Из Москвы в Шанхай и Париж: интервью с визажистом Севиль Тай

Как известно, за идеальными образами звезд стоят визажисты. Именно они знают, как придать идеальный вид коже, создать пышные ресницы и выразительные глаза любой девушке. Мы пообщались с звёздным визажистом и мастером по волосам Севиль Тай. Она на постоянной основе сотрудничает с Летуаль, Yandex, 12 storeez, Julitoo, Munique  в Москве, и успела поработать на неделях моды от Шанхая до Парижа – на показах Prada, Dior, Hugo Boss, Chopard, Zadig & Voltaire, Y/Project  в командах мастеров мирового уровня.

Также Начиная с 2018 года Севиль создаёт образы актрис для красной дорожки на Каннском кинофестивале, и съёмки с ее участием часто появляются в  журналах Harpers Bazaar, Elle, L’Officiel.

​

– Как вам работалось в Париже? Если ли какие-то отличия в работы в России? В чём они заключаются?

– Я очень люблю Париж, каждый Fashion Week это знакомства с талантливыми людьми, возможность поработать с лучшими мастерами со всего мира, приобретение новых навыков и скиллов, и бесконечное вдохновение на новый сезон. FW 23 состоялась в июне и мне удалось поработать в качестве стилиста по волосам на шоу дизайнеров: Amiri, Y/Project, Kolor, Denzil Patrick, Zadig & Voltaire, John Elliot. На каждом шоу задачи были кардинально разные от естественных укладок до жестких форм с обилием текстур. По поводу отличий - дизайнеры в Париже больше экспериментируют и пробуют новое, чем в России, у нас FW пока более консервативен и стилисты аккуратно добавляют сложные детали, поэтому и модели выглядят более естественно и натурально. Плюс исторически так сложилось что образ в России предпочитают более женственный и мягкий, в то время как в Париже приемы ugly и unisex эффекта используется гораздо чаще в макияже и укладках.

– Что запомнилось больше всего на Неделе моды?

– Помимо шоу особенно я люблю работать с инфлюенсерами, и в этом году мы познакомились и начали сотрудничать с Мари Лист, она прекрасный человек, супер успешный блогер и амбассадор недели моды в Париже, воплощать разные идеи и продумывать макияж и укладку для нее было особенно важно для меня. Я готовила Мари для шоу Balmain, Fendi, Isabel Marant, Stella McCartney и тд, был очень плотный график и Мари делает по несколько шоу в день, каждый ее выход моментально появляется во всех журналах и медиа.

– Каннский кинофестиваль - это не только праздник кино, но моды, красоты. Как готовятся актрисы к красной дорожке? Что важно учесть, есть ли какие-то тонкости, нюансы?

– Чтобы построить хорошую карьеру визажиста или стилиста по волосам на мероприятии такого уровня очень важно обладать хорошим вкусом и насмотренностью - подбирать макияж или укладку в сочетании с одеждой и видеть образ в целом, при этом понимая как это будет выглядеть и в жизни и на фото, учитывать условия съемки под солнцем и коварный красный цвет дорожки. Особо волнительно осознавать что фотографии буквально сразу после выхода актрисы разлетятся по всему миру и возможно будут вдохновлять еще долгое время, поэтому все должно быть безупречно и стильно. Подготовка начинается с самого утра, помимо основной красной дорожки (время выхода обычно в 18ч) весь день проходят съемки для публикаций журналов, интервью для ТВ, ивенты и конечно же просмотр фестивального кино. Вечером проходят ужины и показы ювелирных брендов, например в этом году бренд Chopard отметил 25-летие с начала сотрудничества с Каннским кинофестивалем, и мне удалось поработать на шоу Chopard “Chopard Loves Cinema” где мы большой итальянской командой воплощали персонажей культовых картин последнего столетия для показа коллекции украшений. При этом надо было успевать работать каждый день с актрисами из Германии, Франции, Сербии, Индии, в общем это действительно жаркое время!

– Вам также довелось поработать в Шанхае. Насколько отличается азиатский рынок бьюти сферы от российского и европейского? Чему удалось научиться у китайских коллег?

– Шанхай один из моих любимых городов и сломал все стереотипы о работе в Китае, которые я знала. Это объемная тема, думаю вы замечали как сильно отличается дизайн, форма, количество деталей и текстур в fashion-индустрии Китая и например Европы, одна из причин в письме - с детства формируется абсолютно другое мышление и визуальное восприятие через иероглифы, их далеко не 26 как в английском алфавите. Сначала было непросто адаптироваться, и соответствовать новым реалиям, но я начала больше экспериментировать и впитывать яркую насыщенную цветом культуру. Например одна из моих любимых бьюти-съемок “XIAOYU” была вдохновлена пекинской оперой. И именно в Шанхае начался мой путь на FW, от китайского агентства “Andy creation” я впервые поработала на шоу Dior, Hugo Boss, Prada и поняла что хочу развиваться в этом направлении. Если говорить про коммерческие съемки - это всегда нестандартно, сложные задачи и дедлайн, в Китае ценится креативность и вся команда каждый раз пробует не просто сделать хороший продукт, но и найти что-то новое.

– Чем сейчас вы занимаетесь в России? Есть какие-то интересные проекты?

– Из-за пандемии пришлось изменить планы и вернуться из Шанхая в Москву, тем временем здесь появилось много успешных брендов и увеличение онлайн-продаж в разы увеличило потребность в съемках и контента, поэтому с новыми силами я продолжила активно снимать, сейчас один из любимых брендов - Л'этуаль. Весной вышла одна из любимых кампаний - Шахматы, в ней прослеживается сочетание китайского искусства бонсай и деталей барокко.  

– С чего вообще начинается работа с образом? Делаете ли вы какие-то наброски?

– Все зависит от задачи, если это съемка lookbook - мне присылают заранее утвержденный outfit и выбранную модель, и я продумываю несколько вариантов укладки и макияжа, которые мы обсуждаем дальше со стилистом или дизайнером и уже после собираю команду визажистов под конкретную задачу. В случае бьюти-съемок я сама выступаю арт-директором и все начинается с идеи, после уже подбираю модель, ищу нужного фотографа, локацию и тд.

– Где вам легче работать - на показах моды или на съёмке рекламной кампании? Насколько отличаются эти сферы? То есть есть ли разница в макияже для подиума и для съёмки?

– В первую очередь это абсолютно разная атмосфера, не проще и не сложнее, на шоу зачастую от 50 моделей и это работа большой слаженной команды, где со многими людьми ты работаешь впервые и важно быстро наладить коннект и погрузиться в процесс максимально, при этом понимать как сделать утвержденную укладку для любого типажа, чтобы это выглядело естественно для модели и стильно в сочетании с outfit. Были ситуации когда большие бренды перешивали половину коллекции за день до шоу и вся команда быстро адаптировалась под новые условия, поэтому стрессоустойчивость и положительный настрой как никогда важны. Съемки рекламной кампании чаще случаются в разных локациях, на природе, на воде, под солнцем - снимать сложный макияж в тропиках не так просто как кажется.