Тот самый enfant terrible

«У детей нужно учиться любознательности и жажде жизни», – считает французский кутюрье Жан-Поль Готье. И его коллекции это подтверждают. В самом начале карьеры француз Жан-Поль Готье завоевал в модном мире репутацию enfant terrible («несносного ребенка»). Его коллекции отличались необычными, часто не предназначенными для будней силуэтами. Готье создал костюмы для фильмов «Кика» Педро Альмодовара, «Пятый элемент» Люка Бессона, «Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя.

автор Виктория Викторова

Тот самый enfant terribleТот самый enfant terrible«У детей нужно учиться любознательности и жажде жизни», – считает французский кутюрье Жан-Поль Готье. И его коллекции это подтверждают.

В самом начале карьеры француз Жан-Поль Готье завоевал в модном мире репутацию enfant terrible («несносного ребенка»). Его коллекции отличались необычными, часто не предназначенными для будней силуэтами. Готье создал костюмы для фильмов «Кика» Педро Альмодовара, «Пятый элемент» Люка Бессона, «Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя. Когда в 1990-е годы Мадонна отправилась в свое знаменитое турне Blonde Ambition, именно Готье разработал ее сверхсексуальный сценический костюм: остроконечный бюстгальтер, пояс, подвязки для чулок.

До того, как стать «королем» собственной империи, Готье работал в модных домах Hermès, Christian Lacroix, Yves Saint Laurent, Thierry Mugler и Lacoste. Везде очень успешно. Покинув их в 2010 году, он решил, что полностью посвятит себя выпуску собственных коллекций и недавно появившихся оригинальных линий – для новорожденных и детей. О последних Жан-Поль Готье поведал нашему журналу в эксклюзивном интервью.

Господин Готье, откуда вы черпаете свое вдохновение?

Мои идеи рождаются от смешения форм, стилей и культур. Например, я охотно комбинирую национальные узоры и фольклор с классическими формами. Мне нравится русский стиль, славянские костюмы, элементы которых часто присутствуют в моих коллекциях – как детских, так и взрослых.

Какими особенностями обладает ваша зимняя коллекция для детей?

Жан-Поль Готье в цифрах
1976 год Первая коллекция
1978 год Создание фирмы под именем «Жан-Поль Готье»,
до этого – «Готье Париж»
1985 год Первая молодежная коллекция.
Она просуществовала 12 лет
1992 год Джинсовая коллекция под названием
Gaultier Jean’s, ставшая синонимом молодежной моды.
Позднее переименована в Jean’s Paul Gaultier.
2009 год При сотрудничестве с фирмой Groupe Zannier, Готье
выпускает первую детскую коллекцию Junior JP Gaultier
2011 год Выход коллекции для младенцев Gaultier Bébé

Во-первых, в ней есть линия, вдохновленная музыкой, в частности роком. Она создавалась для детей, которым нравится быть немного оригинальнее и раскованнее других. Этот стиль уже зарекомендовал себя в одежде для взрослых, где мужские и женские силуэты завершают кожаные куртки в военном или мото-стилях. Их нужно сочетать с грубоватыми ботинками. Ботинки можно надевать днем. А поскольку они покрыты лаком, то будут неплохо смотреться и вечером.

Во-вторых, в моей коллекции также присутствует классика, например, свитера и брюки в морском стиле, которые дополняют «пиратские» головные уборы – косынки и шапки. Есть еще и классическая линия – пиджаки-галстучки-наутюженные брючки. Она очень элегантна, но должен быть в ней и игривый элемент, все же речь идет о детях. Таким элементом стали значки, вдохновленные военной формой, морские якоря – хочу, чтобы дети все же соответствовали своему возрасту.

Поскольку это зимняя коллекция, то тона у нее сдержанные – черный, голубой и бежевый, разбавленные красными тонами. В последнее время я увлекся стереокино, поэтому создал линию, где в качестве узоров выступают 3D элементы. Их я предлагаю носить с парой стереоочков в качестве аксессуара.

3D-фильмы – тема современная, а каким вам запомнилось ваше собственное детство?

Мое детство было беззаботным, ну… почти беззаботным. Я вырос в очень дружной семье, был окружен любовью и заботой, наверное, они и помогли мне стать тем, кем я стал сегодня. У меня была любимая бабушка. Я ее очень хорошо помню. Она обожала меня и всегда позволяла заниматься всем, что было мне по душе. Единственным облаком на голубом небосклоне стала для меня школа. Наверное, нехорошо признаваться в этом журналу, который могут читать дети, но раз уж речь зашла о моем детстве, то скажу, что школа делала меня очень несчастным. Другие ученики меня особо не жаловали, поскольку я не любил футбол и вообще мало увлекался спортивными играми. Поэтому из меня вырастал мечтатель, который часами мог задумчиво смотреть на небо, наблюдая, как по нему перемещаются тучи.

И поэтому вы решили выбрать профессию, позволяющую вам мечтать дальше?

Идея стать дизайнером пришла ко мне неожиданно. Моя бабушка часто разрешала мне смотреть телевизор. Не все из передач, которые мелькали у меня перед глазами, были предназначены для моего возраста. Итак, в один прекрасный вечер мне попалось на глаза открытие сезона в Фоли-Бержер (знаменитое кабаре в Париже – ред.), и мое воображение так поразили девушки, танцевавшие в сетчатых чулках и с украшениями из перьев, что на следующий день – прямо на уроке – я уже старательно зарисовывал по памяти их костюмы. И был пойман учителем, который задумал меня жестоко наказать. Он прикрепил эти рисунки к моей спине и заставил в таком виде пройтись по всем классам школы, видимо, надеясь, что проучит меня и даст возможность другим посмеяться. Но все получилось не так, как он предполагал. Другие учителя не стали меня высмеивать, а школьникам так понравились мои эскизы, что с этого момента началось настоящее паломничество. Каждый день ко мне приходили из разных классов и просили что-нибудь для них нарисовать. С этого момента я понял, что могу поделиться своим талантом с другими, что мои рисунки способны радовать людей.

Другой важный импульс пришел ко мне из кино, когда я впервые вместе со своей бабушкой увидел фильм Жака Беккера «Дамские тряпки». Мне тогда было всего лет девять-десять, а кино было старое послевоенное, середины 1940-х. Действие происходило в модном парижском ателье. Конец картины, правда, очень трагичный, но тогда меня очаровал модный мир, показанный в фильме. Там был модный показ, который до сих пор стоит у меня перед глазами. Помню, как я решил, что подрасту и обязательно стану модельером.

Однако специального образования вы не получили…

Это правда. Всему, что я достиг, я научился на практике. В те годы такой подход был распространен. Я рано начал рисовать и делать эскизы к костюмам, а когда мне исполнилось 18, отослал свои работы в модные дома. Мне повезло, что их увидел Пьер Карден. Мэтру так понравились эти зарисовки, что он тут же взял меня своим ассистентом.

Чему, по вашему мнению, стоит учить детей? Что им важно знать об этом мире?

Тот самый enfant terribleЕсть две важный вещи, о которых должны знать дети. Они должны знать, что такое мечта и что такое страсть. Без мечты нельзя представить себе будущего, без нее настоящее было бы лишь блекнущим прошедшим. То же самое я могу сказать о страсти: без страсти все в этой жизни достается тяжело, с натугой, а с ней – все становится возможным.

Что вы думаете о российских детях? Как вы считаете, они чем-то отличаются от своих сверстников в других странах?

Я обожаю Россию. Бывал здесь много раз. В последний раз я приезжал в прошлом году. Маленький россиянин мне видится одним из самых мечтательных на свете. Он симпатичен и начитан, впрочем, так же, как и его родители. Россия, ее культура и история являются источником вдохновения для моих работ.

Сейчас часто говорят о финасовом кризисе. Можно ли в это время думать о моде? О детской моде? Как эта проблема сказывается на модной индустрии?

Как-то она сказывается… но на этом не надо зацикливаться, иначе можно испортить себе настроение. (Смеется). Я, например, никогда не позволяю проблемам влиять на мое воображение и, тем более, менять мой стиль и дизайн.

 

Татьяна Розенштайн

специально для журнала «Молодая семья»

 

Закат в Бель-Эйр: как Hermes соединил французский шик и калифорнийскую свободу

Культовый французский бренд променял Париж на холмы Лос-Анджелеса.

автор Анна Дубинина

Когда консервативный бренд с богатым европейским наследием решает перенести презентацию своей коллекции на Голливудские холмы, это всегда интригует. Вместо привычных парижских залов модный дом Hermès выбрал для показа своей коллекции уединенную модернистскую виллу в Бель-Эйр — одном из самых живописных холмистых районов Лос-Анджелеса. Гости шоу, среди которых были Майли Сайрус и Керри Вашингтон, добирались до площадки на гольф-карах под лучами закатного солнца. Локация определила настроение всей презентации: калифорнийский золотой час стал естественной декорацией для одежды, воспевающей свободу движений, пластику и расслабленный шик.

За кажущейся простотой и благородством вещей Hermès скрывается четкое видение Надеж Ване-Цыбульски. Она возглавляет женское направление бренда с 2014 года. До ее назначения на этой должности сменяли друг друга исключительно мужчины, среди которых были Кристоф Лемер и Мартин Маржела.

Надеж никогда не стремилась быть на виду. Свою карьеру она строила без лишней шумихи в медиа: работала в Maison Margiela, Céline, а затем руководила отделом дизайна в The Row. Ее спокойный, взыскательный подход идеально подошел ценностям Hermès, где качество швов и благородство фактур всегда ценились выше кричащих логотипов. В новой коллекции дизайнер обратилась к своим детским воспоминаниям о балетном классе, решив подружить классический крой одежды с мягкой грацией танца.

Вместо строгих кожаных силуэтов, которые бренд часто показывал в прошлых сезонах, на подиуме Бель-Эйр царила нежность шелка и воздушные драпировки. Главным ориентиром для создания коллекции стал образ танцовщицы, находящейся в моменте между репетицией и представлением.

Этот контраст хрупкости и силы стал основой коллекции.

Жесткие кожаные куртки-косухи и плотные пальто сложного кроя сочетались со струящимися шифоновыми юбками. Визуальным хитом показа стали комбинезоны в стиле танцоров-диско с расклешенными от колена штанинами. Благодаря тонкому материалу они красиво струились при ходьбе, подчеркивая естественную пластику тела, на которой сделан акцент в лос-анджелесской коллекции Hermès.

Цветовая палитра шоу развивалась синхронно с калифорнийским закатом. Показ открылся вещами теплого, природного оттенка охры, который французский бренд прозвал jaune fauve. По мере того как солнце опускалось за холмы, на подиуме появлялся насыщенный алый цвет, а ближе к финалу, когда Бель-Эйр погрузился в сумерки, коллекция перешла в глубокие темные тона: изумрудный, томный синий и черный.

Несмотря на люксовый статус бренда, Надеж Ване создала образы, которые можно легко повторить независимо от стоимости и принадлежности вещей к марке. Главным объектом для экспериментов стали знаменитые шелковые платки Hermès. На показе их носили не как принято, повязывая на голову, а создавали с помощью них аксессуары на шею, имитируя мягкие колье, или небрежно продевали в шлевки брюк вместо кожаного ремня.

Абсолютно точно можно сказать, что акцент на ключицы и шею стал сквозной темой всего показа: платья-бандо с открытой линией плеч и V-образные вырезы теперь главные участники новой коллекции Hermès.

Надеж Ване-Цибульски продемонстрировала актуальную сегодня глобальную тенденцию люксовых брендов к постепенному отказу от привычных кодов. Вместо анахронизмов и кричащей роскоши мы увидели плавные силуэты и облегченные материалы, которые не сковывают тело, а двигаются вместе с ним, подчеркивая индивидуальность без лишнего пафоса.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»