10 уроков стиля от Кейт Миддлтон

Хорошо выглядеть Кейт помогает целая команда королевских стилистов, но это вовсе не означает, что мы не можем взять на вооружение некоторые приемы. Чему же можно было научиться у Кэтрин в 2013 году?

автор Виктория Викторова

Кейт Миддлтон, она же герцогиня Кембриджская, вот уже который год остается в звании иконы стиля. В уходящем году к ней снова было приковано внимание публики, ведь она вынашивала будущего наследника британского престола, который появился на свет в июле. И будучи в положении, и едва родив, Кэтрин не переставала появляться в свете, чем радовала не только своих поклонников (которых уже немало), но и модных критиков.

Несомненно, всегда хорошо выглядеть Кейт помогает целая команда королевских стилистов, но это вовсе не означает, что мы не можем взять на вооружение некоторые приемы.

Чему же можно было научиться у Кэтрин в 2013 году?

 

1. Регулярное окрашивание волос необходимо каждой

Кэтрин предстала в свете с новым, более насыщенным, оттенком волос, который, несомненно, ее украсил.

У Кейт прекрасный цвет волос, но даже ей не чужда любовь к экспериментам, хоть и не радикальным. Прийдя в себя после рождения сына, Кэтрин предстала в свете с новым, более насыщенным, оттенком волос, который, несомненно, ее украсил, при этом не поменяв ее образ кардинально.

 

2. Новый парикмахер пойдет на пользу

Совсем недавно Кейт отказалась от услуг Джеймса Прайса и наняла новую команду стилистов. Конечно, проще всего годами ходить к одному и тому же парикмахеру, но свежий взгляд на прическу все-таки необходим.

 

3. Черный не значит скучный

Простой пример: черное пальто, которое Кейт выбрала для Поминального воскресенья, не поражало взгляд какими-либо излишествами, но послужило отличным напоминанием о том, что черный цвет может быть суперстильным.

 

4. Повседневная одежда может быть сексуальной

Уж чему точно стоит поучиться у Герцогини Кембриджской, так это искусству носить обычные джинсы и топы. Раз за разом она умудряется подбирать эффектные сочетания этих простых вещей, которые обязательно подчеркивают ее фигуру.

 

5. Найдите свой фирменный цвет

В гардеробе Кейт последние годы явно преобладают оттенки синего — от насыщенного до голубого. Это не только не скучно, но и придает ей особый шарм. Если вы предпочитаете определенный цвет в одежде — носите его, не стесняясь.

Попробуйте использовать разные оттенки и комбинировать в самых смелых сочетаниях — не ограничивайте себя.

 

6. Молодые мамы и беременные могут выглядеть стильно

Будучи беременной, Кэтрин также демонстрировала отменный стиль.

То, что совсем недавно вы произвели на свет ребенка, еще не означает, что нужно забыть про стиль и махнуть на себя рукой. Кейт выглядела прекрасно уже при первом появлении в свете после рождения принца Джорджа. Будучи беременной, Кэтрин также демонстрировала отменный стиль.

 

7. Брови — очень важная деталь

Недавно Кейт подкорректировала форму бровей, которой придерживалась в последние годы. Просто удивительно, насколько лучше она стала выглядеть, изменив такую, казалось бы, незначительную деталь.

 

8. Никогда не поздно поправить форму зубов

Еще в январе появилась информация, что Кейт поставила брекеты и отбелила зубы. Учитывая, что улыбка — первое, что видят люди при знакомстве, очень важно поддерживать ее в идеальном состоянии. А вы не хотите гордиться своими зубами?

 

9. Носить одну вещь несколько раз нормально

По всему миру женщины слишком озабочены вопросом повторного использования вещей, которые они уже надевали ранее. Но подумайте: никто из нас не имеет столько денег, чтобы покупать новый наряд для каждого появления на публике.

И Кейт, которая не гнушается надеть одно и то же платье больше одного раза, доказывает нам, что это совершенно нормально.

 

10. Длинные ноги начинаются с талии

Все платья Кейт имеют завышенную талию. Это создает иллюзию, что ее ноги длиннее, чем есть на самом деле. Несмотря на то, что Кейт довольно высокого роста, этим приемом могут воспользоваться и невысокие девушки.

 

Чем страннее, тем лучше: почему нам нравятся гигантские аксессуары и вещи-мемы

Дизайнеры превратили иронию и абсурд в новый критерий роскоши.

автор Анна Дубинина

Раньше люкс ассоциировался со сдержанностью: бежевый кашемир, идеальный крой и никаких лишних деталей. Сегодня же на подиумах — клатчи в виде голубей, пятипалые ботинки и заколки размером с ладонь. Ирония стала полноценным модным языком.

Откуда у нас возник такой интерес к эстетике абсурда? А главное — почему одежда, которая выглядит как первоапрельская шутка, продается по цене настоящего люкса?

Как мода обрела чувство юмора

Высокая мода долгое время была закрытым комьюнити. Все делали серьезные лица, обсуждая крой и текстуры. Ирония прорвала эту стену, принеся с собой ощущение долгожданной легкости.

Дизайнеры нового поколения поняли: чтобы зацепить зрителя в эпоху информационного шума, мало сделать просто красивую вещь. Как точно подметил Гленн Мартинс, если бы дизайнеры ориентировались только на понятную и коммерчески безопасную одежду, Недели моды превратились бы в беспросветную скуку. Часть вещей создается не для того, чтобы в них выходили на улицу, а чтобы вызвать эмоцию.

Почему ирония приносит миллионы

За каждой подобной провокацией стоит прагматичный расчет. В эпоху социальных сетей внимание стало самым дефицитным и дорогим ресурсом. Классическое пальто, будь оно даже самого безупречного кроя, вряд ли заставит пользователя замереть при пролистывании ленты или переслать фото другу. А вот сумка в виде мусорного пакета или гигантская заколка моментально генерируют миллионные охваты.

Виральный предмет становится главным маркетинговым двигателем. Он провоцирует пользователей на активные дискуссии и собирает тысячи комментариев под постами, что в дальнейшем конвертируется в миллионную выручку без затрат на традиционную рекламу.

При этом работает так называемый «гало-эффект». Даже если рядовой покупатель никогда не решится приобрести ироничный клатч от JW Anderson или «мусорный мешок» от Balenciaga, он с гораздо большей вероятностью купит базовые кроссовки или футболку этой марки — просто потому, что она постоянно у всех на слуху.

Герои абсурда: кто и как делает моду смешной

Прародителем визуального юмора в моде стал Демна Гвасалия. Он начал откровенно высмеивать концепцию роскоши, превращая в дорогие аксессуары пачки из-под чипсов, синие сумки ИКЕА и даже мусорные мешки. Бренд Vetements пошел по пути текстовых провокаций, выпуская худи и футболки с ироничными мемами, понятными узкому кругу.

Отдельный сюжет в этой истории — шведский дизайнер Беата Ридбакен и ее вирусные гигантские заколки для волос. Все началось случайно: она просто попросила друга напечатать на 3D-принтере огромный зажим для волос — изначально как самостоятельный аксессуар. А во время примерки жакета использовала его вместо отсутствующей молнии. Идея закрепить вещь заколкой-клипсой мгновенно стала виральной, разлетелась по соцсетям и в итоге оказалась на певице Розалии.

Почему странная одежда стоит так дорого

Один из главных вопросов, волнующих людей при покупке футболки с мемной надписью или странной картинкой, — почему она стоит так дорого? Ответ кроется в психологии эксклюзивности.

Высокая цена меняет статус подобных вещей: когда на абсурдный аксессуар ставят ценник в несколько тысяч долларов, он превращается в концептуальный предмет роскоши в глазах покупателя.

Бренды вроде Vetements, Balenciaga, Praying или японского Doublet делают ставку на «внутренние шутки», чтобы понять которые, нужно разбираться в поп-культуре и быть глубоко погруженным в интернет-среду. Поэтому, покупая нелепую на первый взгляд футболку от Praying с надписью «Ненавижу тебя» или топ с принтом Бритни Спирс, человек становится частью закрытого комьюнити.

Антимода в итоге стала главной модой. Бренды высмеивают общество потребления, продавая ему же результаты этой сатиры за огромные деньги. В этом и заключается определенный сарказм.

Огромные украшения, странная обувь и вещи-мемы снимают с моды необходимость быть идеальной, а покупателям дают свободу. В мире, где и так слишком много требований и правил, возможность надеть что-то заведомо нелепое — это, пожалуй, лучшая привилегия, которую могут дать современные дизайнеры.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Beata Rydbacken / beatarydbacken.fan
Источник: Клео.ру