Вернувшись домой, девушка поступила в среднюю школу имени Эмерсона в Лос-Анджелесе. В то время в крупных городах США бытовало сильное деление по классовому признаку: одноклассники называли Мэрилин «девочкой из социальных низов» лишь по той причине, что в школу она ездила из не самого благополучного района Лос-Анджелеса и вдобавок к тому скромно одевалась.

«Мир вокруг меня был полон угроз и ужасов. Мне пришлось научиться притворству, чтобы <…> не поддаваться этому ужасу», – вспоминала Мэрилин Монро свои детские годы в мемуарах.

В учебе Норма Джин больших успехов не делала, но занятия посещала исправно. Учителя вспоминали её как приятную, но не особенно подающую надежды студентку. Кроме того, у девушки были проблемы в общении с одноклассниками – она была очень стеснительной, страдала заиканием. Зато с переходом в старшую школу положение Мэрилин в классе пошло на поправку: будущая актриса хорошела на глазах и обрела первую в жизни подругу в лице своей сводной сестры, Бебе Годдард.

Не слишком личная жизнь Мэрилин

Норма Джин впервые вышла замуж, едва ей исполнилось 16. Избранником будущей актрисы стал соседский парень по имени Джим (Джеймс) Догерти. К браку молодых людей подтолкнули их старшие родственники: Норме, так и не обретшей к тому времени постоянную семью и дом, грозило возвращение в сиротский приют, чего никто в окружении ей не желал… В этом смысле первый брачный союз Монро (впрочем, как и два последующих) был заключен по расчету, хотя Джим относился к юной невесте исключительно хорошо.

«В конце концов я не видела ни единого счастливого брака», – призналась однажды Мэрилин Монро.

Однако набирающая скорость модельная карьера Нормы Джин стала препятствием семейному счастью: молодожены развелись через четыре года после свадьбы. Чуть дольше длился третий и последний брак кинозвезды с драматургом Артуром Миллером – с 1956-го по 1961 год. Второй по счету союз с бейсболистом Джо Ди Маджио не просуществовал и года: Джо не устраивал «стиль жизни» Мэрилин, он хотел больше видеть в ней жену, чем актрису. Ни в одном из браков, ни за их пределами у кинозвезды не было детей.

Мэрилин Монро (в розовом платье) в фильме &#34;Джентльмены предпочитают блондинок&#34; (реж. Говард Хоукс, 1953). Фото: Collection Christophel / www.legion-media.com

За скобками

Несбывшейся мечтой Мэрилин Монро как актрисы осталась роль Грушеньки из романа «Братья Карамазовы» Федора Достоевского (кинозвезда упорно ставила ударение на второй слог в имени героини). На зависть и показательно снисходительное отношение к ее персоне в Голливуде она реагировала спокойно, ведь были и те, кто ценил ее сценический талант. Например, актер и режиссер английского происхождения Лоуренс Оливье видел у Монро «великолепный дар комедийной актрисы». К сожалению, полностью его реализовать Мэрилин Монро не успела, таинственно и трагично уйдя из жизни в возрасте 36 лет.

Материал создан на основании биографической книги Дональда Спото «Мэрилин Монро».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

MIA BOYKA с треком «Экспонат» вошла в топ-10 мирового чарта Genius

Певица отреагировала на попадание в рейтинг.

автор Евгений Елисеев

MIA BOYKA попала в первую десятку мирового чарта Genius. Ее трек «Экспонат» занял 10-е место в недельном рейтинге Genius Charts – Global за неделю от 2 июня 2026 года. В том же топе оказались Ариана Гранде, Дрейк,
Оливия Родриго
, Майкл Джексон, Radiohead, Джастин Бибер и Эминем.

29-летняя певица, которая в настоящий момент отдыхает в Дубае, отреагировала на попадание в международный рейтинг в личном блоге. Она опубликовала скриншот чарта и написала:

«Drake, Eminem и MIA BOYKA. Отличная у меня компания».

Фото: соцсети / @miaboyka

«Экспонат» вышел 15 мая 2026 года, и за считанные дни стал хитом. Композиция быстро разошлась по соцсетям. Под нее снимают короткие ролики на разную тематику. Это один из самых трендовых звуков для вертикальных видео конца весны, начала лета. До релиза Миа Бойка сама подогревала интерес к песне короткими роликами. Артистка считает это самым действенным способом продвижения.

Текст к песне «Экспонат» написал Дмитрий Попов, музыку – Иван Соловьев. Этот дуэт уже работал с MIA BOYKA над синглом «Базовый минимум» с Sabi в 2025 году. Данный трек также быстро стал популярным в России и странах СНГ.  

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор