В гостях у художников: быт и творчество Фалька, Лабаса и Родченко на выставке в Центре "Зотов"

Выставка приглашает зрителя заглянуть в закулисье творческой жизни авангарда.

автор Юлия Крышевич

Центр «Зотов» представляет проект, знакомящий аудиторию с некоторыми живописными работами резидентов Дома на Мясницкой, но даже в большей степени – предлагает стать свидетелем бурлящей в ней жизни в период 1910-1930-х годов.

Открывают экспозицию около дюжины полотен кисти Александра Лабаса, Роберта Фалька, Константина Истомина и других художников, проживавших и творивших в Доме под номером 21. В преддверии выставки можно, например, увидеть «Пейзаж в районе Мясницкой улицы» (1935) Лабаса, «Автопортрет в белой рубашке» (1924) Фалька, «Утро. У окна» (1930) Истомина и другие картины.

Самое интересное – впереди, ведь дальнейший маршрут лежит через дом-макет, в котором к посещению открыты «квартиры» следующих пар и союзов художников: Александра Родченко и Варвары Степановой, Александра Древина и Надежды Удальцовой, Петра Митурича и Веры Хлебниковой, Сергея Сенькина и, наконец, Владимира Фаворского с его учениками.

Подобно другим арт-коммунам в СССР, квартиры в Доме 21 находились в общественном пользовании и часто переходили от одного художника к другому. Эта динамика порой точно отражала особенности отношений в самих творческих кругах. Так, Роберт Фальк обосновался в квартире-мастерской под номером 36 в 1920 году, где раньше жил и работал Василий Рождественский. Два года спустя в жилище Роберта переехала его третья супруга, Раиса Идельсон.

На время отъезда Фалька во Францию художница и поэтесса Идельсон делила пространство квартиры со своей сестрой, Александрой Азарх-Грановской. В Доме на Мясницкой Раиса Идельсон познакомилась с живописцем Александром Лабасом и заключила с ним союз после расставания с Робертом. Здесь же, в 36 квартире у Лабаса и Идельсон родился сын Юлий, но брак продержался недолго – в 1935 году художник влюбился в Леони Нойман, выпускницу Баухауса, пара обручилась. Несколько лет в квартире-мастерской проживало пятеро: Раиса Идельсон с сестрой и сыном, а также Александр Лабас с новой женой.

Теснота в Доме на Мясницкой улице иногда приводила к разногласиям, однако чаще художники поддерживали теплые, дружеские взаимоотношения. Например, график Петр Львов жил по соседству с парой художников Митуричей–Хлебниковых. Оба Петра испытывали друг к другу искреннюю человеческую симпатию, встречались за чашкой чая, обсуждали преподавание рисунка в мастерских…

Родченко и Степанова же были дружны с Владимиром Маяковском, Лилей Брик, Алексеем Крученых и другими «передовиками» нового русского искусства. Художники часто собирались за игрой в маджонг (в письмах того периода ее нередко называли «ма»). По воспоминаниям одного из резидентов Дома 21, даже такая мелочь, как стиль поведения в азартной игре, говорила что-то о характере человеке. В частности, Лиля Брик играла только ради победы, Родченко и Маяковский никому не давали спуска за игорным столом, а Крученых погружался в себя и не реагировал на замечания. 

Размеренная и в то же время творчески насыщенная жизнь в квартирах-мастерских на Мясницкой могла создавать впечатление кокона, за пределы которого художники не спешили выглядывать… Конечно, это было бы идиллией, далекой от действительности: все резиденты Дома 21 активно проявляли себя в поле художественной борьбы за построение нового общественного порядка.

Практически все авторы в разные годы преподавали в главных художественных мастерских страны раннего советского периода, ВХУТЕМАСе (позже – ВХУТЕИНе), Родченко и Степанова состояли в «Левом фронте искусства» (ЛЕФ), Хлебникова и Сенькин участвовали в украшении Всемирной Сельскохозяйственной Выставки (ВСХВ) – список заслуг и проектов жильцов Дома 21 можно продолжать еще долго.

Дети, рожденные в атмосфере беспрестанной работы видения и мысли, не могли не поддаться этому влиянию: Юлий Лабас, сын Александра Лабаса и Раисы Идельсон, стал талантливым биологом, ведущим научным сотрудником Института биохимии им. Баха, а Май Митурич-Хлебников и вовсе пошел по стопам родителей, выбрав для себя путь живописи.

Возрастное ограничение: 6+

Выставка «Дом 21. В гостях у художников» продлится до конца лета. Подробнее о проекте читайте на сайте Центра «Зотов».

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: все – Даниил Анненков / пресс-служба Центра «Зотов»
Источник: Клео.ру

Художница Люся Соловьева рассказала, как превратила Суздаль в "соловьиную тропу"

Автор представила выставку о локальной памяти, живом диалоге с городом и красоте повседневности.

автор Евгений Елисеев

В Суздале открылась выставка «Когда поют соловьи», которую представили творческое сообщество «МИРА» и культурный проект «СОЮЗ». Автор проекта — художница Люся Соловьева, работающая под псевдонимом LU. В экспозицию вошли живописные и керамические работы, а также объекты, созданные в диалоге с локальной культурой и жителями города.

Люся Соловьева рассказала, что проект задуман как маршрут по нескольким суздальским площадкам. Художница называет его «соловьиной тропой» — созерцательным путем через МИРА центр, «Ларец» и «Аквариум». Каждая локация получила собственный фокус и предлагает зрителю не только рассмотреть работы, но и замедлиться, почувствовать атмосферу города, его ритм и память.

В самом проекте нам было важно, чтобы город почувствовал себя соавтором, проявился с собственной памятью, опытом и современным дыханием.

Одним из центральных объектов экспозиции стала теплица с грядками, собранная из старинных окон, найденных во Владимирской области. Растения для нее привезли из Аптекарского огорода Спасо-Евфимиева монастыря.

Но есть здесь и мамины саженцы помидоров, с ее личного огорода, как и местные травы. Душевно, тепло, пасторально – вот главный посыл.

Во втором зале внимание привлекает большой стол владимирского художника Илая Джипова. Его особенность — 58 ножек, каждая из которых отсылает к одной из суздальских церквей: 53 сохранившимся и пяти утраченным.

Кроме того, на выставке представлены портреты местных жителей, керамические изразцы Соловьевой и работы локальных мастеров разных поколений. По замыслу автора, весь проект складывается в мягкий художественный разговор о памяти, человеке, традиции и современном дыхании Суздаля.

Полное интервью с Люсей Соловьевой читайте на сайте Клео.ру.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Фото: все — пресс-служба выставки «Когда поют соловьи»
Источник: Клео.ру