Выходные в Минске: куда пойти, чтобы узнать больше о белорусском искусстве

Теплеет, а значит, наступает сезон путешествий по ближнему зарубежью.

автор Евгений Елисеев

До столицы гостеприимной Белоруссии, города-героя Минска, легко добраться из Москвы за полтора часа на самолете или поездом – четыре раза по столько же. Свежий воздух, старинные соборы, вкуснейшие сыры, зефир и драники. И, конечно, искусство – о главных художественных площадках белорусской столицы поговорим в этом выпуске.

Художественная галерея Михаила Савицкого
Площадь Свободы, 15

Михаил Савицкий – народный художник Республики Беларусь, творчеству которого посвящена одна из крупнейших галерей Минска. Савицкий прожил долгую жизнь, значительную часть которой он провел над холстом с палитрой в руке. Как непосредственный участник военных действий, прошедший через концентрационный лагерь Бухенвальда, Савицкий тонко чувствовал темы добра и зла, свободы и ответственности, судьбы человека. Это объясняет внимание художника не только к теме ужасов войны, но и к образу женщины-матери, и к библейским сюжетам в живописи.

Работы Михаила Савицкого, посвященные его жене Маргарите и сыну Андрею, в экспозиции Галереи. Фото: Юлия Крышевич

Галерея имени Михаила Савицкого открылась в составе Музея истории города Минска в 2012 году. Более 1000 объектов в основной экспозиции – произведений автора, а также фотографий, личных вещей и других свидетельств его жизни – отражают этапы профессионального пути художника. Кроме живописи Савицкого, Галерея на площади Свободы славится своими временными выставками, которые сменяют друг друга каждые несколько месяцев. Например, по первую неделю апреля включительно гости Галереи могли увидеть фотографии, сделанные протоиереем Павлом Волынцевичем (выставка «Священник с фотоаппаратом»), а также современное белорусское искусство из коллекции Приорбанка (выставка «Чтобы чувствовать»).

Возрастное ограничение: 6+

Национальный художественный музей Республики Беларусь
Улица Ленина, 20

Национальный художественный музей – настоящее сокровище для интересующихся искусством минчан и гостей столицы. Собрание музея насчитывает свыше 37 000 экспонатов и представляет дюжину столетий художественной истории человечества. От белорусской живописи XII века до работ современных белорусских художников, а также произведения из коллекций западноевропейского, восточного и русского искусства разных эпох. Последняя, кстати, составляет весомую часть собрания Музея: приятным сюрпризом для россиян наверняка станут картины Ильи Репина, Бориса Кустодиева, Исаака Левитана, Ильи Машкова и других отечественных живописцев.

"Рим. Развалины Форума" (1816) Федора Матвеева. Из собрания Национального художественного музея Республики Беларусь

Для первого визита в НХМ есть смысл начать знакомство с его постоянной экспозиции; по мере нарастания интереса можно перейти к временным проектам, которые не уступают богатому собранию Музея ни в качестве подготовки, ни в кураторском видении. В каждом сезоне лидирует определенный «блокбастер»: весной 2026 года таковым стала выставка истории костюма («Два века моды в Художественном. Из частной коллекции Татьяны Федосовой»). На днях к ней прибавится «Выставка одного шедевра. «Прогулка» Марка Шагала», созданная при участии Русского музея в Санкт-Петербурге. Также до середины апреля гости Музея смогут увидеть живопись белорусских художников Марии Исаенок, Юрия Карачуна и Натана Воронова.

Возрастное ограничение: 6+

Национальный центр современного искусства Республики Беларусь
Улица Некрасова, 3
Проспект Независимости, 47

Главная площадка в области современного искусства в Белоруссии, минский НЦСИ фокусируется на художественных практиках последнего столетия. Основу коллекции Центра составляет белорусский авангард 1980-1990-х годов, однако в собрании также встречаются работы западных авторов. Так, на выставке «127Подарки+», в состав которой вошли произведения, принесенные в дар НЦСИ за последний год, зрители могут познакомиться с картинами немецкого художника Германа Бусса наравне с произведениями минских авангардистов, Людмилы Русовой и Игоря Кашкуревича.

Работы Германа Бусса в коллекции Национального центра современного искусства Республики Беларусь. Фото: Юлия Крышевич

Именно НЦСИ часто становится домом для проектов арт-биеннале и молодежных выставок в Минске – этому способствует экспериментальный дух площадки. В частности, до середины весны в стенах институции выставляется текстильная художница и искусствовед Наталия Цветкова из Санкт-Петербурга: ее работы в жанре fiber art (искусство текстиля) участвовали в международных биеннале дизайна, текстильного искусства и других междисциплинарных проектах. Задумав посетить Центр, имейте в виду его обе площадки: основное краснокирпичное здание на улице Некрасова и просторный выставочный зал в центре Минска, на проспекте Независимости.

Возрастное ограничение: 6+

Подробности посещения и афишу уточняйте на сайтах площадок.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру