ЦТИ «Фабрика» – 21 год: как арт-кластер стал важной точкой для российского современного искусства

21 год назад арт-кластер начал работать по адресу Переведеновский переулок, 18.

автор Елизавета Федорова

Открытие специального проекта Первой Московской биеннале современного искусства – с января 2005 года официально начинается история ЦТИ «Фабрика». Ежегодно пополняя свою творческую биографию десятком новых художественных и социальных проектов, «Фабрика» стала хабом для международной программы «Художник в резиденции» (2008) и проекта «Фабричные мастерские» (2014). Кроме того, на территории ЦТИ работает музей «Войти разрешить» (12+), посвященный идентичности Бауманского района. Бессменный директор ЦТИ «Фабрика» – Ася Филиппова.

В день рождения ЦТИ, его гости смогут увидеть открытие сразу двух выставок – «Без точки опоры» (16+) Юлии Резниковой и Натальи Кондратьевой и «Неистовый конец» (16+): последняя – коллективное высказывание «фабричных» резидентов разных лет. Параллельно вернисажам, в галерее «Бомба» и в NoNameForNow пройдет торжественное закрытие проектов. 31 января, в субботу, зрителей ждет медиация по всем пространствам «Фабрики», будут открыты для посещения мастерские художников Мити Гранкова, Оли Махно и Вики Малки.

ЦТИ «Фабрика» всегда стремилась поддерживать начинающих деятелей искусства, определять суть художественных процессов, происходящих в России, сравнивая их с международным контекстом. К сожалению, дальнейшая работа ЦТИ сейчас находится под вопросом. Посетив кластер в Переведеновском переулке в последний день января, вы сможете увидеть настоящее Центра, а в избранных проектах (2021–2026) ниже мы вспоминаем его «вчера» – идеи, ракурсы и жесты, в которых отразилась творческая самобытность «Фабрики».

Кадр из телевизионной передачи "Улица Сезам". Фото: Кинопоиск.ру

2021

Выставка «Теле-трамплин: от детского телевидения к современному искусству и литературе» (6+)

Оригинальное высказывание шведских художников и писателей о том, как популярные медийные продукты второй половины XX века повлияли на современные процессы в искусстве. Кто из российских миллениалов не смотрел в детстве передачу «Улица Сезам» (0+) по телевизору? В то время у шведов были свои кумиры: например, многосерийный фильм «Девочки бунтуют» в конце 1970-х и мультфильм «Потерянный в блинчике» (список можно продолжать отдельно для каждой страны). О том, как работают память, миф, визуальная культура и межпоколенческая коммуникация, на примерах детских бестселлеров исследовали 12 шведских авторов. Кураторами проекта выступили Андйеас Эйикссон и Мария Линд.

Фестиваль видео-арта "Сейчас & Потом".  Предоставлено пресс-службой ЦТИ "Фабрика"

2022

Фестиваль видео-арта «Сейчас & Потом» (18+)

Одиннадцатый сезон международного фестиваля видео-арта «Сейчас & Потом» (18+) состоялся под кураторством Марины Фоменко в 2022 году. 30 художников из разных уголков мира, от Австралии до США, представили свое видение настоящего и будущего в ЦТИ. Дав волю собственной фантазии, участники «Сейчас & Потом» нарисовали портрет возможного (анти)утопического мира – в котором пост-человек обладает мультизадачностью, птицы передают сообщения в космос, а музыка, поэзия и живопись борются с вирусом зла. По задумке куратора проекта, развитое художественное воображение помогает делать мир лучше, интересней и добрей.

Выставка "Бауманские узоры". Предоставлено пресс-службой ЦТИ "Фабрика"

2023 

Выставка «Бауманские узоры» (12+)

Выставка стала кульминацией топографического исследования Бауманского района независимой арт-группой в 2022–2023 гг. Изучение «ткани района» – с точки зрения процессов производства и потребления одежды – в проекте сочетается с вниманием к вопросам глобального и локального, советского и постсоветского и других социокультурных дихотомий. Евгения Абрамова, Марина Сазоненко и Яна Кулишова представили образ «Бауманки» через карты, детские игры, прогулочные маршруты, истории прохожих и легенды. Получилось многогранно, местами противоречиво – и весьма увлекательно.

Выставка "Орловский авангард". Предоставлено пресс-службой ЦТИ "Фабрика"

2024 

Выставка «Орловский авангард» (12+)

Сцена современного искусства в городе Орел долгое время существовала в тени – не из-за отсутствия художников, интересующихся актуальными практиками, а из-за отсутствия необходимой инфраструктуры: арт-пространств, фондов, коллекционеров. Pop-up музей «НеГалерея» (0+), открывшийся в городе в 2023 году, помог орловскому андеграунду «вылезти из-под подполья», а еще – организовать прекрасную выставку-«биографию» в Москве. В пространстве экспозиции в ЦТИ «Фабрика» были представлены не только работы местных авангардистов, но и само исследование развития художественной самоорганизации в Орле.

Персональная выставка "Зима, весна, лето, осень и снова зима" Татьяны Ергуновой. Предоставлено пресс-службой ЦТИ "Фабрика"

2025–2026 

Выставка «Зима, весна, лето, осень и снова зима» (12+)

Персональная выставка «Зима, весна, лето, осень и снова зима» (12+) Татьяны Ергуновой – рефлексия о цикличности природных изменений и о нелинейном характере времени. Аналоговая фотография Ергуновой обнажает те удивительные моменты в жизни, когда небо в сентябре становится по-зимнему белым, а цвет травы в конце осени навевает весеннее предчувствие. Природа не живет по календарю – она не спешит, не опаздывает, но всегда таит в себе загадку – об этом полное поэтической точности высказывание медиа-художницы.

Подробности проектов смотрите на сайте ЦТИ «Фабрика». Вход на территорию ЦТИ свободный.

Сквозь время и шелка: фестиваль современного искусства «Перезагрузка» в Зарайске

Четвертый сезон фестиваля посвящен теме русского Востока.

автор Юлия Крышевич

Зарайск — город чистого ума и тёплого сердца.

Впервые фестиваль современного искусства «Перезагрузка» прошел в Зарайске на стыке 2024 и 2025 годов. В дни фестиваля исторический центр города был превращен в тотальное арт-пространство, где художники московской Askeri Gallery и онлайн-проекта Art Online 24 представили свои работы. С тех пор город увидел еще три сезона «Перезагрузки»: последний, четвертый по счету, открылся в середине августа.

«Русский Восток. Сквозь время и шелка» – так звучит тема действующего выпуска. В проекте приняли участие порядка 30 авторов из России, а также из Египта и Узбекистана. По данным СМИ, только в первые дни работы сезона мероприятие посетили более 2,5 тысяч человек.

Традиционно основная выставка «Перезагрузки» открыта в арт-пространстве «Цех», а итоги местной художественной резиденции можно увидеть в Доме Мачтета. Впервые за историю фестиваля площадкой для сольной арт-интервенции одной из художниц, Кати Исаевой, стал Коломенско-Зарайский музей-заповедник. Другой сюрприз – мурал от уличного художника Napasio, уроженца Зарайска, – гости обнаружат по адресу: 1-й микрорайон, фасад дома №16.

Наиболее волнующие вопросы о фестивале Клео.ру задал куратору четвертого сезона Татьяне Гетман.

— Почему местом проведения фестиваля был выбран Зарайск?

— Я могу только поделиться предположением. На мой взгляд, Зарайск уникален сочетанием огромного археологического, исторического и культурного наследия и потенциалом собственного роста в тесном диалоге с современностью. Для меня особенно важно, что город готов переосмысливать наследие через актуальное искусство, привлекать новую аудиторию, деликатно увеличивать туристический поток и привлекать инвестиции. В этом смысле Зарайск очень гармоничен.

Куратор четвертого сезона фестиваля Татьяна Гетман во время вернисажа. Фото: пресс-служба фестиваля современного искусства «Перезагрузка».

— Карта «Перезагрузки» включает в себя пять точек: коллективную выставку, выставку-интервенцию художницы, арт-объект, мурал и арт-резиденцию. С чего лучше начать осмотр?

— Я бы начала с главной выставки, расположенной в пространстве «Цех»: она помогает понять город в целом. Для более глубокого погружения в историю я бы отправилась на выставку-интервенцию Кати Исаевой в Зарайский кремль. Интервенция демонстрирует, как восточная тема входила в историю города, в том числе через предметы из частных коллекций местных купцов и дворян. Кроме того, в кремле можно познакомиться с палеолитическим залом, увидеть знаменитого Зарайского бизона и другие археологические артефакты, найденные на территории города.

Мурал Napasio. Фото: Анна Екомасова / пресс-служба фестиваля современного искусства «Перезагрузка»

Следующим пунктом я бы выбрала выставку по итогам арт-резиденции в доме Мачтета. Это уже другой взгляд на Зарайск – глазами восьми художников из разных городов России, Узбекистана и Египта. Напоследок обязательно загляните на чердак – это наше секретное пространство.

Дальше можно уже в свободном формате гулять по городу: от Дома Мачтета пройти к муралу Napasio, а затем вернуться через главную площадь и увидеть арт-объект «Путеводная нить». Все эти точки находятся достаточно близко друг от друга, поэтому маршрут можно выстроить и в другом порядке.

— Расскажите про одну из художественных работ на выбор. Как раскрывается связь произведения с темой фестиваля «Русский Восток. Сквозь время и шелка»?

— Мне сложно выделить какую-то одну работу. Пожалуй, в качестве примера я бы рассказала об арт-объекте «Путеводная нить». Он установлен напротив исторических торговых рядов Зарайска и посвящен памяти фабрики «Красный Восток», которая почти сто лет работала в городе, была одним из его градообразующих предприятий.

Фабрика имела тесные связи с Узбекистаном: здесь проходили обменные программы, а в Зарайске работали ткачи и ткачихи из Ташкента. Восток в тот период был буквально «вплетен» в ткань городской жизни. Эта история дружбы и сотрудничества зарайчан и узбеков воплотилась, например, в подаренном городу узбекском панно, которое до сих пор украшает зарайский автовокзал.

Паблик-арт-объект «Путеводная нить». Фото: Анна Якимасова / пресс-служба фестиваля современного искусства «Перезагрузка»

Силуэт «Путеводной нити» повторяет символ фабрики «Красный Восток», который сохранился перед ее входом, – гигантский цветок хлопка на стеле. Для нас этот хлопок стал символом торговли, истории ткани, пересечения разных путей и человеческих связей. Здесь же возник интересный диалог с работой нашей художницы-резидентки Дильдоры Сапашовой, которая приехала в Зарайск впервые – из Ташкента. Она прожила в городе месяц, исследуя его и, конечно, очень глубоко проживая историю узбекско-зарайской дружбы, сотрудничества и сотворчества.

Для меня именно в этом и проявляется идея «Русского Востока»: не в прямом заимствовании восточных образов, а в обнаружении реальных культурных связей, которые уже существовали в истории города и которые современное искусство помогает увидеть заново.

— Фестиваль, безусловно, дает возможность городу «перезагрузиться», почувствовать связь с современностью благодаря своему богатому культурному и историческому прошлому. На ваш взгляд, действует ли «перезагрузка» в отношении участников события, художников и зрителей? Если да, то каким образом?

— Мне кажется, название «Перезагрузка» очень органично выбрано именно для Зарайска и для его особенностей. За время знакомства с городом я стала называть его для себя городом чистого ума и теплого сердца. Зарайск очень камерный, тихий, окруженный потрясающими бескрайними полями. Археологи часто рассказывают нам о «Зарайском море», которое находилось здесь много тысячелетий назад. И сегодня с главной площади можно смотреть вдаль на эту равнину – иногда действительно возникает ощущение, будто перед тобой морские просторы, только вместо воды – поля.

Для меня в Зарайске есть ощущение большого неба, тишины, чистого воздуха, какого-то метафизического защитного купола. Я сама больше месяца прожила здесь вместе с резидентами, занимаясь подготовкой фестиваля и выставок, и очень глубоко это почувствовала.

Дом Мачтета. Фото: Анна Якимасова / пресс-служба фестиваля современного искусства «Перезагрузка»

Зарайск – это место, где хорошо слышно себя. Город, в котором стоит просто побыть: в тишине, в состоянии внутренней ясности, немного отстранившись от привычного ритма и действительно перезагрузиться. Поэтому я убеждена, что «Перезагрузка» – это не только метафорическое название фестиваля. Она действительно работает. Можно «перезагрузиться» через искусство, через новый художественный опыт, через встречу с другими культурами, а можно просто побыть внутри самого города и почувствовать его ритм…

И, наверное, самое ценное – когда все это происходит одновременно.

Четвертый сезон фестиваля современного искусства «Перезагрузка» продлится до 13 сентября 2026 года. Подробности смотрите на сайте фестиваля.

Возрастное ограничение: 0+

Юлия Крышевич

Редактор раздела «Искусство»

Фото: Анна Екомасова / пресс-служба фестиваля современного искусства «Перезагрузка»
Источник: Клео.ру