Тот самый enfant terrible

«У детей нужно учиться любознательности и жажде жизни», – считает французский кутюрье Жан-Поль Готье. И его коллекции это подтверждают. В самом начале карьеры француз Жан-Поль Готье завоевал в модном мире репутацию enfant terrible («несносного ребенка»). Его коллекции отличались необычными, часто не предназначенными для будней силуэтами. Готье создал костюмы для фильмов «Кика» Педро Альмодовара, «Пятый элемент» Люка Бессона, «Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя.

автор Виктория Викторова

Тот самый enfant terribleТот самый enfant terrible«У детей нужно учиться любознательности и жажде жизни», – считает французский кутюрье Жан-Поль Готье. И его коллекции это подтверждают.

В самом начале карьеры француз Жан-Поль Готье завоевал в модном мире репутацию enfant terrible («несносного ребенка»). Его коллекции отличались необычными, часто не предназначенными для будней силуэтами. Готье создал костюмы для фильмов «Кика» Педро Альмодовара, «Пятый элемент» Люка Бессона, «Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя. Когда в 1990-е годы Мадонна отправилась в свое знаменитое турне Blonde Ambition, именно Готье разработал ее сверхсексуальный сценический костюм: остроконечный бюстгальтер, пояс, подвязки для чулок.

До того, как стать «королем» собственной империи, Готье работал в модных домах Hermès, Christian Lacroix, Yves Saint Laurent, Thierry Mugler и Lacoste. Везде очень успешно. Покинув их в 2010 году, он решил, что полностью посвятит себя выпуску собственных коллекций и недавно появившихся оригинальных линий – для новорожденных и детей. О последних Жан-Поль Готье поведал нашему журналу в эксклюзивном интервью.

Господин Готье, откуда вы черпаете свое вдохновение?

Мои идеи рождаются от смешения форм, стилей и культур. Например, я охотно комбинирую национальные узоры и фольклор с классическими формами. Мне нравится русский стиль, славянские костюмы, элементы которых часто присутствуют в моих коллекциях – как детских, так и взрослых.

Какими особенностями обладает ваша зимняя коллекция для детей?

Жан-Поль Готье в цифрах
1976 год Первая коллекция
1978 год Создание фирмы под именем «Жан-Поль Готье»,
до этого – «Готье Париж»
1985 год Первая молодежная коллекция.
Она просуществовала 12 лет
1992 год Джинсовая коллекция под названием
Gaultier Jean’s, ставшая синонимом молодежной моды.
Позднее переименована в Jean’s Paul Gaultier.
2009 год При сотрудничестве с фирмой Groupe Zannier, Готье
выпускает первую детскую коллекцию Junior JP Gaultier
2011 год Выход коллекции для младенцев Gaultier Bébé

Во-первых, в ней есть линия, вдохновленная музыкой, в частности роком. Она создавалась для детей, которым нравится быть немного оригинальнее и раскованнее других. Этот стиль уже зарекомендовал себя в одежде для взрослых, где мужские и женские силуэты завершают кожаные куртки в военном или мото-стилях. Их нужно сочетать с грубоватыми ботинками. Ботинки можно надевать днем. А поскольку они покрыты лаком, то будут неплохо смотреться и вечером.

Во-вторых, в моей коллекции также присутствует классика, например, свитера и брюки в морском стиле, которые дополняют «пиратские» головные уборы – косынки и шапки. Есть еще и классическая линия – пиджаки-галстучки-наутюженные брючки. Она очень элегантна, но должен быть в ней и игривый элемент, все же речь идет о детях. Таким элементом стали значки, вдохновленные военной формой, морские якоря – хочу, чтобы дети все же соответствовали своему возрасту.

Поскольку это зимняя коллекция, то тона у нее сдержанные – черный, голубой и бежевый, разбавленные красными тонами. В последнее время я увлекся стереокино, поэтому создал линию, где в качестве узоров выступают 3D элементы. Их я предлагаю носить с парой стереоочков в качестве аксессуара.

3D-фильмы – тема современная, а каким вам запомнилось ваше собственное детство?

Мое детство было беззаботным, ну… почти беззаботным. Я вырос в очень дружной семье, был окружен любовью и заботой, наверное, они и помогли мне стать тем, кем я стал сегодня. У меня была любимая бабушка. Я ее очень хорошо помню. Она обожала меня и всегда позволяла заниматься всем, что было мне по душе. Единственным облаком на голубом небосклоне стала для меня школа. Наверное, нехорошо признаваться в этом журналу, который могут читать дети, но раз уж речь зашла о моем детстве, то скажу, что школа делала меня очень несчастным. Другие ученики меня особо не жаловали, поскольку я не любил футбол и вообще мало увлекался спортивными играми. Поэтому из меня вырастал мечтатель, который часами мог задумчиво смотреть на небо, наблюдая, как по нему перемещаются тучи.

И поэтому вы решили выбрать профессию, позволяющую вам мечтать дальше?

Идея стать дизайнером пришла ко мне неожиданно. Моя бабушка часто разрешала мне смотреть телевизор. Не все из передач, которые мелькали у меня перед глазами, были предназначены для моего возраста. Итак, в один прекрасный вечер мне попалось на глаза открытие сезона в Фоли-Бержер (знаменитое кабаре в Париже – ред.), и мое воображение так поразили девушки, танцевавшие в сетчатых чулках и с украшениями из перьев, что на следующий день – прямо на уроке – я уже старательно зарисовывал по памяти их костюмы. И был пойман учителем, который задумал меня жестоко наказать. Он прикрепил эти рисунки к моей спине и заставил в таком виде пройтись по всем классам школы, видимо, надеясь, что проучит меня и даст возможность другим посмеяться. Но все получилось не так, как он предполагал. Другие учителя не стали меня высмеивать, а школьникам так понравились мои эскизы, что с этого момента началось настоящее паломничество. Каждый день ко мне приходили из разных классов и просили что-нибудь для них нарисовать. С этого момента я понял, что могу поделиться своим талантом с другими, что мои рисунки способны радовать людей.

Другой важный импульс пришел ко мне из кино, когда я впервые вместе со своей бабушкой увидел фильм Жака Беккера «Дамские тряпки». Мне тогда было всего лет девять-десять, а кино было старое послевоенное, середины 1940-х. Действие происходило в модном парижском ателье. Конец картины, правда, очень трагичный, но тогда меня очаровал модный мир, показанный в фильме. Там был модный показ, который до сих пор стоит у меня перед глазами. Помню, как я решил, что подрасту и обязательно стану модельером.

Однако специального образования вы не получили…

Это правда. Всему, что я достиг, я научился на практике. В те годы такой подход был распространен. Я рано начал рисовать и делать эскизы к костюмам, а когда мне исполнилось 18, отослал свои работы в модные дома. Мне повезло, что их увидел Пьер Карден. Мэтру так понравились эти зарисовки, что он тут же взял меня своим ассистентом.

Чему, по вашему мнению, стоит учить детей? Что им важно знать об этом мире?

Тот самый enfant terribleЕсть две важный вещи, о которых должны знать дети. Они должны знать, что такое мечта и что такое страсть. Без мечты нельзя представить себе будущего, без нее настоящее было бы лишь блекнущим прошедшим. То же самое я могу сказать о страсти: без страсти все в этой жизни достается тяжело, с натугой, а с ней – все становится возможным.

Что вы думаете о российских детях? Как вы считаете, они чем-то отличаются от своих сверстников в других странах?

Я обожаю Россию. Бывал здесь много раз. В последний раз я приезжал в прошлом году. Маленький россиянин мне видится одним из самых мечтательных на свете. Он симпатичен и начитан, впрочем, так же, как и его родители. Россия, ее культура и история являются источником вдохновения для моих работ.

Сейчас часто говорят о финасовом кризисе. Можно ли в это время думать о моде? О детской моде? Как эта проблема сказывается на модной индустрии?

Как-то она сказывается… но на этом не надо зацикливаться, иначе можно испортить себе настроение. (Смеется). Я, например, никогда не позволяю проблемам влиять на мое воображение и, тем более, менять мой стиль и дизайн.

 

Татьяна Розенштайн

специально для журнала «Молодая семья»

 

Тренды с подиумов Недель моды в Нью-Йорке и Лондоне, которые мы заберем в свой гардероб

Свободные силуэты, сатин, бахрома, эстетика 60-х и минимализм с показов крупнейших модных домов.

автор Анна Дубинина

модные тренды 2027 года, которые стоит взять на заметку

Сентябрь традиционно становится нашим главным гидом в мире моды. Именно в этот месяц мировые столицы задают тренды на весь следующий год. Модный марафон стартовал в энергичном Нью-Йорке, а затем передал эстафету более камерному, но не менее влиятельному Лондону. Дизайнеры показали много интересного: от свободного кроя до возвращения ретро-силуэтов и совсем нескучных аксессуаров. Давайте посмотрим, что мы будем носить уже совсем скоро.

Акцент на шею: боа, микро-галстуки и ожерелья

В категорию ключевых аксессуаров вернулись вещи, о которых не вспоминали последние несколько лет. Дизайнеры отказались от аккуратных лаконичных подвесок в пользу заметных деталей: длинные бусы, цепочки в несколько рядов, боа и галстуки.

Tory Burch возвращает моду на микро-галстуки из шелка и узкие шарфы. А на юбилейном показе Coach, который отмечал 85-летие бренда на пирсе Ист-Ривер, у моделей на шее были перьевые боа и длинные цепочки-часы. Стюарт Веверс объяснил это метафорой памяти: вещи меняются вместе с нами, как и то, что мы носим.

Пояс больше не обязателен

Второй сквозной сюжет — отказ от акцентированной талии.  Вещи перестают затягивать и формировать, а силуэт становится свободным. Показательный пример — открытие показа Tommy Hilfiger в отеле The Plaza. Джиджи Хадид появилась в объемном бежевом блейзере и широких брюках с тонким ремешком на бедрах, который игнорировал свое прямое назначение и работал исключительно как украшение.

Шелк и сатин

Ткани с глянцевым блеском — еще одна знаковая линия сезона. Дизайнеры предлагают использовать шелк и сатин в более практичных вещах: брючных костюмах, свободных штанах и легких тренчах. На показе Coach можно было увидеть брючные костюмы и тренчи из переливающегося шелка, а к финалу коллекции появились длинные сатиновые платья.

Бахрома и перья

Декор из перьев и бахромы теперь повсюду. Ralph Lauren украсил бахромой подол блуз и платьев, а также использовал широкие пояса из нитей, которые просто завязываются на талии поверх базовых вещей. А бренд Magda Butrym заменил привычные нити бахромы перьями. Перья пустили по периметру подола юбок, по краю рукавов и вдоль глубоких вырезов.

Возвращение 60-х: платья-трапеции и арт-принты

Силуэт «трапеция» из 60-х снова в игре. Главный герой этой тенденции — платья-мини с яркими принтами.

На юбилейном показе Carolina Herrera, который отмечал 45-летие дома, креативный директор Уэс Гордон перенес рисунок Энди Уорхола прямо на ткань платья. Также в коллекции были расклешенные юбки в горох и укороченные силуэты, отсылающие к нью-йоркской моде шестидесятых.

Минимализм и чистота линий

Посреди шума из принтов и перьев, спокойствие воцарилось когда Вероника Леони представила на подиуме свою третью коллекцию для Calvin Klein. Дизайнер убрала все, что могло мешать в ежедневной носке: никаких кричащих принтов или сложного декора, только чистые линии и крой доведенный до идеала.

Некоторые вещи на подиуме повторялись в разных оттенках, наглядно показывая принцип модульного гардероба. В этом легко угадывается эстетика девяностых и стиль Кэролин Бессетт-Кеннеди — сдержанность, отсутствие суеты и чувственность, которая строится не на откровенности, а на правильных пропорциях.

Анна Дубинина

Редактор раздела «Мода»

Фото: архив бренда Carolina Herrera / carolinaherrera.com
Источник: Клео.ру