Лучшие украшения Венецианского фестиваля

C 28 августа по 7 сентября на острове Лидо проходил ежегодный Венецианский кинофестиваль. За все это время звезды демонстрировали на красной дорожке фестиваля роскошные образы - прекрасные вечерние платья, торжественные прически и элегантный макияж, а главное - прекрасные украшения.

автор Виктория Викторова

C 28 августа по 7 сентября на острове Лидо проходил ежегодный Венецианский кинофестиваль — один из старейших и престижнейших в мире кино. Традиционно он собирает ведущих звезд киноиднустрии.

Вечерние образы были бы неполными без украшений.

За все это время звезды демонстрировали на красной дорожке фестиваля роскошные образы — прекрасные вечерние платья, торжественные прически и элегантный макияж. Но разумеется, вечерние образы были бы неполными без ювелирных украшений. Гостьи фестиваля в буквальном смысле блистали в своих колье, серьгах, кольцах и брапслетах. Лучшее из представленного предлагаем рассмотреть в нашей подборке.

Появление на фестивале актрисы Скарлетт Йоханссон стало одним из самых ярких. Актриса представляла фильм «Побудь в моей шкуре», в котором сыграла главную роль. Скарлетт надела смелое платье-бюстье, украсив зону декольте роскошным колье, составные части которого были окрашены в белый, синий, изумрудный и сиреневый оттенки и сложены мозаичным узором.

 

Актриса Сандра Буллок была звездой церемонии открытия Венецианского фестиваля и представляла фильм «Гравитация». Ее главным украшением стали серьги из черных камней — в тон цвету волос и глаз — лаконичные по форме и очень элегантные.

 

Еще одна гостья церемонии октрытия, актриса Виржини Ледуайен, выбрала эффектные висячие серьги из крупных бриллиантов и изумрудов.

 

Член жюри фестиваля в этом году, российская актриса Ксения Раппопорт, блистала на церемонии закрытия смотра в изящной колье с графичным черно-белым узором.

 

Модель и актриса Ева Риккобоно в этом году удостоилась чести быть ведущей кинофестиваля. Для церемонии закрытия она выбрала образ, запоминающийся прежде всего украшением. На шее Евы уютно разсметилась достаточно крупная серебристая змейка — такой формы колье она предпочла.

 

На премьере фильма «Улица в Палермо» итальянская актриса Фиаметта Чиконья продемонстрировала очень оригинальные серьги — крупные, в виде мальтийского креста.

 

Итальянская фотомодель Мадалина Генеа также для своего выхода на красную дорожку фестиваля отдала предпочтение крупным серьгам — только более изящным, с фигурными переплетениями.

 

В похожих вышла на дорожку фестиваля (во время премьеры фильма «Ана Аравия») и актриса Юваль Шарф. В ее серьгах между собой были соединены части изящной каплевидной формы.

 

Актриса Ребекка Холл выбрала, пожалуй, самое тонкое украшение из всех, которые были представлены на фестивале. Для премьеры фильма «Обещание» она надела висячие серьги, похожие на мерцающие нити.

 

Висячие серьги явно стали главным трендом красной дорожки в этом году. Его поддержала актриса Арианна Бергамаски, отдав предпочтение крупным и ажурным, а потому не кажущимися слишком массивными.

 

Однако не только серьги выбирали звезды для своих торжественных выходов. Актриса и продюсер Валерия Марини на премьеру фильма «Теорема Зеро» надела роскошные серебряные браслеты и кольца с романтичным цветочным узором. 

 

 

От кумира до изгоя и обратно: за что мир боготворит и проклинает Джона Гальяно

История взлета, падения и сложного возвращения в индустрию.

автор Анна Дубинина

Джон Гальяно остается одной из самых спорных фигур моды.

Джон Гальяно — одна из самых ярких и противоречивых фигур в мире моды. Его путь — это череда судьбоносных перипетий, где талант и скандалы идут рука об руку. От безоговорочного признания до сокрушительного падения, разделившее его карьеру на «до» и «после».

Биография Гальяно превратилась в главный этический кейс для современной массовой культуры. Можно ли отделить талант от человеческих ошибок? И готова ли современная «культура отмены» к настоящему прощению?

С чего начинался путь Джона Гальяно

Джон Гальяно ворвался в индустрию в 1984 году, когда его дипломная коллекция «Невероятные», вдохновленная модой эпохи Французской революции, была раскуплена лондонским бутиком еще до показа. Критики уже тогда писали о нем как о редком таланте — человеке, способном вдохнуть живые эмоции в театрализованную моду.

Дальше — стремительный взлет. В 1995 году его позвали возглавить Givenchy. Гальяно стал первым британцем, который встал во главе французского модного Дома. Уже через год его перевели в Dior — туда, где начнется самый противоречивый период его карьеры.

Золотой век Гальяно

С 1996 по 2011 год Гальяно превратил Dior в подиумный театр. Его показы напоминали не просто демонстрацию новой одежды, а полноценные спектакли: с декорациями и историческими отсылками — к Марии-Антуанетте, египетским фараонам, экстравагантной маркизе Казати. Он одевал женщин в костюмы, будто сошедшие с полотен картин, и при этом умудрялся делать одежду коммерчески успешной: сумка Saddle Bag стала одним из главных аксессуаров начала нулевых. Именно тогда сложился образ Гальяно как гения на грани безумия: провокатор, романтик, человек без тормозов в творчестве. Многие в индустрии считают, что именно эта неукротимость стала для него фатальной ошибкой.

Один вечер, который перечеркнул карьеру

В 2011 году в одном из парижских баров Гальяно оказался в центре скандала: свидетели сняли на видео, как он произносит антисемитские и расистские оскорбления в адрес других посетителей. Видео разошлось моментально. Через несколько дней Dior отстранил его от работы, а затем расторг контракт. После этого инцидента Гальяно на несколько лет фактически исчез из инфополя. Это был один из первых жестких примеров «культуры отмены» в ее современном виде — задолго до того, как этот термин вошел в повседневный лексикон.

Возвращение после «отмены»

В 2014 году французский дом Maison Margiela неожиданно предложил ему пост креативного директора. Многие сомневались, сможет ли экспрессивный кутюрье ужиться с минималистичной эстетикой бренда Мартина Маржелы.

Ответ был получен в январе 2024 года на кутюрном показе Maison Margiela в Париже. Это шоу назвали лучшим показом десятилетия.

Гальяно вернулся к своим истокам: утянутые талии, полупрозрачные ткани, атмосфера упадка и фарфоровые макияжи от Пэт Макграт, сделавшие моделей похожими на винтажных кукол. Это была чистая магия и напоминание, за что когда-то полюбили Гальяно.

Казалось, индустрия окончательно его простила: Зендея выбирала его архивные платья для красных дорожек, а масс-маркет гигант Zara объявил о масштабном сотрудничестве с Гальяно.

Почему споры не утихают

Однако полная амнистия оказалась иллюзией. Скандал разгорелся с новой силой, когда Анна Винтур анонсировала тему Met Gala 2027, посвященную наследию Джона Гальяно. Новость вызвала волну критики. Активисты и часть публики заявили, что чествование человека с подобным прошлым на главном модном событии планеты недопустимо. Гальяно и организаторы предпочли отступить, чтобы не провоцировать новый виток агрессии.

Так можно ли его простить?

Вопрос, который сопровождает Гальяно уже 15 лет, так и остается без окончательного ответа. Готовы ли мы простить гения за его ошибки или мы должны судить его вне зависимости от таланта? Журналистка Дана Томас когда-то емко сформулировала эту дилемму: «Заслуживает ли он прощения как личность? Это спорный вопрос. Заслуживает ли он признания как дизайнер? Безусловно».

Случай Гальяно доказал, что «культура отмены» не имеет четкого сценария, а общество пока только нащупывает правила этой системы. Очевидно одно: в мире моды, как и в жизни, не бывает простых ответов.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: www.legion-media.com
Источник: Клео.ру