Ювелирная мастерская Петербург

Ювелирная мастерская Петербург. Дом FABERGE был основан в Санкт-Петербурге 1842 году. Изделия, выходившие из ювелирной мастерской, пользовались популярностью у русской аристократии. Однако оказалось, что это не предел возможностей

автор Виктория Викторова

Ювелирная мастерская ПетербургЮвелирная мастерская — дом FABERGE был основан в Санкт-Петербурге 1842 году. Изделия, выходившие из ювелирной мастерской, пользовались популярностью у русской аристократии. Однако оказалось, что это не предел возможностей. FABERGE ждала слава производителя самых престижных в мире предметов роскоши. Начало этому положил заказ царя Александра III — тот пожелал подарить своей супруге Марии Федоровне оригинальное пасхальное яйцо. Результат превзошел ожидания, и глава фирмы Карл Фаберже стал главным поставщиком императорского двора. А в царской семье стало обычаем дарить драгоценные пасхальные яйца.

На рубеже веков в мастерских FABERGE трудилось более 500 мастеров. Всего было создано около 150 тысяч великолепных произведений ювелирного искусства. В 1918 году Фаберже был вынужден закрыть дело и бежать из России в Швейцарию. После его смерти в 1920 году наследники Карла Фаберже занялись поиском мастера, который смог бы продолжить дело основателя. Поиски растянулись на долгие десятилетия и увенчались успехом лишь в 1989 году. Права производить ювелирные изделия FABERGE удостоилась одна из старейших ювелирных компаний Европы — Victor Mayer (Германия). Она была основана более ста лет назад мастером-ювелиром Виктором Майером.

Пасхальные украшения

Ювелирная мастерская ПетербургНакануне пасхальных праздников состоялось возвращение ювелирной мастерской FABERGE в Россию — теперь здесь можно купить современные вещи этой марки. Сегодняшние изделия фирмы — не просто воссоздание копий более ранних работ, а оригинальные украшения и миниатюры, созданные в стиле Карла Фаберже. Естественно, коллекция обновленного FABERGE не могла обойтись без пасхальных яиц. Темами, вдохновляющими художников при создании ювелирных яиц, являются крупнейшие мировые события и выдающиеся люди, оставившие след в истории человечества.

Значительную долю коллекции составляют украшения. В арсенале мастеров — драгоценные металлы, эмаль, жемчуг, камни. Золото FABERGE может иметь множество оттенков; в коллекции, представленной в Москве, часто сочетаются белое и желтое золото. Высококачественная эмаль включена практически в каждое изделие, а при изготовлении некоторых предметов используется эффект изменения цвета эмали при легком повороте изделий.

Ювелирная мастерская ПетербургЖенские украшения

Ювелирной мастерской FABERGE — это эталон аристократической роскоши: заметные, но лаконичные вещи. Ажурные цепи крупного плетения, отделка мелкими бриллиантами, изукрашенные медальоны, геральдическая символика. Из-за своей яркости и блеска FABERGE тяготеет скорее к вечерней моде. Но коллекция подвесок в виде пасхальных яиц — неизменный символ FABERGE — неплохо смотрится днем. Кулоны поражают разнообразием. Особенно забавны яйца с прозрачной верхней частью и какой-нибудь крошечной фигуркой внутри. Лучшим фоном для подобных украшений могут стать вечерние платья темных тонов — на их фоне эмаль смотрится особенно выигрышно.

 

Тренд на овердрессинг: почему мы больше не хотим откладывать лучшие вещи на потом

Достаем бархат, жаккард и все самое яркое прямо сейчас.

автор Анна Дубинина

У любого модного направления есть свой срок годности, и в 2026 году тотальный минимализм исчерпал себя. Долгое время индустрия держалась за подчеркнутую сдержанность. Но когда правила становятся слишком строгими, маятник неизбежно качается в обратную сторону.

На смену подчеркнутой скромности пришло прямо противоположное явление — овердрессинг. Это сознательное желание одеваться нарядно, ярко и без видимого на то повода. Подиумы и улицы снова наполнились цветом и вещами, которые раньше берегли исключительно для особых случаев.

Психология овердрессинга

За сменой трендов всегда стоят понятные человеческие эмоции. В периоды социальной и экономической нестабильности привычка откладывать лучшее на потом теряет смысл. Точно так же перестает работать старая логика беречь красивый сервиз или дорогое платье для какого-то абстрактного праздника в будущем.

Нарядная одежда стала доступным способом поднять себе настроение и добавить визуального дофамина в серые будни. Мы больше не хотим прятаться за базовым трикотажем. Цвет, сложная фактура и обилие аксессуаров работают как антидепрессант: они помогают выразить себя и дарят радость прямо здесь и сейчас.

Цвет и колорблокинг

Первое, что бросается в глаза, — цвет. Оранжевый, золотой, фиолетовый, красный — который упорно кочует из сезона в сезон. Дизайнеры всё активнее играют в колорблокинг: намеренно сталкивают контрастные оттенки в одном образе, отказываясь от привычки подбирать всё в тон. У Proenza Schouler кожаное платье оттенка топленого масла дополняют пушистыми томатно-красными туфлями, а на показах Diotima предлагают сочетание насыщенного малинового и сиреневого. Если раньше к желтому или сиреневому принято было подбирать исключительно нейтральную обувь и аксессуары, то теперь это правило больше не действует.

При этом сам красный стал ключевым цветом года вне зависимости от сезона. Насыщенный томатный оттенок полностью вытеснил привычную осеннюю коричневую гамму. Его носят в длинных платьях Valentino и Carolina Herrera, а Balenciaga выпускает в нем кожаную верхнюю одежду, доказывая, что яркие краски уместны в любое время года.

Текстуры, ар-деко и вампирский романтизм

В моду вернулись бархат, твид, жаккард, бахрома и вышивка бисером. Эстетика ар-деко с ее узорами и богатой отделкой отлично вписалась в коллекции нового сезона. Dries Van Noten использует эти элементы для создания жакетов и топов, а сумки украшают бахромой и бисером.

Модные критики уже прозвали этот вектор вампирским романтизмом. В нем соединились викторианские силуэты, прозрачное кружево, плотный бархат и легкая драма. Это прямая противоположность однотипному минимализму середины 2020-х.

Максимализм в аксессуарах: эстетика нулевых

Максимализм вернулся и в стилизацию украшений. Это направление во многом перекликается с эстетикой 2000-х, когда принцип «чем больше, тем лучше» еще не считался дурным тоном.

Если еще недавно стоял выбор — надеть либо кольца, либо акцентные серьги, — то сегодня эти ограничения сняты. На подиумах и в городских образах снова актуально носить по несколько браслетов на обеих руках одновременно, сочетать крупные цепочки, кольца и длинные серьги.

По сути, возвращение максимализма — это не столько новый тренд, сколько смена привычки откладывать хорошее на потом. В 2026 году все больше людей решают, что лучшая вещь в шкафу — не для особого случая, а для сегодня.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Valentino / valentino.com
Источник: Клео.ру