Бренды Московской недели моды, за которыми стоит следить

Когда в городе проходит сотни показов за шесть дней, каждый находит своих фаворитов — тех, чьи коллекции хочется пересматривать и чьи образы оседают в памяти надолго.

автор Дарья Сизова

Пятая
Московская неделя моды снова собрала в одном пространстве все, что формирует
современную индустрию: дизайнеров и байеров, культурные традиции и смелые
эксперименты, локальные бренды и международных гостей. В этом году мероприятие
объединило более 220 участников из России и других стран – от Китая до Бразилии
– и развернулось в самых знаковых локациях столицы: парке «Зарядье», ВДНХ,
Пушкинском музее и других. Мы отсмотрели все фото и выбрали семь брендов,
которые зацепили нас своим видением сезона и за которыми мы советуем следить
всем.

SOLANGEL

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Новая коллекция бренда
Solangel представляет модернистское прочтение славянского культурного кода с
использованием инновационных дизайнерских решений. В основе концепции —
объединение традиционных ремесел и эстетики с авторской технологией инкрустации
кристаллами, ставшей визитной карточкой бренда. Вся коллекция – это вечерние
наряды, украшенные тонким кружевом, традиционной вышивкой, флористическими
мотивами. Каждое изделие вдохновлено природой и символами русского наследия. Мы
увидели и платье-березу, и адаптацию народного костюма в мини-платье с перьями,
и элегантные наряды в бежевом цвете с принтами в виде шелестящих колосьев.

Surovaya

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Бренд Surovaya представил новую коллекцию под названием Fallen Lights. В коллекции нет нашумевших трендов, только вечная классика. Монохромные платья-хитоны, строгие костюмы, жакеты с укороченными рукавами и пальто-смокинги рифмовались с ключевым акцентом во всех образах – это аксессуары в виде обвесов, бус, сумок, шнуровки и других украшений из белого агата. Такой камень выбран не просто так, ведь по древним поверьям – это окаменевшие глаза. Агат символизировал мудрость, чистоту и связь с высшими силами.

Wildberries «Культурный код»

Фото: пресс-служба Московской недели моды

В
рамках Московской недели моды состоялся специальный показ Wildberries
«Культурный код» с участием 6 российских брендов, представленных на платформе.

Дизайнеры
собрались из разных уголков России:

•⁠  ⁠Dongak – Республика Тыва

•⁠  ⁠Артель «Воскресение» – Самара

•⁠  ⁠Varvara Zenina – Москва

•⁠  ⁠Lusi – Казань

•⁠  ⁠Anna Zlotko – Архангельск

•⁠  ⁠Madina Saralp – Кабардино-Балкария

Они
специально разработали коллекции в стиле культурного кода регионов России. В
стильные коллекции вошли и изделия, имитирующие кафтаны и мундиры, платья с
длинными летящими манжетами и рукавами О-образной формы и брюки-шаровары. Также
в коллекции встретились национальные костюмы различных регионов России —
некоторые выполнены в современном прочтении.

FLASHIN

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Основными
элементами новой коллекции бренда Flashin стали изделия из экомеха – полушубки,
жакеты, воротники, боа и горжетки. Изумрудный жакет, пальто-халат и полушубок
отличаются выверенными силуэтами. Остальные изделия линейки составили юбки из
батиста на сетке, шелковой блузы, брюк с флоральными и анималистичными
принтами, платьев «бэби-долл» и лаконичных комплектов из поло и шорт.
Хрустальные стразы дополнили образы, обувь и прически.

Persve

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Московский
бренд Persve посвятил новую коллекцию сложным графическим формам. Дизайнеры
модного дома вдохновлялись работами одного из великих архитекторов
современности, Фрэнка Оуэна Гери, получившего популярность за счет
деконструкции. Вся линейка также отличается смелой асимметрией, которую очень
легко адаптировать к повседневному стилю. В одном образе могли сочетаться топы
со сборками, юбки-макси или шелковые шорты с повязанной поверх баской-парео.
Платья со спущенными бретелями, тянущиеся воздушные шлейфы, брюки с двойным
поясом и летящая шнуровка тоже отвечали за деконструкцию.

TSIGANOVA

Фото: пресс-служба Московской недели моды
Виктория
Цыганова в рамках Московской недели моды погрузила зрителей в русскую сказку.
Бренд Tsiganova специализируется на стиле а-ля рус. В основу коллекции легли
хохломские росписи и традиционные орнаменты на пальто, жилетах с меховой
отделкой, мундирах, укороченных жакетах, сарафанах и утепленных джинсовых
куртках. Акцентом на образах стали стильные головные уборы в виде традиционных
шапок-ушанок, чепчиков, инкрустированных крупными камнями, и косынок.

SaiJamin

Фото: пресс-служба Московской недели моды
SaiJamin
– молодой бренд с черкесскими корнями. «Черкесский код» проявляется в
современных интерпретациях газырей, орнаментальных деталей и силуэтах,
вдохновленных традиционной одеждой черкесских женщин. Каждое изделие – это
диалог между прошлым и настоящим, культурой и современным взглядом на моду.
Коллекция «Нити» – это история о встрече двух частей одной души: маленькой
девочки, ищущей защиты и опоры, и взрослой девушки, в которой она вырастет. В
каждой вещи чувствуется этот внутренний диалог: мягкость и легкость бохо
переплетаются с четкими линиями, создавая баланс между уязвимостью и силой,
свободой и собранностью. В образах использованы косы с украшениями, фактурная
лаковая кожа, продуманный крой. Особое внимание уделено акцентной талии,
подчеркнутой басками и поясами, создавая изящный и выразительный силуэт.

Закат в Бель-Эйр: как Hermes соединил французский шик и калифорнийскую свободу

Культовый французский бренд променял Париж на холмы Лос-Анджелеса.

автор Анна Дубинина

Когда консервативный бренд с богатым европейским наследием решает перенести презентацию своей коллекции на Голливудские холмы, это всегда интригует. Вместо привычных парижских залов модный дом Hermès выбрал для показа своей коллекции уединенную модернистскую виллу в Бель-Эйр — одном из самых живописных холмистых районов Лос-Анджелеса. Гости шоу, среди которых были Майли Сайрус и Керри Вашингтон, добирались до площадки на гольф-карах под лучами закатного солнца. Локация определила настроение всей презентации: калифорнийский золотой час стал естественной декорацией для одежды, воспевающей свободу движений, пластику и расслабленный шик.

За кажущейся простотой и благородством вещей Hermès скрывается четкое видение Надеж Ване-Цыбульски. Она возглавляет женское направление бренда с 2014 года. До ее назначения на этой должности сменяли друг друга исключительно мужчины, среди которых были Кристоф Лемер и Мартин Маржела.

Надеж никогда не стремилась быть на виду. Свою карьеру она строила без лишней шумихи в медиа: работала в Maison Margiela, Céline, а затем руководила отделом дизайна в The Row. Ее спокойный, взыскательный подход идеально подошел ценностям Hermès, где качество швов и благородство фактур всегда ценились выше кричащих логотипов. В новой коллекции дизайнер обратилась к своим детским воспоминаниям о балетном классе, решив подружить классический крой одежды с мягкой грацией танца.

Вместо строгих кожаных силуэтов, которые бренд часто показывал в прошлых сезонах, на подиуме Бель-Эйр царила нежность шелка и воздушные драпировки. Главным ориентиром для создания коллекции стал образ танцовщицы, находящейся в моменте между репетицией и представлением.

Этот контраст хрупкости и силы стал основой коллекции.

Жесткие кожаные куртки-косухи и плотные пальто сложного кроя сочетались со струящимися шифоновыми юбками. Визуальным хитом показа стали комбинезоны в стиле танцоров-диско с расклешенными от колена штанинами. Благодаря тонкому материалу они красиво струились при ходьбе, подчеркивая естественную пластику тела, на которой сделан акцент в лос-анджелесской коллекции Hermès.

Цветовая палитра шоу развивалась синхронно с калифорнийским закатом. Показ открылся вещами теплого, природного оттенка охры, который французский бренд прозвал jaune fauve. По мере того как солнце опускалось за холмы, на подиуме появлялся насыщенный алый цвет, а ближе к финалу, когда Бель-Эйр погрузился в сумерки, коллекция перешла в глубокие темные тона: изумрудный, томный синий и черный.

Несмотря на люксовый статус бренда, Надеж Ване создала образы, которые можно легко повторить независимо от стоимости и принадлежности вещей к марке. Главным объектом для экспериментов стали знаменитые шелковые платки Hermès. На показе их носили не как принято, повязывая на голову, а создавали с помощью них аксессуары на шею, имитируя мягкие колье, или небрежно продевали в шлевки брюк вместо кожаного ремня.

Абсолютно точно можно сказать, что акцент на ключицы и шею стал сквозной темой всего показа: платья-бандо с открытой линией плеч и V-образные вырезы теперь главные участники новой коллекции Hermès.

Надеж Ване-Цибульски продемонстрировала актуальную сегодня глобальную тенденцию люксовых брендов к постепенному отказу от привычных кодов. Вместо анахронизмов и кричащей роскоши мы увидели плавные силуэты и облегченные материалы, которые не сковывают тело, а двигаются вместе с ним, подчеркивая индивидуальность без лишнего пафоса.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»