Мудрый Шерешевский

Пьеса "Натан Мудрый" – в театре "Шалом" в Москве.

автор Алексей Тарасов

Петр Шерешевский поставил в театре «Шалом» пьесу Готхольда Лессинга «Натан Мудрый» (1779). Мы все что-то слышали из университетского курса про эстетику Лессинга, но не более того. Петр Шерешевский услышал больше нас. В пьесе про крестовые походы, султана Саладина, еврейского купца и взаимоотношения их детей и племянников он услышал страстный призыв к веротерпимости. И обратил его к нам. 

Лессинг не увидел своей пьесы на подмостках театра: даже для христианской Германии 18-го века такой призыв казался невозможным. Но пройдет совсем немного времени, и «Натан Мудрый» станет визитной карточкой многих  демократических театров. Его даже сыграют в нацистской Германии один раз и тут же запретят. После войны многие немецкие театры намеренно откроются этой пьесой – в назидание потомкам, как говорится. Но и в 20-м веке некоторые зрители будут демонстративно покидать зал после слов, что христианские рыцари устраивали массовые убийства мусульман и их детей. До сих пор эта пьеса Лессинга вызывает большие споры, до сих пор призыв прекратить религиозную ненависть не услышан. Но обо всем по порядку. 

Действие «Натана Мудрого» происходит в Иерусалиме во времена Третьего крестового похода. Богатый иудей Натан (его играет Дмитрий Уросов)  воспитывает приемную дочь Реху (играет Элизабет Дамскер), которую спасает от пожара рыцарь‑тамплиер (Антон Шварц). Позже выясняется, что рыцарь и Реха – родные брат и сестра, племянники султана Саладина (Евгений Овчинников).

Фото: Игорь Червяков / театр "Шалом"

Но главным узлом пьесы является одна старая притча. Во время игры в шахматы Саладин спрашивает Натана, какая религия истинна – иудаизм, христианство или ислам. Тот отвечает притчей о трех кольцах: отец дал каждому из трех любимых сыновей копию волшебного кольца и сказал, что тот, у кого это кольцо, тот более угоден Богу и людям. И вот спорили братья, у кого то самое чудесное кольцо, и не могли прийти к согласию, и пошли они тогда к судье. И сказал им судья, что кольца уже неотличимы и пусть каждый проявит волшебную силу в своей жизни через милосердие, мудрость и любовь к ближнему, чтобы доказать, что именно его кольцо истинное.

И вот получается, что отец – это Бог, три кольца – три монотеистические религии (иудаизм, христианство, ислам), а сыновья – последователи этих религий. Главная мысль здесь в том, что невозможно доказать превосходство одной религии над другой. А истинная ценность веры проявляется не в спорах и конфликтах, а в нравственных поступках. Это та истина, о которой мы сейчас забыли. Но та истина, которая нужна сейчас более чем когда-либо. Мужество и мудрость сказать о ней и тогда, и сейчас. Сейчас это сделали Шерешевский и театр «Шалом». 

Что касается самой постановки, то особенность ее в двух оптиках, в двух точках зрения: в театральной, где мы видим и сцену и актеров, как нам привычно в классическом театре, и в кинематографической – сверху на большом экране, где оператор волей режиссера обращает внимание на необходимую деталь – лицо, жест, мизансцену. Прием не то чтобы новый, но часто режиссерам не удается удержаться на натянутом канале и сохранить баланс: две картинки расползаются. Но Петру Шерешевскому в «Натане Мудром» удается соединить в единое целое два этих взгляда, и мы получаем театр 21-го века в действии. И действие это не схоластически серьезно, где бы сухо и нудно «обсасывался» один главный тезис, но и зрелищно и современно. 

Фото: Анастасия Борисова / театр "Шалом"

Нынешнему читателю не должно быть скучно, и режиссер это хорошо знает, поэтому современность властно вторгается в спектакль. В спектакле у Натана бизнес по утилизации шин, здесь поют английские (Beatles) и индийские (Zubi zubi zu) песни, звучит бас-гитара вперемежку с барабанами, ссылаются на «Властелина колец», смотрят в экран ТВ и так далее. А в счастливом финале «Натана Мудрого» представители всех религий и народов соединяются в счастливом танце. 

Не случайно в спектакле звучит великая песня Imagine Дж. Леннона:

«Imagine all the people

Living life in peace».

Да, «Натан Мудрый» Петра Шерешевского – это гимн миру, любви и мудрости. И не случайно он поставил свой спектакль в еврейском театре «Шалом». Сейчас как никогда нужны мир и мудрость еврейскому и остальным народам.

Осталось только надеяться, что в этот раз Петр Шерешевский получит свою «Золотую маску», которая, на наш взгляд, незаслуженно обходит этого талантливого режиссера уже который год.

Модный образ — виджет Клео.ру

Плисецкая, Петергоф и русский постмодернизм: музейная афиша осени-зимы 2026

Плавный переход во вторую половину осени сулит больше встреч и мероприятий под теплой крышей.

автор Юлия Крышевич

выставки в Москве осень-зима 2026/2027

Словно помня об этой сезонной особенности, московские музеи подготовили несколько «выставок-одиссей» о великих людях своего времени. Среди них – балерина Майя Плисецкая, хранитель и директор «Петергофа» Вадим Знаменов, а также белорусский художник Иван Лубенников, автор витража «Курочка Ряба» в парижском метро.

Что «Время музейных поэтов. Вадим Знаменов и его Петергоф» (0+)
Где Музей русского импрессионизма
Москва, Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11
Когда 22 октября 2026 — 24 января 2027
Александр Маковский. Натюрморт с настурциями. 1911. Из собрания музея-заповедника «Петергоф»
«Натюрморт с настурциями» (1911) Александра Маковского. Из собрания Государственного музея-заповедника «Петергоф»

История отечественного искусства наполнена «подвигами» не только художников и кураторов, но и менее очевидных музейных профессионалов, в частности, хранителей. Выдающимся хранителем своей эпохи был Вадим Знаменов, посвятивший десятилетия карьеры восстановлению собрания «Петергофа». Убытки, понесенные музеем во время Второй мировой, были ликвидированы, а также благодаря стараниям Знаменова в «Петергофе» появились десятки и сотни невиданных исторических артефактов и даже новые павильоны. С должности главного хранителя Вадим Валентинович перешел на пост директора музея, на котором прослужил более 30 лет. Выставка «Время музейных поэтов» представляет как жемчужины коллекции «Петергофа», появившиеся в стенах музея в результате деятельности Знаменова, так и модели его проектов по расширению институции.

Интересно увидеть: картину Джорджа Доу «Пастушок во время бури» (1820-е годы) из мастерских Игоря Грабаря, игральные карты из коллекции Александра Перельмана.

Что «Век Майи Плисецкой» (6+)
Где Еврейский музей и центр толерантности
Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А
Когда 15 октября 2026 — 14 февраля 2027
Майя Плисецкая у озера с лебедями. 1950-е годы. Из фондов Бахрушинского музея
«М.М. Плисецкая у озера с лебедями» (1950-е гг.). Фотография из фондов Бахрушинского музея

В прошлом году мир отметил 100-летний юбилей со дня рождения Майи Плисецкой, о чем не дает забыть новая выставка в Еврейском музее. Экспозиция включает в себя рассказ о династии Мессерер-Плисецких, а также хронику балетных будней танцовщицы, самые яркие из которых вошли в мировую историю танца. Отдельное внимание в проекте уделено увлечению Майи Михайловны модой: ее съемки для ведущих глянцевых изданий, наряды от Ива Сена Лорана и Коко Шанель в гардеробе и даже стремление влиять на собственный сценический образ во время спектаклей. Выставка в Еврейском повествует о Майе Плисецкой в самых разных амплуа, начиная с примы «Большого», объекта восхищения хореографов и модельеров и заканчивая участием балерины в культурной жизни страны, ее дружбе с художниками авангарда и любовью к приключениям.

Интересно увидеть: модные съемки Майи Плисецкой для журналов Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, головной убор Одиллии из «Лебединого Озера».

Что «Русский художник Иван Лубенников» (16+)
Где Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной
Москва, Кадашевская набережная, д. 12
Когда 20 октября 2026 — 14 марта 2027
Иван Лубенников. Девушка и единорог. 2017. Из собрания семьи художника
«Девушка и единорог» (2017) Ивана Лубенникова. Из собрания семьи художника. Предоставлено пресс-службой Третьяковской галереи

Урожденный минчанин, Лубенников получил профессиональное художественное образование в Москве, в институте имени Сурикова. Специализация на монументальной живописи в годы учебы в дальнейшем пригодилась автору: в частности, при оформлении новых станций столичного метро в начале 2000-х. Однако наибольшую известность Иван Лубенников снискал именно как живописец: его таинственная, в меру реалистичная и очень красочная манера писать заинтересовала многих зарубежных коллекционеров в 1990-е годы. Количество персональных выставок Ивана Леонидовича в галереях по всему миру едва поддается подсчету, хотя будет справедливо отметить, что его первый сольный проект состоялся на родине, в московской галерее «На Каширке» в 1987 году. «Русский художник Иван Лубенников» – масштабное посвящение мастеру post mortem: живописец ушел из жизни пять лет назад.

Интересно увидеть: раннюю картину Ивана Лубенникова «Сентябрь (осень)» (1975), его «Автопортрет с собакой» (2010).

Подробности о выставках, включенных в дайджест, читайте на сайтах музеев.

Читайте также

Модный образ — виджет 290 px

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: www.magnific.com
Источник: Клео.ру