С высоты моих каблуков

И вот я стою в обувном магазине и чуть не плачу. Не могу выбрать туфли. Я примеряю красивые туфли с круглым носом и золотистой вышивкой, на высоченном каблуке, в модном сегодня ретро-стиле. Снимаю их. Примеряю другие – довольно симпатичные полуботиночки на низком каблуке. Снимаю и их. Продавщица с интеллигентным лицом разжалованной профессорши цитирует мне Диора: "Все дело в колодке – бывают каблуки, на которых ноги отдыхают". Я слушаю ее и не могу принять решение, будто это не выбор обуви, а, по меньшей мере, замужество.

автор Виктория Викторова

С высоты моих каблуковИ вот я стою в обувном магазине и чуть не плачу. Не могу выбрать туфли. Я примеряю красивые туфли с круглым носом и золотистой вышивкой, на высоченном каблуке, в модном сегодня ретро-стиле. Снимаю их. Примеряю другие – довольно симпатичные полуботиночки на низком каблуке. Снимаю и их. Продавщица с интеллигентным лицом разжалованной профессорши цитирует мне Диора: "Все дело в колодке: бывают каблуки, на которых ноги отдыхают". Я слушаю ее и не могу принять решение, будто это не выбор обуви, а, по меньшей мере, замужество.

Денег на обе пары у меня с собой нет. Да и нужны ли обе? Высокий каблук – это сексуально. Сразу видно – настоящая женщина. Низкий каблук или вообще плоская подошва – это удобно. Сразу видно – трудоголичка. "А вдруг это не просто покупка обуви, — приходит мне в голову, — а выбор образа жизни? Вдруг эта привычная формулировка про "обувь на каждый день и обувь на выход" в корне неверна, ведь никогда не знаешь, что тебя ждет ближайшим же вечером?"

Все женщины делятся на тех, кто на высоких каблуках и тех, кто нет. Каблуки определяют сознание: это не часть обуви и даже не аксессуар, это целая философия.

"Когда модель приходит на пляж в купальном костюме и теннисных туфлях, никто не посмотрит на нее дважды. А вот если она на высоких каблуках, то все поворачивают головы ей вслед", — говорит фотограф Хельмут Ньютон, и с этой обидной правдой не поспоришь.

Туфельки от Prada, Gucci, Nina Ricci, да и куда более бюджетные варианты, но с той же высотой каблука (с законодателями мод не поспоришь) – каково? На них грациозно прогуливаются до машины, сидят в кофейнях днем, пьют коктейли с вишенкой вечером. Их носят городские феи, у ног которых весь мир. На них не "чешут на работу, как будто сваи заколачивают". На них не несут весь день заботы о прокорме большой семьи. Или принцесса, или замарашка – ничего личного.

"Я перестала носить каблуки, потому что к концу рабочего дня мне хочется их отпилить", — говорит одна моя подруга, и я ее понимаю. Но надо же что-то решать!

С высоты моих каблуковВ средневековой Франции высота каблука красноречиво говорила о сословной принадлежности его обладательницы: чем выше каблук, тем знатнее дама. С тех пор многое изменилось, да мы и не в Париже, но что касается каблуков – все совершенно то же самое. Надо занять четкую позицию и больше не кривить душой: каблуки так каблуки, подошва так подошва. Подойдем рационально. Высокий каблук зрительно удлиняет ноги, делает фигуру стройнее и прибавляет росту. Долгое время я думала, что у меня средний рост, но на самом деле он у меня, как у людоедки Эллочки. Так что стать на голову выше мне только полезно. С другой стороны, меня воспитывали тогда, когда "быть на голову выше" означало иметь интеллектуальное преимущество. И вот я стою, вся с двумя высшими образованиями, и не могу решиться стать выше в прямом, в наибуквальнейшем смысле, потому что на каблуках чувствую себя примерно так же, как на стремянке. Очень сексуально – провести весь день на стремянке.

Психоаналитики, к которым стало модно прислушиваться, утверждают: все наши проблемы уходят корнями в прошлое. Обернемся, посмотрим. И точно, как в воду глядели – я уже стояла однажды перед похожей дилеммой.

Давним летом, влюбленная, я летела к памятнику Пушкину (какая банальность!) на каблуках. Хотела произвести впечатление. И произвела. "Поехали в Питер?" — мечтательно сказал избранник. "Прямо сейчас?" – уточнила я. "Прямо сейчас!" – ответил он. Тут необходимо сделать лирическое отступление. Все москвичи думают, что спонтанная поездка в Питер – это ужасно романтично. Кто основал эту традицию — неизвестно, и даже причины ее, в общем-то, не установлены, но она живее всех живых. Такова специфика здешних городских будней, вроде посещения выставки в день закрытия или обсуждения качества мохито в любом из столичных заведений.

Я стояла около Пушкина, который всякого уже повидал, и думала: "Ну, куда я сейчас поеду? Ноутбука с собой нет, косметики нет, кредитки нет, даже зубной щетки – и той нет!" "Зато есть каблуки и мужчина, — искушала меня коварная мысль, — а что еще нужно истинной леди?" И был ночной поезд, и Питер, и прогулки по Невскому проспекту, и бесконечные залы Эрмитажа, и геометрические линии Васильевского острова, и легкий прибой Финского залива… на каблуках, на каблуках, на каблуках! "Милый, — я села на ближайшую лавочку и сняла туфли, — я больше отсюда никуда не пойду. Меня будут подкармливать проходящие мимо туристы. Прощай". Видя такое отчаяние, напуганный мужчина уточнил мой размер обуви и скрылся в неизвестном направлении.

Через час я стала обладательницей самой замечательной, как мне тогда показалось, обуви – кроссовок. Я снова стала весела и неравнодушна к красотам города, хотя и не так загадочна в глазах заметно погрустневшего мужчины.

С высоты моих каблуковС тех пор я успела выбросить те питерские кроссовки, накупить новых, поменять мужчину и даже, кажется, стать феминисткой. "Важно, как я выгляжу в своих глазах, а не в мужских", — думала я. Удобная обувь заняла прочное место в моем гардеробе, постепенно вытеснив оттуда каблуки-гиганты и тонкие шпильки. Я даже изыскала научно обоснованный аргумент: норвежские ученые обнаружили, что постоянное хождение в обуви на высоком каблуке приводит к замедлению мыслительных процессов. А кому же хочется быть глупой блондинкой?

"Мне! – неожиданно приходит мне в голову. – Мне давно уже хочется быть глупой блондинкой, вслед которой восхищенно оборачиваются мужчины. К которой ревнуют проходящие мимо женщины, утешая себя вероятным интеллектуальным превосходством. Которая сначала женщина, а уже потом – все остальное".

…И я купила те туфли. Ну, на высоком каблуке. Не могу сказать, что этот выбор безупречен. Но первый же встреченный мной мужчина врезался в дерево: засмотрелся.

Нишевые дизайнеры: главные проекты студентов Universal University с выставки Degree Show 2026

Пять проектов молодых дизайнеров, за которыми стоит будущее творческих индустрий.

автор Анна Дубинина

Universal University — главная площадка для новых имён в дизайне.

Каждый год в начале лета московское творческое сообщество собирается в кампусе на Яузе. Выставка Degree Show, которая проходит здесь уже 14 лет, переросла формат обычного студенческого отчета и превратилась в площадку для знакомства с будущими лидерами в сфере моды и дизайна. В этом году на одной площадке собрали более двухсот междисциплинарных работ: от экспериментальной одежды до сложного графического дизайна и инновационных продуктов.

Молодые авторы используют язык формы, текстиля и предметного проектирования как инструмент для исследования социальных явлений, механизмов памяти и психологических состояний человека. Перед вами пять самых интересных проектов с выставки Degree Show 2026.

«Пиджак для куратора»: деконструкция консерватизма

На третьем курсе направления «Дизайн одежды и текстиля» студенты работают над задачей переосмысления жакета. Этот консервативный элемент гардероба рассматривается молодыми дизайнерами как способ рассказать свою личную историю, экспериментируя с кроем, конструкцией и материалами.

«Нет места лучше дома» — Полина Столбова

Полина Столбова в своем проекте «Нет места лучше дома» переосмысливает пиджак через исследование границ между физическим домом и внутренним ощущением безопасности. Концептуальным ориентиром для Полины стало творчество режиссера Дэвида Линча.

В работе использован контраст между внешней и внутренними частями изделия.Треугольные формы, заимствованные из интерьеров дома Дэвида Линча, также стали элементами дизайна пиджака. По замыслу Полины, настоящий приют должен быть внутри человека, даже если внешняя реальность вызывает тревогу.

«Мозаика памяти» — Дана Лещева

Дана Лещева в рамках того же проекта обращается к механизмам человеческой памяти. Ее работа исследует то, как наше сознание взаимодействует с прошлым. Человеческая память не способна воспроизводить события с абсолютной точностью. Со временем воспоминания стираются, распадаясь на отдельные фрагменты, а мозг компенсирует эти пустоты с помощью воображения, достраивая детали и создавая субъективный личный миф о прошлом.

Конструкция жакета Даны Лещевой повторяет этот процесс фрагментации. Дизайнер берет за основу классическую форму из плотной шерсти и деконструирует ее, разрезая монолитное полотно на части.

В образовавшиеся разрывы вшиваются элементы из легкой прозрачной сетки, вискозы и синтетических тканей со смазанными абстрактными принтами. Эти полупрозрачные участки работают как ментальные лакуны — пропуски в памяти, сквозь которые просвечивает внутреннее устройство одежды.

Tila: косметическая палетка для слабовидящих девушек

Проект Полины Беляевой Tila возвращает предметному дизайну его главную социальную функцию — делать повседневную жизнь доступной и комфортной для людей с самыми разными физическими возможностями. Полина разработала косметическую палетку, созданную специально для незрячих и слабовидящих девушек.

Традиционный бьюти-рынок полностью ориентирован на визуальное восприятие: одинаковые гладкие упаковки, мелкие шрифты и отсутствие рельефных различий делают процесс самостоятельного выбора косметики для слабовидящих людей практически невозможным. Проект Tila решает эту проблему.

Палетка объединяет шесть базовых косметических продуктов в одном компактном корпусе. Главная инновация заключается в дизайне крышек: каждая из них имеет уникальную тактильную текстуру (например, глубокие продольные ребра, точечную перфорацию, сетчатый рельеф или бархатистое напыление). На ощупь пользователь может мгновенно и безошибочно определить, какой именно продукт находится в конкретной ячейке — будь то пудра, румяна или тени.

«Забвение»: визуальная археология

Проект Александры Ниточкиной «Забвение», представленный в рамках направления «Современное искусство», посвящен теме урбанистического распада и фиксации следов времени. Автор работает в роли визуального археолога, исследующего заброшенные архитектурные объекты.

В центре внимания Александры — хрупкий переходный период в жизни зданий, когда люди уже покинули пространство, но природа еще не успела полностью разрушить и поглотить конструкцию. В Москве с начала 2010-х годов этот архитектурный пласт стремительно исчезает из-за активного сноса и реновации промзон. Художнице было важно зафиксировать и сохранить этот короткий момент автономии пространства, когда оно начинает жить самостоятельной жизнью.

В экспозиции материалы складываются в систему, где трещины на стенах, ржавчина и осыпающаяся штукатурка рассматриваются как живая, постоянно меняющаяся текстура времени. Это попытка запечатлеть исчезающий исторический слой, обращая внимание зрителя на поэзию упадка, которую мы обычно не замечаем в повседневной суете.

«Дождь»: одежда как эмоциональное убежище

Лиана Слим в своем проекте исследует одежду как форму психологического укрытия. Традиционно одежда для дождя воспринимается как сугубо функциональный предмет, задача которого — защитить тело от влаги и ветра. Лиана переводит разговор в плоскость психологии восприятия погоды.

Дождь в концепции автора — это не просто атмосферное явление, а эмоциональное состояние, способное вызывать у человека чувство уязвимости, тревоги или, напротив, дарить ощущение покоя, умиротворения и возможности замедлить привычный жизненный темп. В качестве альтернативы привычным дождевикам Лиана разработала свободный белый топ с глубоким капюшоном и бермуды в белом цвете.

Ключевым элементом коллекции становится трансформируемость кроя. Объемный силуэт, глубокий капюшон, закрывающий лицо, и регулируемые многослойные детали позволяют владельцу самостоятельно настраивать уровень своей закрытости от внешнего мира. Одежда Лианы Слим превращается в физическую границу, помогающую человеку сохранить внутреннее равновесие и психологическую безопасность в условиях некомфортной внешней среды.

Работы студентов Universal University и Британской высшей школы дизайна этого года демонстрируют важный сдвиг в методологии проектирования. Молодые авторы не просто создают привлекательную форму, они проводят глубокую исследовательскую работу, прежде чем приступить к материалу. Одежда, предметы интерьера и визуальные концепты становятся результатом анализа психологии, социологии и урбанистики. Этот вдумчивый подход дает понимание того, что дизайн сегодня — это не инструмент декорирования, а способ коммуникации и осмысления сложных процессов нашего времени.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: все — пресс-служба Universal University/ u.university
Источник: Клео.ру