Сказочные мотивы Суздаля: коллекция Alena Akhmadullina весна-лето 2025

Русская эстетика в новой коллекции Alena Akhmadullina.

автор Евгений Елисеев

Коллекция весна-лето 2025 от Alena Akhmadullina – это смелое погружение в атмосферу русского Возрождения, где древние традиции встречаются с современными тенденциями моды. Новая серия, вдохновленная богатым наследием Суздаля – города, отмечающего свою тысячелетнюю историю – умело переосмысливает культурные мотивы и превращает их в актуальные образы для современной женщины.

Коллекция Alena Akhmadullina весна-лето 2025. Фото: Максим Чуркин

В центре творческой работы – игра фактур и деталей, характерная для старинных изразцов и архитектурных шедевров. В коллекции ярко заигрывает мотив грифона – крылатого льва с головой птицы, который, словно сказочный талисман, переносит нас в мир мифологии и волшебства. Тщательная прорисовка и имитация глазуровки в принтах придают каждому элементу неповторимую текстуру, словно оживляя древние росписи. Помимо этого, дизайнеры использовали мотивы полевых цветов, выполненных в акварельной технике, что придает образам свежесть и легкость.

Коллекция Alena Akhmadullina весна-лето 2025. Фото: Максим Чуркин

Что касается формы, то в коллекции можно увидеть как строгие, приталенные жакеты, так и объемные силуэты, где современная динамика встречается с отголосками средневековых линий. Невероятная игра контрастов – от легкого шифона до плотного шелка и льна – создает ощущение роскоши и утонченности. Русские мотивы прослеживаются в каждом шве: от узоров, напоминающих национальные платки, до фигурной стежки, ставшей визитной карточкой бренда. Нестандартная техника обработки тканей – ручное создание объемной фактуры из косых полос шифона – превращает каждое изделие в настоящее произведение искусства, где традиция и инновация идут рука об руку.

Коллекция Alena Akhmadullina весна-лето 2025. Фото: Максим Чуркин

Фотосессия, выполненная талантливым Максимом Чуркиным, подчеркнула всю глубину и многослойность коллекции. Образы, подобранные стилистами Мишей и Китти для модели
Алекс из Аванта, а также изысканные бьюти-решения от Алексея Молчанова и Юлии Букреевой, создают эффектный визуальный ряд, в котором каждая деталь говорит о приверженности бренда
Alena Akhmadullina
к русскому национальному стилю.

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру