Бархатная революция: как выглядеть стильно в велюре

Покоряем самый противоречивый модный тренд осеннего сезона. Советы стилистов и примеры звезд.

автор Виктория Викторова

Классический гламур сдал свои позиции, а с ним все, что "дорого-богато" — бриллианты, обилие золота и демонстрация роскоши.  В тренде ухоженная небрежность, удобство, спортивный шик и богемный стиль.

Но разве капризная девушка мода может обойтись без шуток? Одним из самых неоднозначных трендов осеннего сезона стал бархат. И похоже, он вернулся надолго.

Как же носить бархат так, чтобы выглядеть стильно и избежать ассоциаций с бабушкой или портьерой?

Одним из первых вернуть бархат в моду решил британский бренд Preen. В осенне-зимней коллекции были представлены симпатичные платья с корсетом и драпировками оттенка вишни и розового бутона. В сочетании с грубыми ботинками бархатные платья смотрелись вполне мило даже в привыкшем ко всему Лондоне. Такая английская эксцентричность, которая по сердцу почти любой моднице. Некоторые опытные модные обозреватели бархат одобрили, прониклись ностальгией по временам 70-х, когда некоторые девушки-хиппи собственноручно сооружали стильные наряды из бархатных портьер.

include_gallery4110

Затем на шоу Haider Ackermann было представлено несколько бархатных костюмов, которые вполне можно было отнести к категории «бохо-шик». А когда на дефиле Valentino манекенщицы вышли на подиум в желтом бархатном макси, стало совершенно ясно: бархат вернулся и без него теперь настоящей моднице никуда.

yandex_ad_1

Звезды поддержали идею бархатного пришествия с энтузиазмом. Вечно молодая Иман поспешила выйти в свет в брючном костюме оттенка «синяя полночь». Тильда Суинтон, как большая поклонница Haider Ackermann, на одной из премьер появилась в смелом туалете цвета «побледневший изумруд» и умудрилась выглядеть при этом свежо и стильно. Николь Кидман только на днях прошлась по красной дорожке в Лондоне в черном платье из кутюрной коллекции Armani Prive, которое назвать классическим можно лишь условно.

include_gallery4111

Но как нам, незвездным девушкам, правильно носить бархат и выглядеть в нем уместно?

Первое, что нужно учесть: теперь велюр – это не только вечерние платья. Бархатные топы уже в категории повседневной одежды и прекрасно смотрятся с брюками из ПВХ. Последнее сочетание активно практикуют лондонские фэшионисты и топ-модель Миранда Керр.

include_gallery4112

Стилисты рекомендуют надевать бархатные жакеты с джинсами, а брюки из этого материала – с шелковыми блузками. Беспроигрышный вариант – бархатное мини-платье с грубыми ботинками.

4 основных правила:

  • Смело экспериментируйте с комбинациями тканей. Особенно хорош бархат в паре с грубоватым твидом.
  • С бархатом прекрасно сочетают ювелирные украшения с сапфирами, рубинами, изумрудами. Главное – не увлекаться. Одного украшения вполне достаточно.
  • Бархатные костюмы и платья лучше выбирать по фигуре. Слишком просторные наряды создают впечатление «набросила портьеру впопыхах».
  • Если мысль о бархатном платье вгоняет вас в панику, но попробовать очень хочется, можно начать с малого: бархатных туфель, сумочки, рюкзака, шарфа.

yandex_ad_2

Но самое важное – принять основной постулат современной моды: свой стиль – это весело. Подбор наряда – развлечение, а вовсе не сложная работа. Забавные эксперименты смотрятся гораздо интереснее продуманных образов и производят более выгодное впечатление. И если принять эти условные правила, то в игре под названием «мода» в категории проигравших точно не окажешься.

Елена Миловидова, персональный стилист, шопер:

С бархатными вещами можно создать два противоположных, по сути, стиля, и их важно не перепутать.

Один молодежный богемный "лондонский" (с грубыми ботинками).

Второй взрослый драматический строгий (тут стоит надеть украшения с камнями и шпильку).

В любом случае, упрощать бархатный пиджак джинсами я бы не рекомендовала: раз уж выбрали трендовую ткань сезона, нужно потратиться на достойную ей компанию: это может быть как гладкая блестящая ткань, так и мягкая кашемировая или твидовая.

Бархат визуально добавляет один-два размера: если вам не хватает объема в груди или бедрах, на этом можно отлично сыграть и сделать формы более соблазнительными. Тем же, у кого "хватает", рекомендую быть с бархатом очень и очень острожными.

Чем страннее, тем лучше: почему нам нравятся гигантские аксессуары и вещи-мемы

Дизайнеры превратили иронию и абсурд в новый критерий роскоши.

автор Анна Дубинина

Раньше люкс ассоциировался со сдержанностью: бежевый кашемир, идеальный крой и никаких лишних деталей. Сегодня же на подиумах — клатчи в виде голубей, пятипалые ботинки и заколки размером с ладонь. Ирония стала полноценным модным языком.

Откуда у нас возник такой интерес к эстетике абсурда? А главное — почему одежда, которая выглядит как первоапрельская шутка, продается по цене настоящего люкса?

Как мода обрела чувство юмора

Высокая мода долгое время была закрытым комьюнити. Все делали серьезные лица, обсуждая крой и текстуры. Ирония прорвала эту стену, принеся с собой ощущение долгожданной легкости.

Дизайнеры нового поколения поняли: чтобы зацепить зрителя в эпоху информационного шума, мало сделать просто красивую вещь. Как точно подметил Гленн Мартинс, если бы дизайнеры ориентировались только на понятную и коммерчески безопасную одежду, Недели моды превратились бы в беспросветную скуку. Часть вещей создается не для того, чтобы в них выходили на улицу, а чтобы вызвать эмоцию.

Почему ирония приносит миллионы

За каждой подобной провокацией стоит прагматичный расчет. В эпоху социальных сетей внимание стало самым дефицитным и дорогим ресурсом. Классическое пальто, будь оно даже самого безупречного кроя, вряд ли заставит пользователя замереть при пролистывании ленты или переслать фото другу. А вот сумка в виде мусорного пакета или гигантская заколка моментально генерируют миллионные охваты.

Виральный предмет становится главным маркетинговым двигателем. Он провоцирует пользователей на активные дискуссии и собирает тысячи комментариев под постами, что в дальнейшем конвертируется в миллионную выручку без затрат на традиционную рекламу.

При этом работает так называемый «гало-эффект». Даже если рядовой покупатель никогда не решится приобрести ироничный клатч от JW Anderson или «мусорный мешок» от Balenciaga, он с гораздо большей вероятностью купит базовые кроссовки или футболку этой марки — просто потому, что она постоянно у всех на слуху.

Герои абсурда: кто и как делает моду смешной

Прародителем визуального юмора в моде стал Демна Гвасалия. Он начал откровенно высмеивать концепцию роскоши, превращая в дорогие аксессуары пачки из-под чипсов, синие сумки ИКЕА и даже мусорные мешки. Бренд Vetements пошел по пути текстовых провокаций, выпуская худи и футболки с ироничными мемами, понятными узкому кругу.

Отдельный сюжет в этой истории — шведский дизайнер Беата Ридбакен и ее вирусные гигантские заколки для волос. Все началось случайно: она просто попросила друга напечатать на 3D-принтере огромный зажим для волос — изначально как самостоятельный аксессуар. А во время примерки жакета использовала его вместо отсутствующей молнии. Идея закрепить вещь заколкой-клипсой мгновенно стала виральной, разлетелась по соцсетям и в итоге оказалась на певице Розалии.

Почему странная одежда стоит так дорого

Один из главных вопросов, волнующих людей при покупке футболки с мемной надписью или странной картинкой, — почему она стоит так дорого? Ответ кроется в психологии эксклюзивности.

Высокая цена меняет статус подобных вещей: когда на абсурдный аксессуар ставят ценник в несколько тысяч долларов, он превращается в концептуальный предмет роскоши в глазах покупателя.

Бренды вроде Vetements, Balenciaga, Praying или японского Doublet делают ставку на «внутренние шутки», чтобы понять которые, нужно разбираться в поп-культуре и быть глубоко погруженным в интернет-среду. Поэтому, покупая нелепую на первый взгляд футболку от Praying с надписью «Ненавижу тебя» или топ с принтом Бритни Спирс, человек становится частью закрытого комьюнити.

Антимода в итоге стала главной модой. Бренды высмеивают общество потребления, продавая ему же результаты этой сатиры за огромные деньги. В этом и заключается определенный сарказм.

Огромные украшения, странная обувь и вещи-мемы снимают с моды необходимость быть идеальной, а покупателям дают свободу. В мире, где и так слишком много требований и правил, возможность надеть что-то заведомо нелепое — это, пожалуй, лучшая привилегия, которую могут дать современные дизайнеры.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Beata Rydbacken / beatarydbacken.fan
Источник: Клео.ру